南笙抄袭也能成为经典（看完南笙新作曼殊沙华）

曼殊逃出冥府的那一刻，她原以为自己奔赴的是爱情，但是没有想到自己奔赴的是一场死局吧，直到倒在了沙华的怀里面，冰冷的刀刃在背上由刺痛变得麻木。

沙华看着曼珠脸上由欣喜到悲伤，他也变得不知所措了。

这是电影《曼殊沙华》最让人泪目的画面。

《曼殊沙华》故事的开始是简单而温馨的。不懂得爱的冥界引渡使曼殊遇见了命定中终要遇见遇见的沙华，空荡荡的心开始感知爱的温度，但是随之而来的也是一场浩劫。炼狱之刑和天雷劫难是她动心之后的惩罚，她受罚的时候甘之如饮，却殊不知自己掉进了一场骗局里面。

其实，这样的爱情故事在许多的电影里面都有呈现，但是观众们却时时被这样一个点儿魂牵梦萦。那是因为电影最后的be会引发人们对于爱情的思考。

要在这样一个套路的故事里面新生出创意来，则是主创团队所需要不断地去琢磨的。

于是，故事的基调是来源于神话故事，将“曼殊沙华”延续为《曼殊沙华》，盛天骄影视结合了玄幻和爱情的色彩。

《佛经》中有一句发人深省的话：“彼岸花，花开千年，叶落千年，花叶永不见。情不为因果，缘注定生死。”

曼殊和沙华来自于彼岸花，后来因为遭遇了有心之人的破坏所以花叶分离，分别幻化成了不同的生命，一个是在忘川摆渡恶灵的曼殊，还有一个便是在永夜手下的沙华。

两者身处于对立面，所以就算是浪漫的邂逅，那也已经埋下了一颗悲剧的种子。

而小众演员南笙和李嘉铭对于角色的独特演绎，为电影的灰暗的色彩上面添上了一抹靓丽的色彩，诠释出了一份不一样的答卷。

南笙被大众所知道是因为一张国风照片，并且清纯的形象是观众对她的固有印象。这回她演的曼殊是热烈似火的，像是娇艳的血，这是一种截然不同的形象。

影片中，曼殊用她独特的方式，救自己的队友于危难之中，一袭黑衣代表着和这个冥界的阴沉，也彰显着她冷漠的外表，但是她对于爱情的懵懂无知又充满好奇的探索。就在这短短的几秒中里面，她就诠释得十分的精彩。

在情爱滋润下，曼殊又穿上了热烈的红衣，这是她人物性格的一次转变。

在深秋这个带着寒意的天气下，为了让一个场景能够完美的呈现，南笙穿的少而薄的红衣，就算是冷的瑟瑟发抖也没有半点怨言。甚至可以为了一个一分钟的戏份，而在威亚上面挂一分钟。

在半空中被吹得瑟瑟发抖，尽管身上都是被绳子勒出来的痕迹，可是她没有半点怨言。南笙根据导演要求的感觉一遍一遍的来，尽力的完成，每一个微表情，这便是南笙。

而男主李嘉铭虽然颜值或许并不符合网友心中的样子，但他所饰演的沙华，情感饱满人物立体，仿佛真的有这样一个人活灵活现的出现在你的面前。

当沙华亲手杀了曼殊，可悲的是爱人死后心中才明白重要性，他压抑着心中的悲痛，决心去赴死。爱恨纠葛，全部都在他拉着永夜跳进了忘川水之后泯灭了，一方面他成功地复仇了，另一方面他也辜负了义父养育之恩，经过了这种种之后，他一个小小的草仙退去了稚嫩，开始成长了。

电影最后，黄泉开满了彼岸花，两个相爱的人终究还是逃不过阴阳两隔的命运，但又或许他们本就是彼岸花的化身，所以此刻也有一种如影随形的错觉，给观众留下了遗憾。

《曼殊沙华》在人物形象的塑造上，与以往的一些小说故事里面的男女主人公的形象有所不同。它是来源于中国神话的浪漫，让荒凉的黄泉也可以爱意丛生，是悲怆的爱情，也是浪漫的爱情，总的来说，这是一场好好品味的电影。