座头市北野武是装瞎吗（武士道精神中的欲望和道义演绎了北野武另类的侠义梦）

座头市是日本传说中的民间英雄，为了弘扬他的光辉形象，在日本出现过很多关于他的艺术作品。而最著名的就是日本导演三隅研次的《座头市物语》系列，这一系列在前后十几年的时间里共拍了26部，创下了日本武士娱乐片的一大奇迹。其中胜新太郎所塑造的座头市更是深入民心，承载了很多日本人儿时的记忆。

而北野武作为一个日本人，少年时座头市这个传奇盲剑客带给他的那份遐想也一定深深的印在他的脑海里。正是基于这种对英雄人物的崇拜和敬仰，所以在2003年9月，北野武推出了由他执导并主演的新版《座头市》。

影片上映后，立即引起强烈反响。同年，这部影片就获得了第60届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖提名，而北野武本人也斩获了银狮奖的最佳导演奖。

这部影片的故事情节比较简单，主要讲述的是：19世纪的日本，一位双目失明、精通剑术的盲剑客座头市来到一座由黑恶势力把持的小镇。在这个小镇，每一个过路的人都要向黑恶势力缴纳过路费，而黑恶势力则拥有著名的武士服部为其服务，所以专横跋扈、不可一世。

有一天，在一个赌局上，座头市遇到了一对为了复仇，伪装成艺妓流浪卖艺的野子姐弟，他们的目标是镇上的恶霸银藏和扇屋等。善于打抱不平的座头市得知野子姐弟的悲惨遭遇后，决定帮助他们为其报父母被杀之仇，于是在接下来的日子，座头市与黑恶势力旗下武艺高强的服部之间即将展开一场在所难免的生死大战。

片中，北野武加入了许多前所未有的创新元素，并采用独特的拍摄技巧，让这部表现暴力美学的电影给观众带来了强烈的感官刺激。而他所塑造的新版座头市，更是一改往日传统的荧幕形象，他利用自己独特的北野武式的影视幽默，把一个沉着、冷静，阴柔与暴力共生的座头市活灵活现的展现在了观众面前。

作为日本知名导演的北野武历来崇尚暴力美学，从之前的《大佬》到后来的《大逃杀1》，再到这部《座头市》，血腥和暴力始终充斥在影片之中。但与以往不同的是，《座头市》的暴力更加渲染了与自然相和谐的交融式美感。

影片中有一段座头市与黑帮雨中大战的场面，那种由暴力制造出的诗意节奏，让动作和雨滴完美配合，使整部影片充满了华丽的色彩。战斗结束，雨水和血水相溶于山谷，再加上无比凝重的音乐，悲怆之美更是尽显其中。

正因为主角是双目失明的剑道高手，所以在片中北野武采用多线叙事的结构使这部动作片的剧情极具夸张力。刀光剑影驰骋于险恶江湖，于快意恩仇里显现侠义风姿，这或许就是北野武暴力美学表里合一的集中呈现吧。

被誉为日本最闻名遐迩的传说人物座头市，他似正非邪，具有强烈的憎恶分明的感情色彩。对于他的塑造，北野武有着自己独特的理解，他并没有将这个作为英雄人物的盲剑客框式化的定格在一个全然正义的位置，而是用诙谐、幽默的态度重新演绎了一个游戏人间的老顽童般的人物。

观看《座头市》这部电影，你会发现，虽然导演拍摄的主题是盲剑客，可是北野武却在配乐上下足了功夫。尤其是打击乐声贯穿整部影片，从一开始的锄地声，到最后踢踏舞的合跳场景，到处都是有节奏的打击声，这样的听觉刺激配合弱化的影像色彩把所有的观众都带入了座头市这个盲人的感观世界中。

而曲作者铃木庆一更是将爵士乐、拉丁乐、日本民俗音乐等多种乐曲元素恰到好处的融为一体，让影片的整体曲风显得悠扬素雅，虽然现代音乐气味浓厚，但与影片风格却极为吻合。不管是耕地、盖房等劳动场面还是影片结尾的踢踏舞，这些场景和配乐有机的结合起来渲染出一股既端庄、华丽，又欢快、愉悦的独特韵味。

同时，北野武又在表面的音乐背景下穿插了许多结合现代音乐的隐喻。比如，扛着稻草人的游行队伍；扬起锄头敲击出打击乐的四人以及这四人又在雨中的耕地上跳起了踢踏舞；还有最后一场盛大的舞蹈。这些隐喻宣泄的不仅仅是盲侠客对江湖的认知，也从另一个层面抒发了他面对悲苦命运不屈的执着和游戏人间的畅意心怀。

武士道是日本文化精神的核心，对整个日本民族的影响及其深远，除去被军国主义思想歪曲的武士道精神外，其实传统的日本武士道它的本意还是善良的，是基于武士的一种道德规范。归结起来主要有8个字，那就是：名，忠，勇，义，礼，诚，克，仁，它与欧洲中世纪的“骑士精神”有着异曲同工之妙，主要宣扬的是背负责任和完成责任。

作为日本武士，对武力崇尚的欲望和道义是他们遵循武士道精神的支柱。在本片中，我们可以从座头市与服部身上感受到武士对于武力的无限欲望和为了满足这种欲望所秉承的“道义”。

被黑恶势力所雇佣的服部，表面上是为了赚钱给妻子治病，实际上却是为了实现他能够在其他武士面前展现其高超剑法的欲望，正是在这种欲望支配下，他违背道义，大开杀戒最后与妻子几乎同时死去。

而本片主人公的座头市，他的欲望虽然也是崇尚武力，但他却有自己的道义。因为替父报仇是日本那个时代主宰人心的金科玉律，所以他帮助野子姐弟复仇，把道义凌驾于法制之上，在当时的社会却是一种侠义和英雄的象征。这两个人相同的欲望和不同的“道义”深层次的揭示了日本民族在武士道精神影响下的独特心理特质。

通过这部影片，我们可以看出，北野武将欲望和道义这两种矛盾所带来的冲突性美感完美的在影片中释放了出来。一方面把武士道精神在日本民众心里的地位重新做了定位，另一方面也对日本传统武士片风格进行了戏谑，但是这种戏谑却让观众耳目一新，使影片具有了另类的多元化现代风格。

《座头市》这部影片不是普通的武侠电影，它既是北野武心中对侠义的另类阐释，也是日本武士道精神中的欲望和道义的集中体现，同时，也深层次的展现了日本人民的精神信仰和心灵归宿。

在影片中，北野武用自己特殊风格的电影语言，动静结合，于重重矛盾之中将表现主义与现实主义合二为一，将他赋予电影中的人生哲学，尽数凸显出来，渲染的不仅仅是一种人生态度，更是他对武力，对侠义的独特理解。