郝蕾挑战高音（马天宇领衔主演）

三组迥然相异的家庭，一场暗流汹涌的大戏。改编自荣获奥斯卡4项大奖的同名电影，由郝蕾、马天宇领衔主演的舞台剧《寄生虫》，自2022年12月30日起，在上海保利大剧院连演三场，以全新的艺术形式讲述这个为影迷所熟知的故事。

今天（2023年1月1日）下午，一位装扮成“蟑螂”的舞者出现在舞台上，在幽暗的灯光下，展现从寄生到幻想成为宿主的自我享受，由此拉开舞台剧《寄生虫》的序幕。

故事发生在现代，讲述了一家四口全是无业游民，直到长子金基宇靠伪造的文凭来到富豪朴社长的家应征家教，由此发生的一系列荒诞又令人叹息的故事。剧中由郝蕾饰演女儿金基婷，马天宇饰演儿子金基宇。

郝蕾与生俱来的锋利感，以及带有侵略性的演技，“在不同生活壁垒之间”的狭仄缝隙中暴烈突围，通过举重若轻的方法，处理剧中女儿金基婷这个角色。

“相比电影，舞台剧更有冲击力，能感觉到郝蕾老师在调动全身的能量来放大角色的每个心理、动作、表情上的细微转变，让我接收到角色的痛苦、矛盾与内心挣扎，从而产生共情。”观众杨女士说。

实际上，对于很多了解郝蕾的人来说，大家都有些意外她会选择女儿一角。“导演也很惊讶，大家第一反应觉得我会选择妈妈或者朴太太，可能也知道我会怎么演。不过，我还是希望自己有一些角色上的突破。”郝蕾介绍。

纵观整部《寄生虫》，在拥有多年演出经验的郝蕾看来，女儿金基婷是愿意做梦的，也真心想提高生活质量和社会层次。可就是这样一个人，却第一个走向死亡，“如果没有她一直出主意，可能就没有后面的故事了，她真的是一个非常悲剧的角色。尤其是梦想破灭的那一幕，在慢慢靠近这个人物后，我自己也会加一些东西进去，让每一场跟上一场都不太一样。”郝蕾说。

主演马天宇虽是首次挑战舞台剧，但在剧中难度较大的独白部分，他十分细腻、流畅地表达出了悲苦、绝望、癫狂等各个层次，让人感受到来自底层的挣扎与呐喊。

“这部剧让我在演技方面成长了许多。”马天宇说，他并非使用技巧，而更多是发自内心的自然处理，“不断把自己打碎，重新再糅在一起，只为在舞台上呈现最好的角色状态。”

多维空间及城市化场景的应用，是舞台剧《寄生虫》的一大特色。金家、朴家、地下室是原版电影中的三个地点，在舞台空间同时呈现又互不影响，剧场的最低处——乐池，作为金家的活动空间，与主舞台上大而高的朴家形成鲜明对比。

“舞台两侧有错综复杂的楼梯，舞台后区也有高高低低的楼梯，看上去生硬又充满灰色调，实际代表了整个社会的横切面。”导演杨婷介绍，在戏剧结尾，他们还设计了一个舞台装置，将乐池的置景通过抬升完全展现于观众面前，一只巨大的“蟑螂”赫然出现，让观众明白原来那不仅仅是一个普通的“家”。

“在舞台呈现上，调动了肢体、音乐、舞美等多种元素，糅合意识与幻想、抒情独白等因素，融合象征主义、浪漫主义的艺术风格，在多重空间的舞台上，完成这出荒诞故事的讲述。”杨婷说。

来源：上海嘉定