敦煌壁画撒贝宁（敦煌壁画上出镜）

李凭箜篌引

唐·李贺

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

在卷帙浩繁的古诗词中

“诗乐合一”的作品有不少

而这首《李凭箜篌引》当属佳作

诗人李贺充满想象的诗句

传神地写出“乐师”李凭

弹奏箜篌的高超技艺

箜篌一曲，惊艳众人

音符流泻而出的瞬间

唤醒文字间变幻莫测的美

千年前李贺笔下的箜篌之音

也在观众眼前“活”了起来

用“坐着的舞蹈”演绎

李贺的浪漫

《李凭箜篌引》

全篇洋溢着“李贺式浪漫”

仅98个字

就以箜篌声编织出一个

梦幻的音乐世界

同时也为观众打开了一扇

了解箜篌艺术的大门

更为人称道的是

李贺没有对李凭的技艺

进行直接评判

也没有抒发个人感受

而是将自己对箜篌的聆听体验

转化成超凡的想象空间

在他的生花妙笔下

玉碎的清脆悦耳

凤鸣的流丽高亢

芙蓉的幽婉低缓

香兰的悦然舒展

……

皆被淋漓尽致地展现出来

正如杜甫的那句：

“此曲只应天上有，

人间能得几回闻。”

诗人天马行空的想象力

以及箜篌的无穷魅力

让经典传唱人白举纲

在反复思考琢磨后

打破了以往对传统音乐的想象

将箜篌和流行音乐创新结合在一起

节目舞台上

古代箜篌音色柔美且温暖

现代改良版箜篌则更具力量感

伴随着白举纲极富层次感的摇滚嗓

时而高亢嘹亮，时而低回婉转

歌声勾勒出的浓浓画面感

使现场仿佛置身于

诗里描绘的绝美意境

因为演奏过程中

身体会随着节奏韵律挥舞

箜篌也被唤作“坐着的舞蹈”

这一次，著名箜篌演奏家鲁璐

也打破传统箜篌

坐着弹奏的形式

“舞蹈既视感”更加扑面而来

撒贝宁看后直言

舞台颠覆了自己对箜篌柔美的印象

“有那么几个瞬间

我觉得您是舞蹈演员”

唤醒千年前的大美之音

相信在此之前

很多人对箜篌的认知都和撒贝宁一样

只停留在“温柔”“柔美”这样的字眼

殊不知它虽不像古筝、琵琶等

传统乐器广为人知

但在历史上地位非常高

早在距今5000多年前

箜篌便已经诞生

在我国新疆地区

曾出土了20余件

距今超过2000年的箜篌实物

最早的数件可以追溯到东周时期

箜篌声流淌着中华民族

从古至今的大美之音

它最早被宫廷雅乐所用

并一直兴盛至唐朝

后来箜篌流传到民间

奈何老百姓对箜篌知之甚少

会弹奏的乐手也寥寥无几

几乎消失在历史长河之中

人们一度只能透过壁画和浮雕

探寻箜篌背后的音乐记忆

经历现代艺术家的共同努力

沉睡数百年的箜篌

才终于得以“穿越重生”

用绝妙音色向世人

诉说自己的前世今“声”

为了更好地展现

《李凭箜篌引》的极致浪漫

让更多人认识箜篌、爱上箜篌

这次鲁璐特地带来两把箜篌

第一把是

莫高窟第148窟主室东壁

《药师经变》壁画里的箜篌复原版

音色空灵古典

第二把箜篌

是现代改良版箜篌

功能相对来说更强大

音乐的表现力更强

从“昆山玉碎凤凰叫，

芙蓉泣露香兰笑”

再到“女娲炼石补天处，

石破天惊逗秋雨”的力量感

千年前文字中瑰丽的想象力

这一刻在鲁璐的指尖被唤醒

传世经典让艺术焕发生机

艺术的光辉为世界书写新的传奇

每一次传唱经典

就是在对话过去，展现当下

从而找到未来之路

天籁般的箜篌琴声

穿越历史云烟

从历代弹奏者的指尖流淌开来

也在不同时代汇聚成

中华民族延绵不息的文化洪流

来源： 央视综艺

,