袁和平最满意的一部电影（别急着骂它烂片）

头号电影院懂小姐（topcinema原创，严禁转载）

在中国，最难拍的除了喜剧片和科幻片，恐怕就要数功夫片了。

因为，功夫和功夫片这件事，似乎每个中国人都略知一二，都看过几部，也都能插上话。所以，最近的功夫片越来越难拍，哪怕是徐克和袁和平，两位在香港影视圈被称为“老爷”和“八爷”的神级人物，也不再是屡试不爽的灵丹妙药。

特别是今年已经73岁的功夫片老前辈袁和平，他执导的新片《叶问外传：张天志》，又一次步了前面几部电影《苏乞儿》《卧虎藏龙2：青冥宝剑》《奇门遁甲》的后尘，目前豆瓣评分降至及格线以下，只有5.8分。

不少人留言，劝袁和平不要再当导演了。

“重武轻文”，成了导演袁和平这一次拍《叶问外传：张天志》被诟病最多的问题。

定位于《叶问》系列外传的《张天志》，可以说是类似《毒液》于《蜘蛛侠》系列，用一种更潮流的说法就是“反英雄”电影。张天志是一个在《叶问3》中与叶问过招，非要为谁是正宗咏春一争高下的人，演员张晋，这次继续出演了这个角色。

这次独立成电影，《张天志》的看点自然还是武打动作戏。

动作绝对是袁和平的强项，他的武指造诣名震影坛，更享有“世界华人第一武指”之誉。

早年的一部《醉拳》，让人刮目相看，之后不仅凭借《黄飞鸿之二男儿当自强》、《卧虎藏龙》、《功夫》、《一代宗师》等影片奠定了自己神级香港武术指导的地位，更参与过《黑客帝国》系列和《杀死比尔》这样的好莱坞大片。

因此，这次《张天志》的动作戏在内容上十分丰富，涵盖了巷战、追逐战、器械战以及单独对决。不仅主角跟反派打、跟配角打、配角与配角打，还有男女对决，甚至连女主角都有打戏戏份，这在一般的武打片里确实少见。

武打场面无疑是本片最大的卖点，也成了串联起整部电影的关键，但“成也萧何，败萧何”，武打场面占据了大半篇幅的同时，文戏部分自然被大量挤压，直接造成的结果是看打戏很爽，但故事虚弱。

可是，如今观众对电影的要求，已经不再停留在光是打得爽的层面了，哪怕是功夫片，文戏依然肩负着情节推进与人物塑造的任务。在《张天志》中，文戏的确是糟糕的，不仅使人物形象没有立住，角色之间的关系缺乏强力的关联，更让整个电影难以形成一个有效的故事链。

杨紫琼饰演的“君姐”决定把黑帮洗白是推动郑嘉颖饰演的“杰少”推向贩毒的动机，那么什么是“君姐”想要把黑帮洗白的动机呢？在动荡的年代里，每个人都想要保住性命，又怎么会想着安身立命呢？

不仅如此，身为黑帮老大的君姐即便想要洗白，本就不用害怕单枪匹马的张天志，更无需自降身份跑去酒吧找张天志和解。

对内强硬无比、对外和颜悦色的君姐，本身是与人物形象的定位充满矛盾的，更别说建立起一个立体的人物形象了。

另外一个莫名其妙的角色，那就要数托尼·贾饰演的冷面杀手。

虽说杀手拿人钱财、替人消灾，但是半夜与张天志在巷子里那场打斗的动机是什么？那场打斗看似招招致命，却又毫无杀气。既不是替人消灾，也不是因此张天志曾经做杀手要杀人灭口，难道就只是为了单纯比个武？

“张天志”这个角色在电影里的塑造，也是不成功的。

开始说自己要做个普通人，结果转身就把人家老巢烧了，更别说捡个打火机还犹豫再三。角色的口是心非，不仅使人物形象没树立起来，更难以堆砌出一个情绪爆发点，使得角色缺乏性格张力，难以让观众铭记。

另一方面，《张天志》既然是从属于《叶问》系列，人物也带有家国情怀色彩。但片尾张天志与外国反派的对决，并没有给人一种捍卫家国的正义感，反倒更像是“农夫的复仇”。

甚至，这部电影连演员的特色也被“抹平”：柳岩的妆容让人差点认不出来，刚刚获得金像奖提名的周秀娜再次被沦为花瓶。

但批评完这部电影，还是要为袁和平点个赞。

可能，很多人只看到“过时”，没有读到这背后一个中国功夫电影“老”人的坚持。

不可否认，人再功夫高，再攀爬跳跃，高空坠落，都是人，在长镜头、高速剪辑大肆流行的今天，本片仍旧采用古老的剪辑手法是OUT了。所以，不少人人批评袁和平还停留在上世纪的老港片时代里，靠着一个元素来做招牌。

但这就是袁和平的坚持。

当年红到西方的《卧虎藏龙》，竹林大战那场戏，大家都印象深刻，因为不仅打得精彩，还打得非常唯美、浪漫。

这样的场景，恰恰是袁和平用“土”办法实现的。他曾透露，“整个竹林的动作工程全部要靠钢丝和威亚来完成”，“看过景之后我觉得吊车能开进去，可以把钢丝架起来，这个要求能够达到，我就有信心拍好。”

还有深刻影响中国功夫片的三位功夫巨星，成龙、李连杰、甄子丹，都与袁和平深度合作，他们在电影中展现出迷人魅力的拳脚靠的可不全是特效，而是经过袁和平精心设计后呈现的银幕效果。

袁和平曾经谈及他们三个人，称他们每个人的风格不一样，每个人的身法不同，自己要根据他们的风格来设计动作。

“成龙属于比较有点高难度，花哨一点的跳跃，有点危险的动作，他本身是有这种技术。所以，我在设计动作的时候，就把他的长处表现出来。”

“李连杰，他是一个武术字典。全国武术他都很了解，无论什么门派，什么拳，什么兵器，他都很清楚了解。所以，我在给李连杰设计动作，每一招每一式，每一拳每一脚，武术的那种美感就出来了。”

“甄子丹就不一样了，他是把武术和现代动作融合在一起，他打的时候有点现代感。我就设计动作的时候把他的长处发挥出来。你留心看他动作，武术还是武术，可是他有点现代的那种拳脚。”

袁和平从不吝啬对后辈的鼓励。

早在2015年，吴京和张晋还没有红到现在这个地步时，袁和平就曾公开评价看好他们，称“吴京和张晋未来会是很好的武打明星”。

恐怕现在很少有年轻人知道袁家人对中国功夫片的贡献，眼下在放的一部电影《武林怪兽》，里面王太利扮演角色的造型（下图），就是向当年著名功夫片《醉拳》里的苏乞儿致敬。

扮演这个角色的是香港电影史上第一位武术指导、电影著名演员袁小田，片中他和成龙的对手戏相当精彩。他的苏乞儿形象不但影响了几代中国人，还征服了外国人，不少动漫形象都以他为原型，最著名的是《拳皇》里的镇元斋。

袁小田，就是袁和平的父亲，在他的心中，父亲就是神。

也许是因为从小受到父亲的影响，对功夫片上，他是真爱，他说，“比起票房，我更看重乐趣”。他说，自己不会因为别的潮流火了就去跟风，所以，他坚持真人真打，不爱使用特效。

你可以觉得袁和平“老土”，毕竟，他已经是73岁的老人，也未必能面面俱到。

但可贵的是，这样一位73岁的老人，早已经功成名就，却从未想过要退休，拍片计划已经排到了2020年。

坚持，真打，这就是袁和平的讲究。

所以，哪怕电影不完美，在电影工业化越来越厉害的当今，当技术逐渐取代真打真摔真感受的今天，这样一位老人本真的坚持，仍然值得点赞。

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