摄影中的五种拍摄角度（什么是摄影中的对比度）

摄影中的对比是你的图像中最重要的组成部分之一。这篇文章将向您介绍如何充分利用对比度，来增强我们的照片。

在你的摄影旅程中，理解如何应用对比度，会对您的作品产生翻天覆地的影响。知道如何处理对比度会让你的照片变得更好。

对比意味着差异。在摄影中，最常见的差异是通过组成图像的色调（光）或颜色的变化来实现的。

对比度从摄影的一开始就是一个关键元素。例如，高对比度会给你的图像带来不同于低对比度的感觉。对比度的类型也会影响你的图像。

最常用的对比类型是色调对比。它指的是图像元素之间的亮度差异（光强度）。

虽然它在所有类型的照片中都很重要，但色调对比度在黑白摄影中尤为关键。

如果图像具有非常暗和非常明亮的色调，则它具有高色调对比度。

如果照片具有从纯白色到纯黑色之间都有平均分布的各种色调，则它被认为是中等对比度图像。

如果它有一系列中间色调但缺少纯白色和纯黑色，则照片是低对比度图像。

创建具有有趣色彩对比度的图像需要一些色彩理论知识。但别担心！您只需要基础知识即可。这是就到了色轮的用武之地了。

色轮是一种广泛用于艺术设计的图表。它只是代表了各种颜色之间的关系。使用配色方案，您可以确定哪些组合具有最大的对比度。大对比度通常是互补色的组合。由于它们彼此相对，所以很容易识别互补色。一个常见的例子是绿色和红色的组合。

如果您不想使用色轮，可以将颜色分为两组：暖色和冷色。将冷色与暖色相结合将产生颜色对比。

使用类似颜色来降低对比度

还有一些颜色组合会导致对比度的降低。这是因为它们是和谐的，类似的颜色（色轮上彼此相邻的颜色）。

为具有相似颜色的照片添加对比度的另一种方法是包括有不同色调/阴影的元素。这不会是一个强烈的对比，但它会让你的主题脱颖而出。

关于色彩对比的最后一件事，把事情简单化。在图像中使用较少的颜色会产生强烈的对比效果，因为它看起来更具戏剧性。

摄影中纹理之间的差异也是增加对比度的好方法。您可以将粗糙与柔和元素相结合，为您的图像提供额外的冲击。

一个简单的方法是使用背景来陪衬。如果你正在拍摄一个有很多纹理的元素的照片，把它放在一个柔和背景前面。它可以是晴朗的天空，也可以是平坦的墙壁。如果你没有一个清晰的背景，你可以使用景深来柔化它。使用大光圈(f3.5或更低)，把你的拍摄对象放在离背景更远的地方，会创建一个较浅的景深。背景会变得模糊和柔和，与你的拍摄对象的锐度和纹理形成对比。

概念对比是抽象的，比之前说的更加主观，因为它基于思想的。具有这种对比度的图像具有强烈的故事情节，通常会让观众感到惊讶。

您可以使用概念对比来突出拍摄主体，把有趣的或您希望人们思考的元素之间的差异加大。一些非常常用的概念对比的例子是新旧，大小或人工与自然。

对比度可以通过图像传达某些特定的情绪。高对比度图像给人一种急躁，活力和力量的感觉。这些在街头摄影和自然摄影中被广泛使用。

低对比度图像往往具有梦幻般的感觉。正是由于这个原因，低对比度在户外肖像中非常常用，特别是如果想要拍出复古的感觉时。

在拍摄任何照片之前，请考虑一下您想传达的感觉。然后寻找能让主体脱颖而出的对比度。