大提琴最悲伤的十首曲子（殇让世界落泪的一首大提琴曲飘了进来）

在这个春天的早上，打开一扇窗，漫天大雪随风扑面，洗去空气中的尘埃。

杰奎琳·杜普蕾大提琴曲《殇》也飘了进来。漫天弥散的忧伤，犹如雪花在空中飞舞。

殇，一个令人欲哭无泪的字眼，它让人叹息生命的转瞬即逝。

在零星清脆的竖琴伴奏下，大提琴如泣如诉的感伤哀伤竟可能样样平静，那样坦然，那样辽阔，甚至可以那样无所畏惧。

像大朵大朵的云在高纬度的天空，在大面积的风里缓缓地低低地飘移，掠过一望无际的大平原，在地面上投映着若有若无的暗影，最终去往不可知的远方。

听着指间流露出的这音乐，旋律舒缓却沉郁不堪，轻如丝绒却美得残缺而决绝。

有些哀怨，闻之欲哭，却会深的不动声色，有些残念，应声而碎，便再无法复活。

那种悲伤的力量，缠绵悱恻，柔肠百转，肝肠寸断，无法触摸。

让人带入到了无限扩大的无边的宇宙，又带入到了无限收缩的内心世界。

杰奎琳.杜普蕾（Jacqueline du Pre, 1945-1987），是一位天才的、才华横溢、具有独特气质的英国大提琴家。

她的演奏全身心地投入，洋溢着自然的情感、饱满的激情、充沛的活力、丰富多彩的想象力、深刻的洞察力。她的琴声很容易就能分辨出来，强大的感染力让人无法不伫足倾听，将我们带入另一个精神世界，感受至纯的美丽与悲愁。

杰奎琳·杜普蕾，她是一个把生命托付给大提琴的人，生命在世上仅停留了42年，她的绝响却在世间流传，有她凄婉的倾诉、寂廖的守望，还有至死不渝的款款深情。正因为如此，在她过世了20多年后，依然为世人聆听和怀念。

《殇》在哪里？电影《蝙蝠侠：黑暗骑士》给了一定的启示。“对谎言的容忍，已超过了对真理的追求”。

电影最大的震撼，是对光明与黑暗对决的思考。 蝙蝠侠代表秩序。越过法律去执行自己的信念，面对恶势力仍然站出来去战斗的不屈信念。呼吁人类有勇气可以去通过自己的力量建立秩序的领头人，即所谓的光明。 小丑代表着混乱。越过一切执行自己的信念。小丑是一个教父，教导人类走向堕落深渊的恶魔教父。即所谓的黑暗。

影片中小丑赢了。因为“对谎言的容忍，已超过了对真理的追求”已填满了人们。

他利用人性的恶面轻而易举的扭转局势与规则，一个一个好人相继堕落，他完全掌控，甚至是篡改了游戏的规则。

为了留住人们一点正义的信念，蝙蝠侠承担了所有的罪过，是他杀了所有人，是他逾越了最后的底线，是他成为了暴君。

暗夜中，浓重的黑暗与少许亮光似乎全都压在黑暗骑士一人身上，他背负了黑暗与罪责，他永世受到谴责，在人们的追捕中，他骑着蝙蝠轮风驰电掣，他的背影消失在公路尽头，在他消失的前一刻，一道亮光从他身体前闪过。

光明和黑暗，一切的选择都只源于对内心的辩证。在现实社会中，没有蝙蝠侠和小丑，但每个人心中都住着蝙蝠侠和小丑。两者的转换只在一念之间，不带思索的变化。

光明的另一面是黑暗。没有其中一方，另一方都不完整。我们永远不能做到让两面脸都是正面的脸，而蝙蝠侠做的，也只能是把正面的脸朝上，掩盖住反面的脸。因此，建立在谎言上的真相只会崩溃的更加彻底。

窗外，雪停啦，阳光明快地集聚一天的轰轰烈烈，耳际响着杰奎琳·杜普蕾的《殇》，大提琴独有的缠绵与细腻，在这般婉转舒缓的旋律中，却完全震撼于它的哀痛。这种难言的欲哭无泪，如泣如诉，弥漫的哀怨、凄婉的倾诉，感伤的旋律透着太多的无奈，在轻轻淡淡地扩散。

英雄之所以被称之为英雄。因为他们能够担当不属于他们的东西，背负不属于他们的罪名。他们能经受住人性泯灭的环境下的人性试炼。