孟京辉最值得看的话剧（一部忠实于原著的作品）

三个多小时的话剧《活着》，难免要拿来和张艺谋的电影比，难免要拿来和孟京辉之前的作品比，电影是葛优主演，话剧是黄渤主演，都演的那叫一个出彩儿。

剧情简介：

地主少爷富贵嗜赌成性，终于赌光了家业、气死了父亲，妻子家珍屡劝无果后带着女儿凤霞离开了他，他只能被迫靠变卖母亲首饰租间破屋过活。一年后，家珍手拉凤霞怀抱刚出世的儿子有庆回到家中，福贵痛改前非，开始靠演皮影戏过起安份守己的日子。但好景不常，内战时期，福贵被国民党抓去当劳工，一番辗转终回到家乡与一家人团圆后，凤霞因病变成哑巴，而在后来的大跃进运动和文化大革命中，他虽获某些小福，逆境却也一直与他如影相随，最后只剩得伴随着一头老牛在阳光下回忆自己的一生……

孟京辉说，观众必须对这部185分钟的话剧抱有耐心。“没耐心就别来，该干嘛就干嘛去，来了就得有耐心。你想想，余华那么长时间写了那么多优美的有穿透力的文字，我又排了两个月。你用三个小时，就没耐心了，我打你丫的！凭什么呀？”

在剧本上，这一次的《活着》极大程度上回归了小说原著，甚至添加了小说第一人称的“叙述者”这个角色，由黄渤在舞台左前侧的椅子上扮演。开场的大段独白，白短袖加锥光，让我不由地想起《恋爱的犀牛》：“黄昏是我一天中视力最差的时候⋯⋯”令人惊喜的是黄渤的台词，摒弃了观众所熟悉的“话剧腔”，作为开场独白，虽然有些不够抓人，但是在三个多小时的话剧里面，最终呈现的效果是非常具有表现力和不让人生厌的，处理得不错。

在情节线和台词上，话剧完全贴合原著，电影中徐有庆的死是被县长开车撞塌的墙砸死的，话剧中仍保留小说情节，是为县长的女人输血输死的，这一段与后来徐凤霞的死放在一起，非常难权衡，因为都是女人难产大出血，都是在医院，很容易让人出戏。我个人认为，这次徐有庆的死这一段，表现力达到了，但是呈现在舞台上的效果非常差，是全剧的坏点。主要原因是小说里，徐有庆死的时候只有13岁，而且生于灾年，长得很瘦小，像个7，8的孩子，电影中也是这样的处理方法，而这一次到了话剧中，徐有庆的扮演者在外貌上高大，壮实，尤其不能让人接受这样一个人会死于抽血，这是第一点。二是太终于原著了，反而局限于原著，对当时的时代特点和徐有庆的性格刻画较少，缺乏铺垫，作为第一个主要人物的离世，徐有庆死得不够好看。

顺带说说徐有庆死后的一个小高潮，就是黄渤砸水瓶子的独角戏，舞台表现力上非常好，表演也到位了，整个戏三个小时，到了一大半的时候还要演员拿出这么大的体力来，不容易。不过也像很多观众说的一样，感觉浅了点儿，为了表现愤怒而表现愤怒，用力去砸什么东西是最简单的方式，老孟应该能想出比嚎叫和乱舞更有力的点子来。之后有一段法语动画片，因为这段动画片，我完全无法给这部戏打分。太跳戏了，什么玩意儿？直接黑场休息两分钟，都比这个动画强，把之前营造的情绪全打破了，一下子感觉自己在livehouse听演唱会，再吹捧“先锋”也无法解释这一段动画片儿。不多说了，各有理解吧，反正我觉得难以接受。后来那只扭动的玩具驴倒是达到了笑果，但是也挺出戏的。

除了徐有庆的死，福贵当兵的一段也差强人意，三番五次地逃跑又被抓回，小品似的抖包袱：“睡也跑不了”，在话剧的层面上讲，十分低级。第一个被枪毙的人，形式上倒是有点意思，但也只是意思意思。春生这个演员的表演差些功夫，跟整部戏的气氛有些格格不入，不自然，只有他一个人还拿捏着话剧腔。另一个没演好的角色是开篇的老爷子，跟电影里黄宗洛老先生演得一模一样，拾人牙慧。

舞台的设计不错，算是一个小惊喜，但也没有突破老路，不如前年的《柔软》。影子的运用，灯光颜色的变化，群魔乱舞，大幕布等都是这些年先锋话剧用烂了招数，放到《活着》里，算不上是败笔，只是缺乏了点新意。说实话，作为话剧，余华的《活着》留给导演的空间太少了，其情节太饱满，戏剧性太强，能顺顺当当地把故事讲完，观众就已经看得一愣一愣的了。这一次2013首演的《活着》，孟京辉老师上台来的几句无关痛痒的解读，让人明显看出了这个老一代文青的衰老。接连几年的口碑滑铁卢之后，老孟选择《活着》，大概也是想走一步保守的棋吧。唉，先锋话剧老矣，尚能饭否？