最悲情的诗人李煜（李煜笔下最美江南）

李煜是中华五千年历史中公认最有才华的皇帝之一，也不知李煜是幸运还是不幸，幸运的是不费吹灰之力就登上了所有人做梦都想要的皇位，不幸的是他根本就无心政事，也没有做帝王的才华。

亡国之后的李煜被宋太祖俘虏，从一朝皇帝变成了阶下囚，巨大的转变让李煜整日活在巨大的恐惧之下，这是他作为帝王的悲剧，但是这个时期恰恰是他作为一个词人的高光时期，他在亡国后写下的那些至情至性的词作成为了不朽的经典之作。

李煜的一生是短暂，后世称他为绝代才子、薄命帝王，这是因为他留给后世的传说有很多，作为一个帝王他或许是失败的，但是作为一个词人，他的作品中有着很多作者没有的独特情感和价值，值得我们去学习和了解。

以下我们赏析李煜填词“望江南”的作品，有人把这个词作看作一首词，其实按照词牌正解，这个作品应该是两首词。

望江南，词牌名，又名“忆江南”“梦江南”“江南好”“望江梅”“春去也”“江南柳”等。原为单调，二十七字，三平韵，中间七言两句，以对偶为宜。宋人多用双调。

这篇词作是李煜后期非常经典的作品，主要是描写了李煜回忆故国春天和秋天的美景，表达了对故国的怀念，道出了亡国的悲哀和伤感。词中，一切美好的意象都迤逦而来，然而这梦不过是一场闲梦，梦与现实横亘着万水千山，前世今生，太远了！在一切的美好之外，唯独缺少的，是自由！这没有自由的迷梦，虽凄美，又多么残酷，多么可怕啊！这仿佛给聋子听最美的音乐，给瞎子欣赏最美的风景，而没有自由的人，岂止是聋是瞎，恐怕是心也死了吧。倘若心死了，还好些，怕的是如李煜，恰恰那么敏感，多情！

望江南·闲梦远

[ 五代 ] 李煜

闲梦远，南国正芳春。船上管弦江面渌，满城飞絮辊轻尘。忙杀看花人！

闲梦远，南国正清秋。千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟，笛在月明楼。

赏析

我们首先品读第一首。“闲梦远，南国正芳春 ”。说说大意，这两句非常简单，一帘幽梦中，看到了南国的春天，看看表达才知道李后主的词非常有魅力。先说“闲”，李煜主政南唐时，尽管他整天沉迷于有风、有雾、有春光的生活，但是他并不轻松。他接手的是一个进退失据、苟延残喘的国家，他的内心始终并不能真正的“闲”，入宋，当了“违命侯”，他闲下来了。再说“梦”亡国的李煜不可能再回江南，重返故国，只有梦中才能回到江南。最后说“远”，身居大宋都城汴京，遥想南唐故都金陵，一切都那么遥远。这里不仅有空间的遥远，还有时间的遥远。虽然李煜从金陵入住汴京到被毒身亡仅有三年时光，但是在度日如年的作者心中，汴京城里“违命侯”的每一天都十分漫长。“闲梦远”三个字，内容丰富，但是字字是真情。

第二句“南国正芳春”。南国是江南，李煜生于江南，亡国金陵，他太熟悉金陵的江南风光了。“正芳春”，正是大好春光时，这句中的“芳”字值得品读，今天我们常常对女人说芳龄，但很少用芳春，其实芳春象像说芳龄一样是赞美春天的美丽。这不是今天对所有女士称美女的客套话，而是发自内心的真心话。

开篇两句，其实就是三个字“江南美”。“江南美”，是一个从唐代以来被众多诗人写烂了的一句话。但是有人要写，有人要看，还有人要读。五胡十六国之乱、唐代安史之乱，两次中原大乱，使大家世族移居江南，江南得到很大的提升。加上江南优越的地理条件，江南美在文人心中达成了共识。但是江南美从南唐后主李煜的笔下流出，别是一番滋味在心头。江南美是对南唐故国的怀念，江南美是对自己昔日生活的留恋。

船上管弦江面渌，满城飞絮辊轻尘”。前一句写江面之美，后一句写城内之美。“管弦”是管乐和弦乐，“渌”指水清。“船上管弦江面渌”，写江上管弦齐鸣，江水清澈，实际上是写清澈的江面上画舫如织、游客宴乐。“满城飞絮”指金陵城中漫天飞扬的柳絮，纷纷扬扬。“辊”同滚动的滚，“轻尘”指空中尘土飞扬，但是由于江南空气湿润，空中飘扬的尘土并不算大。“满城飞絮”是季节所致，“辊轻尘”是车马所成。“辊轻尘”点出了游人众多，车水马龙，川流不息，扬起的尘土飘在空中。写尘土是写城中人如潮涌，人如潮涌是写城中景观众多、美丽如画，吸引着无数游人观赏。江南美不仅有江上美，而且有城中美。

江南美有一大特点是江南百花之美，但是李煜写江南花美换了一个角度，他不写花，写赏花的人。“忙杀看花人”，其实是江南花美，是写花的另一种角度，写观花之人是一种角度。“忙杀看花人”，只能说明江南百花竞放，看花人目不暇接。在诗人对江南美景的赞美声中，李煜对故土的思念和眷恋油然而生，但是这首词却没有李煜后期词作中最常见的深悲剧痛。难得有一次平静的时刻，写下了他片刻的安宁，记录了他难得的一次安闲。

我们再看第二首。“闲梦远，南国正清秋。”词人笔下的江南正是秋高气爽的时节，其总的特色是一个“清”字。“清”，兼有清澈明朗和清爽凉快之意，它概括出秋天的景色和气候两方面的特点。正因为“清”，词人才能将这秋景(无论是近、中、远景)看个清清楚楚，也才能将这秋景生动地描绘出来。“千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟，笛在月明楼。”在总括秋色之“清”后，接着，也是从三方面对之加以具体描写。首先是远景，词人从大处着墨，给“千里江山”敷上一层“寒色”，勾画出一幅江山秋晚图。所谓“寒色”，乃清冷之色。“寒”与“清”，其义是可以合二而一的。“寒色远”的“远”，既说明是远景，又是对千里江山皆寒色的一个模糊的数的量度，它还与“闲梦远”的“远”在内容上有内在的联系，即以在一片“寒色”掩映之下的“千里江山”之“远”，来说明“闲梦”之“远”。其次是中景。“芦花深处泊孤舟”，既是写自然景物，也是写人的活动。“舟”之谓“孤”，除从数量上指舟乃独木一叶外，也暗点出舟中人的孤独，使人想象出其身世之漂泊凄苦，心情的酸楚悲凉;如再看这“孤舟”乃泊于芦花深处，则其孤独、凄苦，就更是可想而知了。它在情调上与前面的“清”“寒”是完全一致的。“笛在月明楼”，是说秋月当空，银光如泻，高楼之上，笛声忽起，那悠扬的笛声，忽高忽低，时断时续，它说明吹笛人的心灵在颤动，听笛人的心潮在激荡。

这两首词生动地展现了南国所特有的优美风光，一鲜丽欢乐，一清秀幽雅。写景之外，词人未加任何主观的抒情议论。故表面看来，似乎词旨就是单纯地歌咏赞美江南风物。但如果联系开头的“闲梦远”三字，及词人的身世与写作背景，就可以发现，此词实际上是用了 “以乐写愁”的方法，在欢乐美好的画面后面，寄寓着深沉浓重的忧愁感伤。