关于端午为什么吃粽子的古诗（五色新丝缠角粽）

五色新丝缠角粽

——咏端午节古诗词赏析（三）

王传学

端午节吃粽子的习俗，见于南朝吴均的《续齐谐记》：“屈原以五月五日投泪罗而死，楚人哀之，每于此日，以竹筒贮米祭之。”最早粽子是用黍米蒸制而成。到了宋朝，粽里有馅，中间夹枣、豆、杏之类。

在端午节期间，由于民间食粽等风俗的盛行，因此在古代诗人笔下也得到了充分的表现。唐代诗人郑谷有“渚闹渔歌响，风和角粽香”的诗句，宋代诗人韩元吉有“角黍堆冰碗，兵符点翠钗”的诗句，描绘的都是对粽子的喜爱之情。端午节还有挂艾条、插菖蒲、饮菖蒲酒等习俗，体现了端午避瘟保健的意蕴，在古诗中也有过生动的描绘。

北宋词人欧阳修在《渔家傲》中写道：

五月榴花妖艳烘，绿杨带雨垂垂重。五色新丝缠角粽，金盘送，生绡画扇盘 双凤。

正是浴兰时节动，菖蒲酒美清尊共。叶里黄骊时一弄，犹瞢松，等闲惊破纱窗梦。

五月是石榴花开的季节，杨柳被细雨润湿，枝叶低低沉沉地垂着。人们用五彩的丝线包扎多角形的粽子，煮熟了盛进镀金的盘子里，送给闺中女子。

上片写端午节的风俗。用“榴花”“杨柳”“角粽”等端午节的标志性景象，表明了人们在端午节的喜悦之情。下片写在端午节，人们沐浴更衣，想祛除身上的污垢和秽气，举杯饮下雄黄酒以驱邪避害。不时的，窗外树丛中黄鹂鸟儿鸣唱声，打破闺中的宁静，打破了那纱窗后手持双凤绢扇的睡眼惺忪的女子的美梦。

这首词意境高雅，浪漫香艳，把端午时节粽子飘香，人们共饮菖蒲美酒的美妙场景描写得栩栩如生，让人情不自禁地向往。

北宋大诗人苏轼的《南歌子·杭州端午》，写端午节游杭州吃粽子、品美酒、赏湖光山色的雅事：

山与歌眉敛，波同醉眼流。游人都上十三楼，不羡竹西歌吹古扬州。

菰黍连昌歜，琼彝倒玉舟。谁家《水调》唱《歌头》，声绕碧山飞去晚云留。

这首词写的是杭州的游赏之乐，但并非写全杭州或全西湖，而是写宋时杭州名胜十三楼，这十三楼是临近西湖的一个风景点。有这样的记载：“十三间楼去钱塘门二里许。苏轼治杭日，多治事于此 。”此词以写十三楼为中心，但并没有将这一名胜的风物作细致的刻画，而是用写意的笔法，着意描绘听歌、饮酒等雅兴豪举，烘托出一种与大自然同化的精神境界，给人一种飘然欲仙的愉悦之感；同时，对比手法的运用也为此词增色不少，十三楼的美色就是通过与竹西亭的对比而突现出来的，省了很多笔墨，却增添了强烈的艺术效果。此外，移情的作用也不可小看。词人利用歌眉与远山、目光与水波的相似，赋予远山和水波以人的感情，创造出“山与歌眉敛，波同醉眼流”的迷人的艺术佳境。晚云为歌声而留步，自然也是一种移情，耐人品味。

“山与歌眉敛，波同醉眼流”，是说词人及其同伴面对湖光山色，尽情听歌，开怀痛饮。歌女眉头黛色浓聚，就像远处苍翠的山峦；醉后眼波流动，就像湖中的滟滟水波。接着补叙一笔：“游人都上十三楼。”意即凡是来游西湖的人，没有不上十三楼的，此一动人场面就出现在十三楼上。为了写出十三楼的观览之胜，词人将古扬州的竹西亭拿来比衬：“不羡竹西歌吹古扬州。”这里说只要一上十三楼，就不会再羡慕古代扬州的竹西亭了，意即十三楼并不比竹西亭逊色。

据《舆地纪胜》记载，“扬州竹西亭北门外五里”，得名于杜牧《题扬州禅智寺》的“谁知竹西路，歌吹是扬州”。竹西亭为唐时名胜，向为游人羡慕。

过片以后极写自己和同伴于此间的游赏之乐。“菰黍连昌歜”，写他们宴会上用的粽子，材料普通而精致味美。“琼彝倒玉舟”，“彝”为贮酒器，“玉舟”即酒杯，句意为漂亮的酒壶，不断地往杯中倒酒。综上二句，表明他们游赏的目的不是为了口腹之欲，作烹龙炮凤的盛宴，而是贪恋湖山之美，追求精神上的愉快和满足。最后以写清歌曼唱满湖山作结：“谁家水调唱歌头。声绕碧山飞去晚云留。”水调，相传为隋炀帝于汴渠开掘成功后所自制，唐时为大曲，凡大曲有歌头，水调歌头即裁截其歌头，另倚新声。此二句是化用杜牧《扬州》“谁家唱水调，明月满扬州”意，但更富声情。意思是不知谁家唱起了水调一曲，歌喉宛转，音调悠扬，情满湖山，最后飘绕着近处的碧山而去，而傍晚的云彩却不肯流动，仿佛是被歌声所吸引而留步。

南宋诗人陆游的《乙卯重五诗》，描绘农家的端午习俗：

重五山村好，榴花忽已繁。

粽包分两髻，艾束著危冠。

旧俗方储药，羸躯亦点丹。

日斜吾事毕，一笑向杯盘。

宋宁宗庆元元年（公元1195年），诗人71岁，在家乡绍兴隐居。适逢“重五”，即端午节，写下此诗。

诗中具体描写了南宋在端午节这天的生活习俗。端午节到了，火红的石榴花开满山村。诗人吃了两只角的粽子，戴上仿照屈原流放江南时戴的高高的帽子，在高冠上插着艾蒿。又依照旧俗，忙着储药、配药方，为的是这一年能平安无病。忙完了这些，已是太阳西斜时分，家人早把酒菜备好，他便高兴地喝起酒来。全诗朴素自然，真实具体，乡村农家过端午节的习俗跃然纸上。

从诗人对端午这一天生活的具体描写中，我们可以看出至少从南宋开始，端午就有了纪念屈原和卫生保健的双重内涵。

念念不忘“王师北定中原日”的陆游，由于收拾山河的志向未能实现，只能像辛弃疾那样“却将万字平戎策，换得东家种树书”。“日斜吾事毕，一笑向杯盘”，在欢乐中暗藏着多少伤感，在闲适中流露出多少无奈啊！

这首诗语言质朴，融写景、叙事、抒情于一体，那榴花繁多的山村风光，那江南端午的风俗习惯，那字里行间的闲适惬意，浮现在我们眼前，感受在我们胸间。没有装饰，所以诗美；没有做作，所以情真。这，就是诗人所说的“文章本天成，妙手偶得之”的写作境界。

再看苏轼《浣溪沙》所写的端午浴兰节习俗：

轻汗微微透碧纨，明朝端午浴芳兰。流香涨腻满晴川。

彩线轻缠红玉臂，小符斜挂绿云鬟。佳人相见一千年。

宋哲宗绍圣二年（公元1095年）端午，东坡被贬惠州已是第二个年头了，在端午节这个团聚的日子里，想到自己的侍妾朝云，于是作此词送给她。

因端午节这天古人以兰草汤沐浴，又称“浴兰节”。又因这天少女须佩灵符，簪榴花，还称“女儿节”。本词描写了妇女们欢度端午佳节的情景。

上片描述妇女们节日前进行的各种准备，预示端午节日，将开展浴兰活动，气氛十分浓郁。端午，处于初夏季节。穿着自然华丽，以衬托参与者的身份。于朝云来说，最好是绿色细绢——“碧纨”，正好与她的雅静性格相符。天气稍热，易出“轻汗”，“微透”着“碧纨”。“透”字用得贴切，将半明半暗的肤体朦胧美衬托出来了。“明朝端午浴芳兰”，点明端午浴兰的节日习俗，体现了朝云由芳体及兰心的淳朴纯真美。沐芳浴兰，遍及社会。参与者人山人海，气氛热烈，正如词中所写：“流香涨腻满晴川。”这正是古老节日文化发扬光大的表现。

下片刻画她们按照民间风俗，将五彩花线轻轻地缠在红玉色手臂上，把小小的符篆斜挂在耳下的黑色发髻上，互致节日的祝贺。诗人与朝云同过端午节，祝愿天长地久，白头偕老。端午风俗跃然纸上。

晚清诗人李静山的《节令门·端阳》则是写的平常人家的端午生活：

樱桃桑椹与菖蒲，

更买雄黄酒一壶

门外高悬黄纸帖，

却疑账主怕灵符。

在端午节，老百姓除了吃粽子，还要喝雄黄酒，有些地方还吃桑葚。而且家家户户都要贴符水，以祛病避邪。最后两句笔锋一转，说门口贴了黄符，让人怀疑是主人怕债主上门来收账，于是用灵符使他避开。读来让人忍俊不禁。

清代词人纳兰性德的《摸鱼儿·午日雨眺》，叙端午风俗，深切怀念屈原：

涨痕添、半篙柔绿，蒲梢荇叶无数。台榭空蒙烟柳暗，白鸟衔鱼欲舞。红桥路，正一派、画船萧鼓中流住。呕哑柔橹，又早拂新荷，沿堤忽转，冲破翠钱雨。

蒹葭渚，不减潇湘深处。霏霏漠漠如雾，滴成一片鲛人泪，也似汨罗投赋。愁难谱，只彩线、香菰脉脉成千古。伤心莫语，记那日旗亭，水嬉散尽，中酒阻风去。

上片写词人雨中所见之景。端午这一天，天下着雨，湖中水面又添了涨水的痕迹。各种水生植物长得正旺，水色一片嫩绿。岸边烟雾笼罩的柳林遮掩着亭台楼榭，空中白鸟衔鱼飞舞。湖中驶来一艘画船，橹篙划水发出轻柔的水声。一会儿又拂过新出的荷叶，沿着湖堤转弯，冒雨前行。描写出一幅安宁闲适之景。

下片抒发了对屈原隐曲的深情。诗人感叹道：这里长满芦苇的洲渚，不比潇湘之水深处浅，细雨如烟似雾，如神话传说中人鱼的眼泪下滴，也与屈原投汨罗江而死，后人写诗作赋投入江中凭吊相似。满腹的忧怨哀愁难以表达，只有凭借用彩线缠裹香菰（即包粽子）投入江中以示这千古的脉脉哀思了。写到这里，词人伤心得说不出话来。只记得那天在酒楼里，看水中嬉戏的人们散尽，自己醉酒中迎风离开。凄清孤寂之状溢于言表。

诗人端午之日逢雨，雨中凭眺，见景生情。端午节是纪念屈原的日子，故词之上片先描绘了此日雨中凭眺的所见之景，而于下片转入抒情，抒发了对屈原的深切祭念之情。词中对屈原的凭吊语其实蕴含了词人的今昔之慨和身世之感。值得注意的是前景并不显哀怨凄清，而后情则思致含婉幽怨，前后形成较大的对比。如此大的转折、大的起落，便更使所抒之情深厚郁勃，沉致幽婉了。

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