爵士鼓进阶演奏技巧（爵士鼓演奏的三大要素）

有节奏的演奏简言之就是演奏过程中要把握住“律动”，让人们能在听到音乐后，身体不由自主地跟随音乐的节奏产生摇动,体现出音乐的动感。只有把握住音乐的节奏，做到不失律动，才能把握住音乐的风格。这就对演奏者提出了更 大的挑战，要求演奏者在演奏过程中要时刻把握住曲于的规律，同时还要做到动作上的欣赏性，这样才能和曲子形成一个整体，做到有节奏的随音乐演奏，使音乐变得鲜活而生动，最终让人们走进作曲家的内心世界，产生共鸣。

音乐的演奏需要指者和各个乐器的演奏者共同协作来完成，而协作的好坏主要体现在听和感受两个方面各个演奏者必须把握住曲子的力度，要做到强弱度。这就要求每位演奏者都能听从指挥者的手势。因此指挥决定了整个乐队的整体表现，但指挥只是一个领导者，要想出色地完成一个曲子，还需要整个乐队的人分工协作，而不是按自己的拍子走，指挥更需要掌握协作的方法，来正确指引每一位演奏者。乐队的协作主要是体现在听字上，这是每一位乐队成员必备的基本能力。

人们在平时说话时会注意语言的停顿，因为只有灵活地做到语言的停顿才能体现出语言的魅力和情感，音乐也是如此。音乐也像是在为聆听者讲故事，只有做到的分句之间的灵活停顿才能让人们更真切地感受到音乐的魅力。打击乐器在分句中主要注重停顿，无论是空拍音乐还是连乐章，只有做到了分句的灵活处理，才能让音乐优美动听，才能具备音乐的表现力。