说范冰冰没一点演技什么意思（说范冰冰没一点演技）

戛纳电影节，被誉为“全球三大顶级电影节”之一。

作为全球最顶级的电影盛会，戛纳每一届的评委会名单，都代表了这个最高规格的电影节组委会的官方认可，基本每一届获选的不是载誉国际影坛的艺术大师，就是戛纳电影节的常客。

昨天戛纳组委会官方发布了戛纳电影节70寿诞的主竞赛单元的评委名单。

评委会主席是西班牙大师级导演阿莫多瓦。

是的你没听错，是范冰冰。

早在2010年范冰冰便凭借着第六代导演王小帅的《日照重庆》，而入围参展戛纳电影节。

日照重庆

范冰冰作为演员出道，已经有超过二十年的时间，只不过在很多时候，媒体更多的评价是：

范冰冰经营的最成功的一个角色，是她本人这个形象。

范冰冰在我眼中是分两面的。

一面是作为明星的范冰冰：

在20年的演艺生涯中，她为了赚更多的钱，接拍了很多质量和智商堪忧的电影和电视剧，被很多人说没演技，靠着炒作和绯闻。

还三次戛纳服装秀蹭红毯，增加曝光量，被吐槽为毯星。

另一面是作为演员的范冰冰。

范冰冰第一次进入公众视线，婊姐的记忆还停留在《还珠格格》里那个动不动就以泪洗面的小丫鬟金锁。

这她是人生的第一次转折。

此后很长时间内出演的作品，都是默默无闻的小角色，也谈不上演技，甚至有段时间被称为票房毒药。

范冰冰事业的第二个转折点是2003年，她出演冯小刚电影《手机》中葛优的小三武月。

不是每个年轻女演员，都有这个勇气去尝试这类“狐狸精”的角色，谁都知道演员的形象一旦被定型，就再难翻身，但是她要试一试。

当初冯小刚决定起用范冰冰时，很多人都觉得她不行。

冯小刚说：

我比较有兴趣把大家都认为不会演戏的人，

在我的影片里变成会演戏的。

范冰冰的表现出乎许多人的意料，连原先并不看好她的王朔，看了影片后，直说让她演还真合适。

表演柔中带驰，虽无犀利的言语锋芒，却以平静似水的柔情勾了每一名观众的魂，她凭借这部影片获得了第27届大众电影百花奖最佳女主角。

手机/剧照

范冰冰演过很多电影，好的坏的。在我的心目中，她的演绎生涯加起来一共有三部电影，是值得肯定和尊敬的。

一部《苹果》一部《观音山》，半部《手机》半部《我不是潘金莲》，加起来一共三部。

其中《观音山》，让她荣获了第23届东京国际电影节最佳女演员，这也是作为演员的范冰冰，演技的巅峰之作。

观音山

Buddha Mountain

故事发生在四川的一个小镇子上，这里生活着3个彷徨的年轻人：

远离家庭纷扰的女孩南风（范冰冰 饰）、对父亲（方励 饰）心怀芥蒂的丁波（陈柏霖 饰）以及家庭富裕却得不到半点温暖的肥皂（肥龙 饰）。

南风在酒吧里唱歌谋生，丁波则没事开个摩的赚点零花钱供自己日常花销。

南风是一个敢爱敢恨的女孩，在知道好友肥皂被街头帮的混混欺负之后。

她找到街头帮，用酒瓶打破了头，并通过血吻街头帮女孩这种惨烈的手段，为好友讨回了公道。

三人组就这样天天聚在一起厮混、玩乐、喧闹，品味着青春的快意与失落。

因为房屋拆迁，他们被迫搬走，三个人租住了京剧演员常月琴（张艾嘉 饰）的房子。

常月琴是一个有着坎坷命运的女人，在地震中失去了自己的丈夫和儿子，这个打击导致她的性格古怪。

上苍的不公令她与周围的人格格不入，更不要说这几个与之同住一个屋檐下、无论从年龄还是阅历都有着莫大鸿沟的孩子。

四个人虽然在同一屋檐下生活，但却没有过多交集。

南风在酒吧唱歌时不小心把手里的喇叭甩了出去，打伤了一名顾客。酒吧老板要求她赔偿两万块钱，并辞退了她。

失业的南风感觉到非常无助，却又在这时接到了妈妈跟她要钱的电话。

一时间失去工作、没有存款又有了两万的债务的南风陷入了迷茫。

就在南风、丁波为钱着急的时候，丁波发现了常月琴在家里放着的钱。

为了解决南风的困境，他们偷拿了这笔钱。将布包里的钱换成了冥币，打算以后赚了钱再慢慢还回去。

而常月琴在一次受到刺激之后选择了自杀。

被南风三人救下，南风在医院给了她很贴心的照顾。

因为这件事情，四个人的关系逐渐变的亲密。

亲密到常月琴发现了自己的钱被换走都没有发火，只是责怪他们几个要花钱问她要就可以，没必要偷偷摸摸。

不知不觉之中，为爱迷茫的酒吧女歌手南风，为前途迷茫的男孩丁波，为自己迷茫的胖子肥皂，失去了儿子与丈夫的中年女人常月琴。

四个人因为命运聚到了一起，彼此走进了对方的生活里。

当南风撞破丁波在酒后舌吻一女孩，于是愤怒离去。

缺少家人关怀的南风，却在常月琴哪里得到了安慰。

二人之间的距离也逐渐被拉近，这让常月琴想起了自己去世的孩子。

然而活在这温暖氛围中的常月琴却感受到了恐惧和不安。

因为她曾经也幸福过，那时候她和老公、儿子一起生活。

但突如其来的，她失去了所有，甚至连自己都一起失去了。

一个活在过去和痛苦当中的女人，她选择了用死亡结束这一切。

在那座他们一起登上观音山上，她微笑着消失了。

正如她说的那样：

孤独不是永远的，在一起才是永远的。

整部电影，其实并没有一个非常清晰的剧情主线，导演李玉用镜头展现的生活日常，来勾勒了四个孤独迷茫的角色的内心。

庙倒了，佛像毁了，连杰克逊都死了，他们便失去了希望和寄托。

重建寺庙，修复佛像，重建内心的信仰希望，便得到解脱和超俗。

导演借助这些隐喻把人内心不断失去希望的状态，展现得细腻而悲伤。

这时候你才明白，这所谓的“观音山”便是我们每个人内心对生活的缩影。

在这部电影中，张艾嘉不着痕迹的演技，陈柏霖那与自带忧伤的文艺男气质，都让观众印象深刻。

最重要的还有范冰冰的表演。

为好友打抱不平，用酒瓶子砸头，血吻女混混。

在父亲的病床，愤怒的喝下两瓶白酒，质问父亲，发泄多年来与父亲的矛盾。

南风这个角色既有小女人的柔情，也有大男子的仗义。

时而让你感受女人知性与独立交叉的性感，时而给你坚强与责任感并齐的豪情。

这是一个性格转化颇大的角色，但范冰冰的表演让观众信服，也让南风这个角色更加立体，更加有血有肉。

以至于她每一个眼神、动作都是充满思想与色彩，这是优秀的演员的气场。

每个导演都有自己中意的“缪斯”。

比如：早期张艺谋和巩俐，娄烨与郝蕾，王家卫与梁朝伟，晚期侯孝贤偏爱舒淇等。

观音山让她成功拿下了东京国际电影节的影后，众人褒奖，而这一切则归功于一个最懂范冰冰的人：

导演李玉。

作为演员的范冰冰，能依赖的稻草不多，或者可以说只有李玉。2011年李玉把《观音山》的剧本扔给范冰冰看，她的团队几乎所有人都反对。

第一个原因是因为《观音山》是艺术片；第二个原因是之前跟李玉合作的《苹果》有一些争议，遭禁止公映。

但范冰冰的态度却很坚决，一定要去演，她相信李玉可以一起拍出她真正想要的东西。

导演李玉

李玉作为华语影坛少有的女性主义色彩强烈的女导演。

她非常擅长女性角色内心的情感把我，在她的作品当中女性那细致的心理波动与情感的转化过程总是非常自然而合理。

李玉曾经采访时自称：

自己是最懂范冰冰的人，她让范冰冰找到了适合自己的表演方向。

而更重要的是，也只有在李玉的的电影中，范冰冰的角色不会被美貌掩盖住。

她自己也说：

只有在李玉的镜头前才能毫无保留的释放，无论角色是美的还是丑的。

李玉用《观音山》将范冰冰送上了国际电影节影后的宝座，范冰冰则让李玉这个名字获得了更多的关注。

《苹果》剧照

从《苹果》开始，在李玉后来的电影里，范冰冰是唯一的女主角……而范冰冰能列举的代表作，大部分也是李玉的作品。

曾有媒体问李玉：没有范冰冰你会死啊！李玉说：是的，我会死。

2012年与李玉合作电影《二次曝光》，将一个心理矛盾边缘化的角色宋其，呈现得淋漓尽致，又使她摘得第9届华鼎奖中国电影最佳女主角。

《二次曝光》剧照

从拍摄《手机》时隔12年后，冯小刚邀请她出演电影《我不是潘金莲》，饰演告官状村妇李雪莲。

冯小刚坦诚片酬不高，角色很难，但范冰冰当机立断表示愿意。

在戏中范冰冰，蜡黄的面容，高粱红的脸蛋，穿着服装师从农村收来的衣服，不惜形象颠覆性扮丑出演。

最终摘得第64届圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳女演员奖。

虽然和巩俐的秋菊比起来，还差火候，表演也算中规中矩。但另一方面，不影响我对她努力的肯定。

范冰冰说过一句话：

我经得起多大的诋毁，就经得起多大的赞美。

客观的说，范冰冰这些年虽话题不断，也出演过《爵迹》《封神传奇》《马震》等烂片雷片。

但也能看到她的智慧，她愿意去攀交结识真正的导演，也肯为角色做出巨大的牺牲，想试图去提高演技，去摆脱花瓶的的形象。和那些只知道抱郭导大腿流量小花比，不知道高到哪里去了。

从《还珠格格》到《手机》，从《观音山》到《我不是潘金莲》，从小丫鬟到戛纳评委，作为明星的范冰冰，她现在星光璀璨。

作为演员的范冰冰，依然还有很长的路要去走。

,