清雅竹笛教学第1课（竹笛四季课程教学案例）

竹笛四季课程教学案例，今天小编就来聊一聊关于清雅竹笛教学第1课?接下来我们就一起去研究一下吧!

清雅竹笛教学第1课

竹笛四季课程教学案例

巩华中心小学 朱雨龙

一、课程背景：

我国的竹笛根植于几千年丰厚的民族文化土壤之中，“土与火”原始物质完美的结合，更是“古与今”的音乐对话，竹笛是华夏先民共创的成果。学校竹笛教学课程的建设应立足于传统特色，立足于学校文化，因地制宜，因校制宜，从实际出发，挖掘本地传统特色，根据学校自身音乐特色已发展的优势和特长，更加宽泛地拓宽学校的亮点与特色。更需要从竹笛的性质与可入手性上发掘出最合适学生的，在操作上更简化的，在情感获知中最大化的乐器选择。在指定制定较为系统性，全面性，科学性的教学大纲为前提下，课程开展与实践中，针对学生开展有效的坚持因材施教治学。

音乐课中的器乐教学，是学校阶段音乐教学的重要组成部分。之所以，把器乐教学作为学校课程，是对音乐艺术课程和地方艺术课程的重要补充和拓展，它有利于对学生进行直接的审美和德育工作，更好地促进学生全面、和谐、可持续地发展。更是，全面阐述音乐课程的专业性与独有性的标准之一。学校开设竹笛教学校本课程，选择我国优秀的民族乐器进行教学最主要目的就是为了更好地让每一位学生通过操作乐器的动手和动脑能力学习过程，在生活上养成坚忍不拔的品性，为文化课程学习和个人全面素养提升奠定良好的基础。

认识各种优秀民族乐器，从而增强学生的体验能力，体验音乐所塑造的意境，激发学生听赏音乐的兴趣，以及积累感受各种音乐民风的经验。选择我国优秀的民族乐器进行教学实践与体验，对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的认识和感受有着十分重要的作用。在竹笛演奏技巧与表现方法的学习中，应特别注意调动每一位学生实践参与体验的积极性，使其能在教师适当的指导下，自主学习、自主监督、自主提高，并能从中自主体验享受到音乐带来的美的愉悦与熏陶。音乐艺术是一门极具拓展性的艺术。开拓发展传统音乐艺术表演形式上的再创新。竹笛教学可与民歌民舞等教学内容相结合，变单一静态的演奏形式为趣味化、动态化。通过采用各种表演形式，以学生普遍学习乐器的合奏为主，鼓励学生从实际条件和各自的兴趣爱好出发，在普遍参与中发展自己的特长。通过音乐中的器乐校本课程的学习，提升学生个人艺术修养，竹冶情操，更是提升了学校的综合能力素养，创建了学校的独特的艺术学习的氛围。

二、课程实录：

竹笛携带的便利性有利的能和四季课程的夏歌接合在一起。我校附近有滨河公园，学生们多次自发地到公园演奏练习竹笛。学生们在桥边的石椅上，吹奏时，时而仰头远望，时而低头闭目，十分投入。笛声时而欢欧时而低沉，时而轻快，时而空灵一些路过的人们会忍不住驻足而观，享受着美妙的音乐。缓的节奏、风吹、水动，成为道美妙的风景。此等美景与笛声的结合很是让人陶醉。竹笛课程能完美的与夏歌课程结合起来。

每年六一，都有文艺节目演出，竹笛课程在平时为孩子们做好了铺垫，有了一技之长，所以在六一演出时又是一次与夏歌课程的完美结合。每一个节目都很精彩，都是学生学有所成的展示。健美操，舞蹈，合唱，花样跳绳，还有竹笛齐奏。各个节目精彩绝伦。

最后，是班级展示，点赞环节。这个环节是今年的创新环节，我感觉这个环节可以使学生们有班级荣誉感，集体感。能看得出来每个学生都有为班争光的精神。

三、心得体会

竹笛教学特别重视音乐实践。与夏歌课程能紧密联系。竹笛的实践性、操作性强，教师在教学中要将讲授理论知识和学生的竹笛实践紧密结合起来。任何一门乐器都要求学生用眼去观察其结构，去看曲谱，用耳朵去听旋律、和声，用脑去想意境，用口和手去吹唱拉弹，用心去感受音乐。教师在教学中要讲练结合、精讲巧练，少讲多练，使学生在竹笛演奏中加深对音乐的理解，通过实践来走进音乐，在乐器演奏中增强动手操作能力，获得音乐审美体验。

今后该如何做好竹笛课程呢，从以下几个方面。

坚持因材施教，从学生的实际出发，根据学生生理、心理发展规律和特点，制定了“知识与技能，过程和方法，情感、态度、价值观”三个维度的各年段竹笛教学课程目标，更加明确了作为校本课程的“竹笛”的各年段发展目标。此基础上，制定了各课程详细、具体的年级学期目标，使目标更加细化，便于教师的把握应用，提高校本课程教学教育实施效果。

教学内容框架与标准指向

竹笛是我国民族特有的乐器之一，音色独特优美，外观古朴典雅，简单易学，小巧易携带让学生在认识与操作各种“竹笛”的学习活动中，积极参与，学会欣赏，锻炼意志，培养学生的实践能力和对音乐学习的热爱之情。竹笛艺术的课程主要是根据本校的实际情况，根据竹笛教学的特点，各年龄段学生的心理、生理特征和发展规律，分为必学和选学两部分。必学部分是从面上铺开的竹笛基础教学，七年级开始开设，每学期16课时。选学内容是主要针对少数学生的提升教学需要有专业水平的教师单独进行辅导。

坚持体现艺术内涵养成，坚持竹冶情操育人为先。

竹笛教学集聚着民族艺术文化的精华和结晶。对学生进行竹笛教学，充分地挖掘与体现我国竹笛教学自身的内在文化价值。在强调弘扬本民族竹笛教学的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，从而使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。器乐文化是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。随着现代社会生活的发展，同样面临着各种机遇和挑战。充满竞争性的现代社会生活，日益转变的审美价值观，都无形地对竹笛教学表演形式提出了更高的要求。在竹笛教学课程的教育活动中，既要继承传统，又要鼓励创新；既要关注传承，又要注重发展。