钢琴家孔祥东个人资料（从钢琴家到音乐）

2008年前，孔祥东的名字与“天才”“世界级钢琴家”等称谓紧密相连。2008年后，孔祥东突然放慢了脚步，减少公开演出，极少接受采访，几乎悄无声息，转身离去。直到去年，这位钢琴家又回归公众视野。他说，这十年他并非随意挥霍，而是调整并重新定义了自己的人生。

“我的前半生是为了自己的事业拼搏，而我的后半生将只做一件事：分享音乐，分享爱。”孔祥东说，最近他正忙着与复旦大学附属儿科医院合作，建立“孔祥东乐疗工作室”，通过音乐与理疗相结合，缓解患者的痛苦。

文、图/广州日报全媒体记者 李晓璐

“音乐是我的一切，越了解音乐，音乐在我心中的意义越是不同。过去我也不会想到，有一天，音乐可以成为一剂‘良药’。”谈到音乐，孔祥东总有说不完的话。

曾谱写北京奥运主题曲

正是音乐“拯救”了孔祥东。2005年年底，38岁的孔祥东携手意大利作曲家乔治奥·莫罗德尔，为北京奥运会谱写奥运歌曲《Forever Friends》，历时1年半正式对外公布。那年，孔祥东被乐评界认为是“一个世纪只能出一到两个，真正能激动人心的天才钢琴家”，是一代“天之骄子”。

谁料想，这个总笑眯眯的“天之骄子”正受着抑郁症的折磨——创作歌曲时产生的巨大压力，创办的音乐教学机构与自己的教育理念渐行渐远，人到中年的危机感，种种负面情绪终于在一夜间爆发了。“年轻时，我只顾往前冲，有一天，我突然意识到自己已经走过半辈子，生命与意料中完全不同。在这样的临界点，我又面临事业难关，我一下子就感觉不对了。”他不愿出门，更惶恐见人，日日把自己关在家里练琴、玩手机，被抑郁症夺走的不仅仅是社交能力，还有活力。这也是风头正劲的孔祥东突然淡出公众视野的原因。

后来，孔祥东自己也意识到了不对劲，他开始积极与抑郁症抗争，用音乐平缓情绪。2013年，孔祥东受邀参加一个演讲活动，起初，他不愿意去，犹豫了很久，最终还是出门了。这是他第一次用钢琴以外的方式向观众传递自己对音乐的理解。渐渐地，他走出家门，站上舞台的次数越来越多，正是通过这一次又一次的分享，开启了他与抑郁症的“和解”之路，并重新定义人生，“我的前半生是为了自己的事业拼搏，而我的后半生将只做一件事：分享音乐，分享爱”。

从那时起，孔祥东萌生了一个念头：或许可以不再局限传统音乐会的表演方式，而用更多元化的表现形式，拉近观众与音乐的距离。“过去，我大多是用音乐会等传统方式分享音乐，如今，我想将传统与创新相结合，近距离拉近观众与音乐的距离，形式不拘一格，比如一边朗诵诗歌一边弹琴、只用几个音即兴创作、用音乐讲述故事等。我为这种形式起名为‘孔祥东弹琴说爱’。别人都说钢琴家只会用钢琴发声，却不懂说话之道，我偏要颠覆这种观点。”

为恩师举办特殊音乐会

这不是孔祥东第一次办“出格”的事，连他自己都自诩“叛逆”——作为古典音乐钢琴家，他不但“染指”了流行音乐，还参与创作了《爱你一万年》等通俗歌曲；明明顶着音乐家的头衔，却在1997年办起了音乐教学机构，成了老板——他总想着能在有限的生命广度里，活出生命的深度。

不过，有一点是肯定的，多年来，无论孔祥东用何种形式丰富音乐魅力，他对音乐的敬畏之心以及对恩师们的感激之情从未改变，“读书那会儿，每逢春节，我必会在年初一一大早穿上新衣，骑着脚踏车，带着新春礼物，向我的7位老师一一拜年”。给恩师们拜年的这个习惯延续至今。

后来孔祥东出名了，举办大型钢琴演奏音乐会时，每次上台前，他都会沉默一下，在心里感谢老师们的栽培，很长一段时间，这几乎成了孔祥东上台前的仪式。

恩师范大雷是孔祥东最钦佩的老师。“在成为他的学生之前，我刚被一位非常出名的钢琴老师赶了出来。那年，我是不被人看好的、垫底的孔祥东，而范老师则刚从伴奏老师转为正式教学老师，我是他的第一个学生。”那时，两人都处于同一种尴尬处境，也都铆足劲想证明自己——孔祥东不愿再看到母亲失望的表情，却也需要范大雷慧眼察觉他的优势。“14岁时，我父母便离异了，父亲这个角色在我的生命里几乎无足轻重，也是那年，我成为范老师的学生，他之于我，如父如兄。”孔祥东感慨道。

我愿意将音乐轻轻托起

1993年3月，范大雷抱病垂危，远在美国的孔祥东得知后，立刻取消演出计划，赶回上海，只为了举办一场献给恩师的音乐会。音乐会从策划到落地仅耗时72个小时，最终在范大雷生日当天顺利举行，“音乐会结束后的第12个小时，范老师去世了”。

那时，孔祥东早已不负恩师期待，从“不被看好”一跃成长为“世界级钢琴家”——他曾在1986年莫斯科柴可夫斯基国际钢琴大赛与1987年的西班牙桑坦德尔国际大赛中，两度成为最年轻的获奖者；他也于1992年一举获得第五届悉尼国际钢琴比赛的第一名以及四项特别奖。后来，孔祥东还成为第一位在好莱坞露天剧场演奏的中国钢琴家，第一位在维也纳金色大厅举行钢琴独奏音乐会的中国音乐家……

面对过去这张璀璨的成绩单，孔祥东在采访时笑称是“运气好”，但他又说：“我应该是勤奋型选手，笨鸟先飞。”

那段时间，除了吃饭、睡觉、上厕所，他一天至少得花15个小时练琴，即便是放假依然如故，“年三十的晚上，学校早已空无一人，只有我还在钢琴房里练琴。冬天的寒风会通过门缝钻进房里，冷得不行，而母亲则会带着提前做好的饭菜陪着我，吃完年夜饭，继续练琴”。

时至如今，孔祥东依然保持着每天练琴的习惯，只不过现在还多了一项功课：用电子设备制作音乐。音乐早已融入孔祥东的生活。“我愿意将音乐高高托起，举过头顶，隐藏自己，辉煌音乐。”采访结束时，他这般说道。

对话： 音乐家必须有大爱

广州日报：你认为一个优秀的音乐家应该具备哪些素养？

孔祥东：具有专业技能不足以成为一个真正意义上的音乐家。一个优秀的音乐家必须有大爱、哲理性和对美感的自觉性，且能不遗余力地追随左右。

广州日报：据说你的好友众多，且大多不涉及音乐领域？

孔祥东：可能是因为我的个人经历，我从小就特别珍惜与人交往的机会，我相信这是一种善缘。只要是人品好，真善美，我都乐意与之交流。

广州日报：你最喜欢什么音乐类型？

孔祥东：我最欣赏的音乐类型是爵士乐，它能覆盖人的所有情绪。

采访手记：最好的自己属于明天

采访当天，记者在孔祥东家的楼下见到了这位穿着一身黑色运动衫的著名钢琴家。若是细心观察，不难发现，孔祥东出席任何活动，必穿一袭黑色中装。不料，生活中的他竟也离不开黑色。对此，孔祥东笑着解释是图方便，又显瘦。

刚与记者见面，他就拎着手里的四个肉包，热情地向记者“推销”，“你吃早饭了吗？来吃一个吧，这家肉包特别好吃”。孔祥东的好客贯穿整个采访。其间，他又是倒茶，又是备点心，还邀请记者参观自己的工作室，好似记者是来做客，而非采访。

孔祥东的家装修风格极为简约，只是入门第一眼那架黑色三角钢琴还是暴露了主人的身份。茶几上的一摞杂志书籍，大多与音乐相关。茶几后方的沙发两旁立着两个书架，书架上摆满了各式CD。穿过客厅、卧室，便是孔祥东的工作室。工作室就是“书房”，只不过他的“书房”里没有书，取而代之的是一架KORG数码合成器、一台电脑和四个高级音箱。

因为当天见面时，孔祥东刚健身回来，话题便是从健身开始的。“三个月前，我决定健身。现在，我每天的生活都特别有规律，早上五六点起床，7点多出门快走一个小时，回家吃完早饭后就开始两个小时的练琴时间。下午看看书，晚上再制作一会音乐。”孔祥东说，因为自己每天快步走路，他甚至向一众好友提出组织一个将音乐与运动结合的活动，并计划过段时间就付之于行动。

采访中，孔祥东更愿意聊音乐之于他的意义，以及经历了抑郁症之后“重生”的自己。过往的辉煌属于过去，孔祥东说：“我相信最好的自己属于明天。”