国学经典关于读书的名言（桃花在词句中亮起来）

桃花在词句中亮起来——读长诗《明光河》

杨不寒

《明光河》是诗人李森最近出版的长诗集。明光河位于祖国最西南，那个叫腾冲的边陲之地。这里并不似想象中那般，富有西南少数民族风情，反而满眼尽是江南景致。原来，当地人的先辈，多是明代从南京等地移民而来，自然也就把江南的种种带到了这里。若干年后，明光河边，诞生了一位名叫李森的诗人。又若干年后，定居昆明的他回望故园，不免想到幽暗历史中的那次迁徙，看见明光河两岸的无限光风，不禁寂然凝虑，悄焉动容，恍惚间看见“洪武年间/一队人马从南京出发/向云南”（《一三四 别江南》）而来，转眼间已是“六百年风雨过河”（《一三六 闲聊》）。

就这样，也不知道是历史的使命，或者是诗歌本身的使命，迢迢递递来到他的面前。长诗《明光河》，便如同大珠小珠一般，一词、一句、一行、一首、一组地飒沓而来。长诗第一歌至第二十一歌、第二十二歌至第二十七歌并附录，被《作家》杂志分别刊载于2019年第5期与2022年第1期。2022年8月，《明光河》由北岳文艺出版社全诗推出，凡二十七歌二百零八首，及附录一章。在这本装帧精致的诗集中，我们可以一窥李森的诗艺、诗兴与诗学，见识他的文心、文胆与文才。

长诗之主要题材，包括明光河两岸的四季流转、山川风物、农家器物、稼穑生活、乡土亲情、地方礼俗以及民谚传说等。集内诸诗，虽用现代汉语写就，却富有古典格调。《一二二 望春》《一七五 上半夜》等诗，拆开分行一看，竟似唐人绝句。这样创作倾向，在李森较早出版的《李森诗选1988-2006》（花城出版社，2009）《屋宇》（新星出版社，2012）等集，已然有所显露。但或许是因为歌咏对象的不同，这本《明光河》又独具一种天然清新。在我看来，《明光河》不同于一般的山水诗，因为它背后有浓厚的民俗味道。它也不同于一般的田园诗，因为它富有凝望宇宙星空的现代意绪。李森如同他自己诗中的抒情主人公，“望着大地辽阔，赋予深情”（《一二一 望乡》）。他多方位、多层次的书写着他的故乡。最终，一个自然质朴又流光溢彩的明光河，在语言世界中被他建造出来。遭历史层层包浆的汉字砖瓦，在他手底重新被打磨抛光，焕发出象形文字丢失已久的优美光晕。

写作《明光河》的李森，有着语言形式的洁癖。克罗齐在《美学原理》中认为形式就是诗人的一切。这种观点或许有些激进，但也有着深刻之处。李森时时警惕着日常语言与文学语言之间的界限。像《五十七 春谣》中的“春来一片云，落花生成羊”，《七十六 少年》中的“树叶在山头朗诵春雨/佛光在窗户背后超度书纸里的辞藻”，《一三五 盖房》中的“此木此木/你在山中无用处”等，高密度地使用了比兴、拟人、复沓等艺术手法，都是技术性极强，能让人眼前一亮，并重新获得对世界之感受的佳句。他对诗歌语言形式的着力追求，几乎在《明光河》的每一句诗中都有所表现。但是，这种表现不仅仅是修辞手段上的象征、隐喻或陌生化那么简单。倘若只有这些，文本就被理性所统治，显得有匠气，有锤炼造作的痕迹。

《明光河》的词句中，更灌注着李森对诗与世界之间关系的独到理解。李森另的一重身份是专家学者，是高校博导，自然饱读诗书。但他却能避开“以才学为诗”的诱惑。唐代诗人大概最能得诗之妙谛。但就像严羽说的那样，这些诗人“未尝不读书”，甚至“不多读书、多穷理”，还不能把诗写得炉火纯青。可在落笔之际，须得“不涉理路，不落言筌”。从《明光河》中，我们很容易看出，对于诗歌之花草而言，修辞或许只是一种人工降雨，更重要是，诗人观看它们的目光之泉是否干净新鲜。作为诗人的李森，眼中显然涤除了那些石牌坊一样的抽象概念。直觉和感性才是他信赖的好友，带着他从纷繁的现实罗网中挣脱出来。惟其如此，《明光河》中的词句才能打破冰冷的理性主义镣铐，像李森在《代自序》中所瞩望的那样，“离这条河和我远去，去创造它的生命能量，繁殖并绵延它的诗—蕴”。是的，诗须要成为气韵生动的活物，如诗人追求的那般“具体、直观、清晰、自由自在”。

这就难怪诗人在《一〇一 面向福堂》中，能撞见“福堂中央/天地君亲师五个大字/在抚摸磕头的人”。而在《五十二燕王来时》里，他更进一步地把宝相庄严的“天地君亲师”，想象成五位乐师。他们“端坐堂屋，吹响牧笛”。这样的诗句不由得让人想起布罗茨基的那个信念，也即美学要高于伦理学。在对诗歌的这般想象中，诗人如同驾着筋斗云，在语言建构的明光河上轻盈漂移，像孩童一样用清澈的目光玄览着明光河的一切。于是“梨花亮起来”，于是“桃花亮起来”，于是“旷野亮起来”（《一五七 春来》）。

“桃花”能“亮起来”，与诗人作诗的不假外寻，也深有关系。在《明光河》中，李森每每斩断逻各斯的葛藤，单刀直入，直接与讽咏之物对面，与对象世界肌肤相亲。乡野间那些被人看得熟视无睹的事物，好像已经随“乡土中国”即将成为历史的陈迹。诗人朝它们射去出人意料的目光，往往便撕开庸常生活和惯性思维的壁垒，让它们得以在现代语言里回魂。他笔下的一枝一叶，一丘一壑，都有一种混沌未分的原始活力。在这里，天上的星星是拥挤着的（《八十五 两颗星子》，地上的山丘是响雷在土里拱起来的（《一八四 藏雷》），河流是被拱桥的喉咙咽下去的（《九十三 遗忘》），而深谷是被春风撕裂开来的（《一〇〇 等你》）……诗人凭自己的感觉力，指事类情，偏能宛转如意。在语言漂移的瞬间，他赋予了天地万有以活泼甚至野蛮的生命，就连句子里的那些词都筋脉灵活，像是在纸上蹦蹦跳跳。

不难发现，李森的诗学疆域里，美总是胜利者，而伦理、哲学、逻辑等等其它一切，都只得俯首称臣。在被哲思与血泪绑架的当代诗歌大潮中，这样的写作无疑需要一定胆识。同时，它也昭示出了一颗雄心。它表面上与目前打着各种“主义”的诗歌有所不同，实际却可以视为某种“别裁”，正向着一种更悠久也更雅正的诗学传统漫溯。李森似乎想用《明光河》，去重启诗的盛唐法门，重现一种兴象灵动，却无迹可求的诗学品格。在他明澈而又充满活力的诗行里，词的桃花一朵朵亮了起来，如诗神驾到，春光晃眼。

（作者简介：杨不寒，本名杨雅，生于1996年，重庆奉节人。系云南大学文学院博士生，曾获《诗刊》社“十大校园诗人”、“野草文学奖”一等奖、东荡子诗歌奖等文学奖项，著有长篇小说《满江红》。）

编辑：罗雨欣

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