数字媒体技术与美术的融合（美术经典的数字化传播）

主持人语：

　　将与计算机网络伴生的数字技术运用到美术作品的保存与传播已成为当前的一种潮流，人们可以通过屏幕细读许多曾经难以近距离接触的经典画作，也可以通过多维的展示方式了解作品所包含的丰富意蕴。这意味着观众与美术经典的距离被拉近，甚至专业与非专业圈层之间的信息区隔被破除，传播、接收、体验无差别地向人们敞开。由此，美术的创作、研究以及展示均须因此变革做出新的思考。但与此同时，数字化传播可能产生的负面效应也应得到足够重视，如形式化、演绎化、故事化对原作的曲解与偏离，缺乏长期规划和反馈数据分析带来的品质下降与项目中止等。我们始终希望各种技术革新能够促进美术自身的发展，增益社会价值的发挥，对上述现象的探索和反思也将有利于美术创作在新的进程中始终保持活力和思考力。

　　本期选题得到于洋、黄小峰、祝帅创意支持，特此鸣谢！（缑梦媛）

一些传播美术经典的电视节目 供图/于洋（图片经处理）

本期［热点述评］目录：

用数字技术讲好美术故事——范迪安院长专访

数字化助力美术经典的传播与重生 / 彭锋

以数字视听媒介传播美术经典的正反思考 / 于洋

数字时代：视觉艺术审美与媒介传播如何共赢？/ 周星

美术馆数字化：呈现一个不断扩展的世界 / 陆绍阳

文化遗产数字艺术呈现新模式——以数字敦煌展陈理念与视觉传达为例 / 吴健

美术馆：数字化的美术经典 / 王绍强

数字展示的未来——从今日美术馆的数字化实践谈起 / 晏燕

（本文原载《美术观察》2022年第10期）