杨坤diss惊雷最后怎么了（杨坤diss惊雷被骂是我们这个时代的悲哀）

最近，杨坤diss《惊雷》事件在网络上引起了轩然大波。

一场关于音乐的争论“大火”迅速席卷了音乐圈和喊麦圈。

01

事件源于杨坤的一次直播。

网友一直刷弹幕，想要杨坤唱一首喊麦作品《惊雷》。

杨坤怀着无限的期待，听过之后，心情一落万丈。

在其直播间，

对《惊雷》这首喊麦作品进行了无情的diss。

认为《惊雷》这首歌，要歌没歌，要旋律没旋律，要节奏没节奏......

觉得这首喊麦十分恶心，

让喜欢《惊雷》的人不要来他直播间！

《惊雷》是最近火遍各大直播平台，以及短视频平台的一首喊麦作品，原作者是yy的一名喊麦主播，“mc六道”。

如果你没听过，先来感受一遍吧。

看到杨坤的diss后，《惊雷》的原作者坐不住了，连发视频进行回怼！

他表示：

“每个人爱好不同，

有人喜欢阳春白雪，有人喜欢下里巴人，

没必要让所有人都喜欢和你一样的音乐。”

面对自身喊麦作品品质不足的指责，

却偷换概念，

在其直播间隔空神回复：

“音乐没有高低之分，存在即合理。

这么多人喜欢惊雷，给人快乐的音乐就是好音乐，

我的音乐比你任何作品都要火......”

六道说《惊雷》比杨坤任何一首歌都要火。

让他骄傲的资本是流量，而他不知道的却是，大多数人只是图一乐。

六道还与其师傅在直播间对杨坤本人进行了语言攻击：

“杨坤是捏软柿子，

如果是王思聪马云在喊麦，杨坤还敢怼吗？

不用给他面子，干就完了！”

诸如此类， 口吐芬芳，言语粗俗，直指人身，

对自身喊麦品质问题则避而不答。

02

六道对杨坤的diss，让话题热度再度升级。

原以为正面刚会博得很多人支持和关注，

没想到大家对杨坤的呼声这么高！

对六道及其喊麦作品《惊雷》却骂声一片，舆论一边倒。

喊麦到底是个啥？

其实通俗来讲，

喊麦就是下载一些伴奏，套用一些押韵句子，配合着伴奏用固定的节奏喊出麦词。

其中对喊麦者有一条要求：每个人都适合喊麦，只要你普通话流利，口齿清楚。

您瞧见了吧，如此人性化的要求，打着灯笼都难找。

就是没有一点是音乐作品该有的要求！

甚至有网友调侃说：

“可以一秒钟学会喊麦。

首先要熟练运用四个字，我，他，这，那，

然后只要在任意一句麦词上押韵一下即可。”

举个例子，氢氦我锂铍硼，碳氮他氧氟氖，钠镁这铝硅磷，硫氯那氩钾钙......

《惊雷》没有旋律可言，节奏单一，

又缺乏人文情怀，强行拼凑，语病不断，让人感受不到美感。

麦词甚至被人调侃为：

“每个字都认识，放一块就完全不明白其含义了。”

惊雷遭到一致声讨，其内容有明显的庸俗化倾向，土味十足，大概也是一个原因。

六道隔空回应

对于网友的群嘲，mc六道不服，

甚至说自己是从老子的《道德经》中得到的灵感。

创作经历类似黄沾的《沧海一声笑》！

六道一定是没有看懂道德经，也没有听懂《沧海一声笑》。

当年的《沧海一声笑》，黄霑是怎麽创作的？

当时，徐克导演监制电影版的《笑傲江湖》，

为了衬托三位武林高手会面时的器宇不凡，特意找来黄霑制作主题曲。

黄霑与徐克在笑傲江湖的世界里刀剑相对，创作了六稿，都被徐克否定。

在其后的思考中，

他认为刘正风和曲阳两大高手弹出的曲子，

不是高深莫测到让旁人听不懂，

就是简单的像儿歌一样，但是要弹奏的极其好。

但是要如何创作呢？无奈之下便去翻阅书籍。

最终在黄友棣教授的《中国音乐思想批判》之中找到了答案：书中提到古书里《乐志》“大乐必易”的话。

使他得出了，伟大的音乐必然是简单的，最容易弹奏的就是好音乐的道理。

于是他从中国古代音乐最简单的五个音阶出发，

一气呵成完成了三句的创作。

又从《沁园春·雪》的诗词中得到灵感，最终完成了《沧海一声笑》的创作。

电影《笑傲江湖》配乐

创作过程一波三折，终于造就了这首不朽的传世佳作。

靠的是他对音乐的思考和理解，靠的是身上的匠人精神，

而不是土味堆砌，恶意抄袭和厚脸皮。

时至今日，《沧海一声笑》传唱度还是很高，

依旧有很多人翻唱、改编，日常挂在口边，时不时就要哼唱几句。

随着岁月的积淀，魅力有增无减。

面对土气味道十足，拼凑感如此之强的病句式作品《惊雷》，我们属实欣赏不来。

你唱《惊雷》可以，但请不要侮辱“沧海一声笑”!

音乐人成学迅爆出《惊雷》抄袭

最讽刺的是，《惊雷》还被音乐人成学迅指责抄袭了《姑娘跟我走》的曲子。

彻底沦为了笑柄。

03

随着ty的《一人饮酒醉》在网络爆火后，

喊麦风潮一发不可收拾，逐渐出圈，但流行并不意味着经典。

从喊麦这个娱乐形式出现开始，

就不可避免地走向了庸俗化，低俗化的道路。

《惊雷》只是庸俗化的又一个高峰。

近年来，网红歌曲肆意冲击着我们的生活，

一首又一首的洗脑歌曲不断爆红。这些你还熟悉吗?

“我们一起学猫叫，一起喵喵喵喵喵”

“你说你喜欢森女系，而我多了一个G，就像LOVE， 去掉一半变 loli”

“你的笑像一条恶犬，撞乱了我心弦”

“谁的孤独它像似把刀，杀了我的外婆桥”......

从《盗将行》、《假装》，再到《惊雷》，此类花里胡哨，不知所云，却又爆火的所谓歌曲，

不是第一次出现，也绝不是最后一次盛行，虽然火热但是毫无价值。

在其他同类作品里，

像“长板坡在燃烧，我直播砍曹操”等已是屡见不鲜”，

更有宣扬黄色、毒品等不利于未成年人成长的词汇和语言。

2018年2月12日，曾经靠喊麦《一人饮酒醉》ty在直播时公然唱出《bd你真酷》。

赤裸裸描述吸d的过程和体验，公然传播涉d歌曲，还公然谈论女性胸部大小。

后被《焦点访谈》点名，全网封禁。

对于这样的音乐，我们必须要抵制。

TY在直播间宣传冰d歌曲，被封杀

“音乐不分贵贱，

但分经典和糟粕！”

在这个娱乐至死的年代，也要为自己留下一丝尊严！

最近有人甚至把《惊雷》与周杰伦的歌曲拿来作比较，让人瞠目结舌。

千禧年，周杰伦作为歌手出道。

二十年后，在我们纷纷感慨老了的时候，

他依然稳稳占据着华语乐坛的半壁江山。

周董刚出道时，也被质疑，被人认为不懂音乐。

但他用才华给用自己的作品插上了翅膀，

征服了听众，各大奖项的评委，甚至是国外听众的耳朵，也征服了语文课本。

《听妈妈的话》等闪着人性光辉的作品被收录其中。

渐渐地他的作品成了经典。

喊麦作为新兴的娱乐方式，

形式简单无可厚非，大家只是为了图一乐。

但不能把它当做音乐作品，更不能以娱乐的受众多就攻击音乐人，甚至是比肩经典的音乐作品。

此外，喊麦者大多半路出家，文化水平普遍偏低。

表演随意，又没有专业编曲，至今为止也没有什么优秀的代表作品。

到底是吃了没文化的亏！

郑钧评价现在的流行音乐

我们拒绝的不是流行，而是充斥着土味，低俗甚至是恶俗文化的流行。

我们一边骂，一边唱，

只是为了赶上“造梗年代”的一场场群体狂欢！

但不能在流量中迷失自我，要擦亮双眼去真正享受那些有意义的音乐文化。

“优雅才是唯一不会褪色的美”

套用杨坤的一句话：咖啡爱喝，大蒜也爱吃，但是《惊雷》就算了吧。

04

“每个人成年后的行为都和童年的环境与境遇有关。”

如今，此类的喊麦歌曲萦绕在我们生活周围，

几岁的孩子早已随着父母亲人接触了这些东西。

"音乐有一种魅力，可以感化人心向善，也可以诱人走上堕落之路。"

很难想象“砍杀帝王，斗苍天”的喊麦，教唆cd的歌曲，

如果作为孩子的启蒙歌曲，

会对幼龄孩子的成长产生什么不利影响，又会引发什么极端思想？

而它对于青少年的危害已经逐渐显露出来了。

最近看到了这样一段场景：

“前几天，看到一个东北哥们在骂一个叫天佑的主播，

一问之下才知道，他的侄子今年15。

初三中考前，竟然趁寒假偷偷跑到一个主播家里学习喊麦。

他的侄子说：‘喊麦是他的梦想，是他的天赋。他要成为天佑那样的超级网红赚大钱。’

这哥们说，现在在东北，像他侄子这样的，对喊麦有天赋的，或者自认为有天赋的孩子，

有无数。”

现在的孩子们在充斥着《惊雷》、《学猫叫》的环境里耳濡目染。

等孩子们长大了，再回头看待曾经听过的这些雷人土歌。

哪还会有美好的回忆和感动呢！

好的音乐环境需要更多的音乐人去精心打造，共同维护，因为听者是无辜的。

李宗盛在致信金曲国际论谈中说：

“听音乐的人，你喂他猪食，他就变成猪。

你喂他品味很差的歌，他就永远是这个样子,这是有前因后果的！”

听惊雷可能会反胃，听杨坤的歌曲则可能会让你流泪。

《天下无贼》刘若英剧照

《天下无贼》里，在最后时刻，

刘德华为了帮傻根抢回他的钱，不惜付出了生命。

与刘若英，还有未出生的孩子阴阳相隔，最终完成了人性的救赎。

响起的音乐就是杨坤的歌曲《那一天》。

电影《天下无贼》片尾曲

好的音乐拥有直达人心的力量。

能让人无比感动，不经意间就留下几行泪。

而这首歌，词曲作者都是他，编曲也是他参与的。

他还创作了《无所谓》、《空城》、《牧马人》等脍炙人口的高水准音乐作品。

杨坤的成名之路充满了艰辛，所以他更明白音乐人应该担负的使命。

当下音乐行业乱象频发，这个时代需要更多的“杨坤”站出来发声。

音乐世界森罗万象，却又鱼龙混杂，

有人渴望清泉就有人踏足浊溪。

不希望到最后，才发现：

“我们这个时代挺可悲的，原来大家也不知道到底什么音乐是好的。”

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