喜鹊最好听的声音（东方夜莺壮族百灵）

慕林林，中央民族歌舞团著名壮族女高音歌唱家，国家一级演员。1988年就读于中央民族大学音乐学院，师从雷琼仙教授，以专业第一名的优异成绩毕业。之后，她又继续师从我国著名歌唱家、音乐教育家郭淑珍教授。

在多年的艺术道路上，她多次在全国举行的声乐大赛中获奖，在1993年荣获全国第二届“人才之春”优秀青年歌唱大赛“十佳歌手”荣誉称号；在1994年第六届全国青年歌手大奖赛中获美声唱法银奖等殊荣。

2011年10月，慕林林受邀到澳门为“第八届世界华商高峰会”开办专场音乐会，用精湛的演唱技术，用自己的实力赢得来自世界各地观众的阵阵掌声；2013年底，她又应邀出访美国明尼阿波利斯演出，并被当地媒体评为年度十大重要新闻，赢得了当地观众的赞誉，被称为“东方的夜莺”；2016年4月，她在北京民族剧场举办了《蝴蝶吻花山》个人音乐会，被观众视为“一场心灵洗礼的音乐会”；2016年8月18日，在庄严的人民大会堂参加“第五届全国少数民族文艺会演开幕式”，她作为唯一的独唱演员，演唱了壮族代表歌曲《唱天谣》。2016年9月11日，她参加“第18届中国——东盟博览会开幕式”演出，以一首主题曲《大地之约》唱响了广西东道主的最强音！

慕林林多年来刻苦钻研歌唱艺术，潜心于歌唱艺术的提高和完善。作为歌手，她在舞台上演出的每一步都力求完美，这也成为她一生的奋斗。她不仅以最美的声音去演绎歌曲，更是通过自己的歌声来讲述每一个动人的故事，来呼唤真善美。她的艺术人生就像蝴蝶破茧成蝶一样，为了刹那的绽放去奋斗一生！

唱天谣 唱响民族之声

8月16日至9月14日，第五届全国少数民族文艺会演在京举办。在本届会演的开幕式演出当中，慕林林作为壮族的代表，演唱了壮族歌曲《唱天谣》，她也是本届会演开幕式中唯一一位独唱演员。她表示：“能够作为壮族的代表，我真的很自豪，富有使命感。在接到这个任务的时候，还是会紧张，但我会把这种紧张的心理化成去完美呈现表演的动力，这也是中央民族歌舞团对我的信任。作为少数民族文艺工作者，我们应该把自己所有的精力都放在歌唱事业上，这是义不容辞的！”

《唱天谣》是以壮族生活元素为题材创作的歌曲，词作者是广西著名词作家梁邵武，后经中央音乐学院罗新民教授作曲并重新编配。这首歌以圆舞曲的形式来展现，旋律轻快，既有来自于壮族的音乐元素，又赋予了西洋音乐的特色，使它成为中西文化结合的精髓之作。

这首歌表达的是劳动的场景，歌唱幸福的生活，是对美好生活的展示。对于壮族而言，唱歌是他们日常生活的一个状态。如果不唱歌，就会像没有了生命一样。所以，他们边劳动边唱歌，这是他们日常生活的真实写照。“门前一条漓江河，河水长，歌儿多。壮家阿妹河边长，又种田又唱歌。”慕林林以悠扬愉悦的歌声，完美地展示了壮族的美好生活，让观众感受到了这份亲切。

《唱天谣》在花腔部分都是连续跳音，有的地方小节音域跨度很大，演唱极具难度。慕林林表示诠释这首作品最重要的，就是要用自己的真情去传递和描述一种生活画面：“在技术可以驾驭的情况下，我要去讲述一个故事，一个场景，这才是最重要的歌唱状态。”

在演出当天，慕林林身穿蓝色礼服，这件既有壮族元素又有西洋宫廷风格的礼服，也是本场演出的一大亮点。礼服是西式大裙摆款式，但礼服正面和袖口的装饰都极具民族特色——壮锦。为了让服装、头饰、歌曲更完美结合，每一个细节慕林林都用心琢磨。在壮族的服装中，人们最常用的两个颜色就是蓝色和黑色，慕林林在本届的会演中选择了更加高雅的宝蓝色，加上对比强烈的金线刺绣壮锦图案，使得礼服典雅不失华丽。她在采访中表示：“因为《唱天谣》是圆舞曲风格，不是纯粹的广西壮族山歌，而我又是用美声的方法去演绎这首歌曲。如果我穿很地道的民族服装，会让观众在听觉和视觉上有偏差，这样就不会达到最好的演出效果。所以，我在服装上面有改良。款式上，我把它变成一个宫廷的礼服，但在服装的细节部分还保留了壮族的元素，包括头饰也是在细节处体现出壮族的民族风格，是一个吸取了中西文化精髓的服装作品。”

慕林林在整个演出服装准备的过程中，一直积极和服装师沟通自己的想法，一直修改了两三稿，直到最后满意才定稿。慕林林说：“作为一个歌手，在舞台上唱歌是一辈子的奋斗，我觉得应该不折不扣。不管是演唱也好，服饰也好，从上台到谢幕，每一步都是演出的过程，每一步都是在表演。所以，不能有瑕疵。即使艺术是没有完美的，但也要尽量把遗憾降低，舞台艺术的魅力永恒就在于它的不完美而不停进取，这样才会使人生和工作更有意义，更充实。”

在演出过后，这首歌也是好评如潮，很多观众都被慕林林的演唱所感动。慕林林在接受采访时也说道：“这是一首美声作品，歌唱的是美好生活，是这么多年来不可多得的一个好作品，而且它还具有民族特色。很高兴大家能够喜欢！”

慕林林通过歌曲去表达自己对民族、对祖国的热爱。而她在艺术方面的用心和勤奋也为我们树立了良好的榜样。

感恩的心 成就艺术人生

慕林林是中央民族歌舞团壮族女高音歌唱家，国家一级演员。在多年的演唱艺术生涯中，她曾出演莫扎特的歌剧《魔笛》，还多次参加中央电视台春节联欢晚会及全国各省市的大型文艺演出，活跃在国内外文艺舞台上，得到广大观众的好评。

而她的艺术人生就像一只蝴蝶化蛹成蝶一般的精彩而美丽。慕林林曾是中学语文老师，在她20岁那年，学校里一位音乐老师弹了一首当时流行的歌曲，慕林林在旁边就不由自主的唱起来，这位老师发现慕林林的声音条件非常好，建议慕林林去学唱歌。这位音乐老师马上给广西艺术学院的刘忠连老师打了个电话：“有一个声音条件特别好的学生，想去学唱歌。”于是，刘忠连老师成为了慕林林音乐道路上的启蒙老师。在学习了三个月之后，慕林林参加了全国考试，以优异的成绩考到北京，就读于中央民族大学音乐学院，雷琼仙教授是她艺术人生道路上的恩师。慕林林的第三位老师就是郭淑珍教授，大学毕业以后慕林林经指挥家金正平推荐，师从郭淑珍教授学习，成为郭淑珍教授非常喜爱的学生。慕林林在说到郭淑珍教授时表示：“郭老师一直教了我很多年，她对我就像女儿一样，特别爱护。她喜欢我的性格，喜欢我的勤奋。”郭淑珍教授已90高龄，慕林林常会给老师打电话问她有什么需要，和老师谈天说地嘘寒问暖。平时，慕林林也经常接郭老师出来吃一些老师爱吃的东西，陪老师一起去看音乐会。慕林林感恩于郭淑珍教授对自己的教导，自己也像女儿一样深深地热爱着郭老师。

毕业后，慕林林参军当兵，军旅生活磨砺了她的韧性，并荣立了个人二等功。她说：“我从小受我爸爸的影响，作为军人真的很光荣很神圣。我参军的经历是我人生闪光的一页，让我更加坚信人生。”1999年转业至今，她一直就职于中央民族歌舞团。在工作中，她以自己的勤奋和对工作精益求精的态度，得到了单位同事及领导的肯定，她非常感谢中央民族歌舞团，感恩团长丁伟。丁伟团长给予了青年艺术家们很多机会和平台，圆了青年一代的艺术梦。

在慕林林的人生中，除了感恩父母的养育、兄弟姐妹的支持，让她的成长非常阳光，还有她的丈夫张斌先生。他们是知音，也是人生中相互的导师。在慕林林的歌唱生涯中，先生经常给她正能量的辅助，对她的歌唱事业更是完全的支持。在采访中，慕林林说到：“我每天要用三、四个小时来练声或者合钢琴伴奏。而练声和歌唱不一样，练习一首歌中的某一句，我可能要琢磨演唱几十遍，反复去唱着那几个音，这和我在舞台上的歌唱状态是完全不一样的，甚至会非常打扰别人。而我先生只要不出门，每天都在听我练声，如果他不支持我，可以说是很难以忍受的。有时候我在家里练声，他就在旁边睡觉，睡的很香，只要我一停，他就醒了，这已经成为他生活中的习惯了。如果我去外地演出，他在家都会觉得安静的让他六神无主，觉得今天没有那个声音‘吵他了’，心里会有点发慌。他也是最懂我的那个人，我唱歌常常能让他眼含泪花，他知道我歌声里表达的情感世界，真是我的知音！”

在人生道路上，慕林林感恩每一位帮助过她的人，她说：“在我的人生当中，遇到了很多位老师，很多朋友，他们给我的帮助，可能我这一辈子都报答不了。因为有他们，我的人生才更有价值！”也正是因为慕林林一直怀有这样感恩的心，才造就了她今天的成就。

不忘初心 用歌声传递真情

作为一位文艺工作者，慕林林对祖国的热爱更是矢志不渝，她用歌声传递着自己对美好生活的热爱，对祖国的热爱。

慕林林出生于军人家庭，父亲是一位军人，自己也曾在军营里报效祖国。所以，她更加体悟到作为一个中国人的使命感，更深刻地感受到新中国的来之不易。慕林林在接受采访时，谈到对祖国的感情数度落泪：“庆祝长征胜利80周年的活动唤起了太多老百姓，我们就应该不忘初心，继续前进。长征路上的流血牺牲让人感动，新中国的建立太不容易了。没有共产党就没有新中国，没有新中国就没有我们现在的美好生活！”

由于慕林林的家庭教育，自身的经历和对祖国的热爱，使她在音乐作品上的把握更加深刻。如她在演唱《鸿雁》这首作品时，因为了解这首歌讲述的故事，对歌曲怀有更深刻的情感，所以在她演唱时所表达的感情就更加深刻，更加丰富。慕林林也讲述了她在演唱这首歌时的一些感触：“我演唱的每一首都要赋予它真实的历史背景，这是我的出发点。《鸿雁》讲述了一个很艰辛很悲壮的故事，歌曲中的主人公无论遇到多少困难，路途多么艰辛，哪怕是付出生命，都不会改变远征胜利后要回到家乡的信念，是伟大壮举、饱含英雄气节的情景图。”慕林林也通过她的歌声把这种“不忘初心，继续前进”的精神完美诠释，用自己的歌声表达对祖国的热爱，对先烈的敬意和感恩。

在2016年4月，慕林林举办了一场名为《蝴蝶吻花山》的音乐会，这是一场别开生面的音乐会。《蝴蝶吻花山》这个名字不只是来源于一首歌曲，它包涵了更加深刻的意义——花山，是广西的代词，因悬崖上有雄伟壮观的几千年前骆越先民所作的图画而闻名世界，是非物质文化遗产。又因先民的画意、画法和成画年代的考古艰难，至今研究也毫无结果而成为千古之谜，它也成为壮族的一个文化名片。而说到“蝴蝶”的含义，慕林林则赋予了它更加美好的寓意。在她看来，艺术人生就像蝴蝶一样，从蚕蛹变成蝴蝶是一个艰辛的过程，要经历许多的坎坷，当它化蛹成蝶的那一刻，那会是最美丽的绽放，哪怕是很短暂的一个夏天，它也会毫无保留地去释放它的魅力，为了刹那的绽放去奋斗一生。为了体现她对艺术人生的这种体悟，在演唱会上从舞美、穿场舞者、服装等都设计了很多跟蝴蝶有关的元素、题材。

音乐会分为上下两场，上半场由中央民族歌舞团民乐队伴奏，下半场由中央歌剧院交响乐团伴奏，中央民族歌舞团青年合唱团合唱。上半场运用了许多不同民族的特色乐器，以经典曲目和民族小乐队为主，选用的曲目也偏向于大众所熟知的少数民族题材歌曲，并进行了改编。如《壮乡美》、《鸿雁》、《可爱的一朵玫瑰花》、《刘三姐幻想曲》等歌曲，都进行了不同程度的改编。音乐会上演唱舞剧《仓央嘉措》的主题曲《洁白的仙鹤》中，慕林林在这首歌曲上的演绎不同于原来的版本。为了更加准确了解歌曲的句中含义，她特意去向活佛请教这首歌包涵的更深层次的意义，对歌曲赋予了更加广义的情感。这首歌不仅是对家乡、亲人的思念，更是对人生的轮回、重生的预言。下半场在中央歌剧院交响乐团的伴奏下，慕林林演唱了中外名曲《夜莺》、《月亮颂》、《东方升起红太阳》，还有两首她新推出的歌曲。其中包括由李玉国作词、李沧桑作曲的《美丽的野芭蕉》，这首歌曲是以广西一个百年仫佬族山歌做为引子，用原生态山歌和美民结合的独特演绎方式完成，有人说：听慕林林演唱这首歌曲，能让人感动落泪，有思念家乡的情感，更有成长的经历感悟！她把对人生的思考和感慨都赋予在了这首歌里。在接受采访时她说道：“我觉得《美丽的野芭蕉》就像我的人生经历，从历经风雨到最后的凤凰涅槃，这种宏大的情怀都蕴含在我的歌声里。我觉得这首歌唱的是我自己的人生感触。”

在舞美方面，更是给观众带来了不一样的视听享受。在慕林林演唱最后一个主题曲《蝴蝶吻花山》时，除了身穿各民族服装的青年合唱团员身后的绸吊双人舞在空中表演，舞台前方的乐池里面放飞出几百只飞舞的蝴蝶，所有的蝴蝶伴着慕林林的歌声共同起舞，所有的观众为这瞬间的一幕沸腾，欢呼，激动得落泪。看完音乐会，很多观众感动得说道：“观看慕林林老师的《蝴蝶吻花山》音乐会，就像是一次心灵的洗礼，她的歌声能够触摸到人内心最柔软的部分！”当天在现场观看演出的郭淑珍先生，热泪也控住不住，为爱徒的演唱会给予了高度的肯定。慕林林也谈到自己的新计划：“计划出一张自己的新专辑，曲目正在收集当中。”

作为文艺工作者，慕林林对现在的文艺发展充满希望。她认为要做一个有使命感的文艺工作者，我们应该有义务去引导老百姓辨别什么是真、善、美，去传递真正充满正能量的言行。我们应该通过自己的歌声告诉老百姓什么是好的音乐，什么是真正的艺术，这是我们有义务一辈子去为之奋斗的重要使命！