演员马可为什么这么红（马可从童星到狼系演员）

身处在纷繁复杂的演艺圈，云淡风轻、浑不着意虽然好，但必须守住一条：总得有走心的事儿。处处不坚持，事事随大流，那只能是淹没于人潮、迷失掉自我。

作为一名90后演员，演员马可从童星开始，便一直恪守着自己作为演员的敬畏心，对每一部戏都保持着热情，有着自己独特的“狼性”。

- 打破“长残魔咒” -

不是所有童星长大后依旧星光璀璨，不是所有星二代都能够事业有成。在娱乐圈，以童星出道的演员长大后可能都会面临两种情况：第一种长大后变化不大继续在影视圈摸爬滚打，但总是难以超越小时候给大家的固有形象；第二种长大了以后颜值不在慢慢淡出荧幕。

比起这两种情况偏偏有些童星既能打破长残魔咒，又能凭借才华给大家带来多的惊喜，马可就是其中的一位。

1999年就踏进演艺圈摸爬滚打的马可，也称得上“老戏骨”了，一部《家有儿女》中的“狂野男孩”让大家记住了马可，但不同于剧中杨紫、张一山等人的片约不断，可能“狂野男孩”的烙印太过深刻，考入中央戏剧学院后的那几年并没有很好的代表作露出，马可陷入了被人遗忘的角落。但马可始终是清醒的，和同龄人相比，他显得更加成熟和稳重。

直到2014年，一部《花千骨》让马可重回大家的视线。在那时，“颜值即正义”被大肆宣扬，有人通过草根选秀集结“千军万马”，有人通过韩国镀金而挥斥方遒，而马可，则是通过饰演一名“美人”走红。

值得一提的是，他为了塑造“六界第一美”杀阡陌，做足了准备，经过一点一点的雕琢，相继模仿了林青霞的阴柔、刘晓庆的霸气、希斯·莱杰的邪魅，才呈现给观众一个真正意义上的“美男子”。

那时起，“狂野男孩“成了回忆，马可成了“杀姐姐”。

- 还原“千古离骚” -

出演仙侠剧走红的马可，其实真的可以一直美下去，在天马行空的世界中继续演绎着他的嫉恶如仇，既可以维持人气，还能获得更高的商业价值。

但他并没有一直沉迷于此，始终保持着一个“演员的狼性”。这里的狼性，就是面对目标坚定不移，不断尝试，勇于挑战，它并非冲动、强势之意，而是对于要做的事情，目标清晰、行事冷静，行动迅捷。

凭借杀阡陌走红后，马可反而挑大梁出演了史诗级巨制传奇《思美人》，饰演历史上的一代名人——屈原。

屈原的一生可谓可歌可泣又跌宕起伏，依稀记得儿时电视剧里的屈原：总是一个年老体衰、忧国忧民的老人形象。马可饰演的屈原从年少时开始，打破以往固有的先入为主的模式，是一种大胆的、颠覆性的创新。

马可诠释的屈原，则从其少年时代入手，将一个有才气，有活力，又不失风趣的屈原带到观众面前。马可更是不敢懈怠，在剧中不论是肢体动作还是吟诗作赋的状态，都做了很多细节化的处理。为了剧中的诗情画意，马可苦读楚辞；为了朝堂之争的波澜壮阔，马可苦练眼神来传达表演的层次感，通过眼神展现出来的信息完全可以看得出这个人物性格成长的变化。

这版屈原让观众摆脱了脑海中固有的屈原形象，他朝气蓬勃、年轻有为，并且引发了观众对楚辞的关注和对战国历史的了解，这本身就是一大进步，更是一名演员的社会责任感。

- 心怀敬畏，挚爱生活 -

从与宋丹丹等人合作过的各位前辈中，马可更早的比同龄人继承了一些优良传统：有着属于自己的单纯，对他人也都有一份责任感。这种单纯，并不是对周遭的事物漠不关心，而是保留着最初的原则与纯真，用平常心对待表演，用满腔热血孕育角色。

演员其实是被动的，很多时候并不能以自己的意志来满足自己的需求，在这个造星时代，很多时候是市场选择你，演员的精进之路上难免会有一些磕磕绊绊，碰到一些不适合自己的东西，接受不代表是屈服，而是一种在挫折中的自我改进。对于马可而言，尽力达到角色的完成度就是最好，他不怕失败，也不怕一些流言蜚语。

去年，马可勇敢接下了《新龙门客栈》剧方的邀约，其实，起初他是犹豫的，梁家辉的周淮安本就已是经典，站在巨人的肩膀上，他岂能轻易超越？但他终究接了下来，因为周淮安身上的侠义乃是他从小所希冀的，对于翻拍，马可觉得：经典的东西不是不能去触碰的，而是怀着致敬之心，努力做到自己的最大值。

对于表演，马可像一匹狼前行，他恪守底线却也在各类角色中游刃有余。

而生活中的他更像个谦谦君子：因为从小就混迹片场，他很少有机会和同龄人接触，大多是和80后的哥哥姐姐们玩，思想上会更接近80后。他的教养更是值得称赞，某个节目中，主持人前后说了“草泥马”、“逗比”、“然并卵”等词汇，但马可接过话头就把“逗比”改成了“逗萌”，“然并卵”直接说成不知道……诸如此类的细节，就不一一细数了。

而他的逻辑性也在游戏中体现的淋漓尽致，狼人杀分析头头是道，王者荣耀carry全场，成为一个能够让队友放心依靠的最强王者，从一定程度上来说，这也不失为马可的高情商 高智商体现！在解说游戏的直播现场，分析的头头是道，令不少游戏爱好者和马可玩上一把。

这就是马可的“多面性”——狼系演员。

对表演有着深刻的眷恋，对生活有着自己的教条。在他看来，在表演过程中，每一个角色的相遇都是“缘分天注定”，作为他本人而言，唯一的任务就是用热忱之心去浇灌每一个角色，使之饱满深刻。