张嘉译年轻的时候穿西装（带着墨镜下地干活儿的张嘉译你们看过么）

描写陕西农村的宏大叙事题材电视剧《白鹿原》已大结局。安利这部《白鹿原纪录片》，真实的记录电视剧幕后制作花絮以及主创人员采访，有趣有料。喜欢的小伙伴走起！

张嘉译在剧中是主角之一白嘉轩的扮演者，同时也担纲艺术总监，负责全剧艺术方面的二度创作风格导向。在剧本开拍之初，他和导演刘进建议演员们去陕西农村体验生活。白天男演员下地干活，割麦、挑水、推车，女演员学习织布纺线、擀面。近半个月时间，大家晨曦而作日落而息，才有了下面这一幕幕：

张嘉译体学挑水

其他演职人员对这次农村生活体验也是各有话说（小编文学整理版）：

张嘉译（白嘉轩）：我接名著很谨慎接名著，白鹿原实在是太喜欢，小时候就看。决定做这件事前，我反复在心里问自己，能不能拍好？没能力就退下来，千万别糟蹋了。

李洪涛（鹿三）：眼睛太重要了，他们说我眼睛有亮光，这个就很惨，我认为鹿三眼里是暗淡的。怎么遮住它，把心里的东西掏空，我觉得最大的难题在这个地方。

王骁（白孝武）：几人间的大住宿和三餐一样的馍，刚去的时候都很崩溃，时间久了之后慢慢就习惯了，也在慢慢找那种角色的感觉。我经常观察农民的生活状态，尤其是不说话时候的状态。孝武在戏里话不多，说话也都是沙僧体的，Da～我知道了，Da谁谁谁来了这种。他们那个状态呢就是淳朴中透着一种空。那种空，有时候是没有欲望。这个对于在城市物欲横流中长大的年轻演员来说，很难去找，有时候我放空了你还是能看到我眼睛里的活泛和欲望。

张瑶（白孝文媳妇）：之前拍过农村戏，但不会到农村来学这些东西。可以感受农村女性真实的生活状态，也为我自己的日常生活加点技能，比如会擀面了就感觉自己能当个厨子。我很喜欢和那些教我们织布的阿姨们聊天，我觉得那是我的另一个世界，这个是很有意思的。

雷佳音（鹿兆鹏）：体验生活这段时间帮助最大的是给你一段真空期，从城市到农村，这个是很宝贵的。那儿没网没电视，晚上导演带着大家伙儿蹲村头儿，像要把村里鸡吃光似的。大家聊角色聊剧本，那段时间挺有劲儿。

冷秋月（小斯琴高娃）：白天学习晚上看剧本。我和教我织布的那个大姐聊天，她对爱情是没有概念的，结婚家里定，就是两个人在一起生活。这些聊天给了我很多无形的滋养，我在创作的时候会突然觉得冷秋月是个信命和认命的人，不会想要什么改变或突破的东西。对于她的命运安排是认的，是欣然接受的。要把这种绝望又欣然接受的这个状态表演出来。

陈同勋（造型指导）：白鹿原是中国传统文化的名著，对我是最大的吸引。整个造型是写实的，技术处理、设计的品质感觉特别体现设计师造型能力。现在流行的戏都是IP，这些作品在人物造型上可以说做到了不说人话，唐朝人，整个罗马白发，头戴带着西方元素的符号，完全偏离了设计的底线。我对这部剧的创作标准就是真实、好看。写实又有电影感的。

大家对于体验生活也不都是投赞成票，剧中鹿子霖的扮演者何冰老师便持反对意见，他认为体验生活类似于进场前的热身，有用的点仅在于态度的认知，我们就泡在生活里每天都可以体验咧。

采访何冰，他对剧中音乐如何塑造人物有一段话很在理，我们不是回到泥潭，而是一头扎进泥里，找到那朵莲花，而且一定要公正，我觉得黑娃的主题和兆鹏是一样的，都是下一代生命的躁动，生命的躁动就是要弘扬，人类往前走就是因为生命的躁动，不躁动就停止不前。

从这部纪录片中可以看到这些艺术创作大家不止在自己的创作上很有造诣，而且在对剧本的文学性理解、以及电视剧艺术的其他方面都有自己独到的见解。剧中仙草的扮演者秦海璐在新生代演员面前就像大姐姐，闲着就聚在一起给大家说戏，梳理表演层次。这种艺术创作的氛围在其他剧组是很罕见的，编剧申捷进到剧组看到这种氛围也是特别感动。

回到“体验生活”这件事，这在当今影视圈确实是很罕见。也少有演员有张嘉译这种职业操守，有创作欲望并且确定自己有能力塑造角色时再接戏。但，这部史诗级的电视剧其实并不是由几个主角流量担当起的，看完之后每个角色都能鲜活的立在你眼前，鹿泰恒、白秉德、二豆儿、白兴儿、石头.......

《白鹿原》不愧为中国电视剧的一股清流，看完《白鹿原纪录片》相信大家会更笃定这一点。

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