分享一些美文（我永远闻不够的）

伟大的路德维希-凡-贝多芬与同样杰出的大师克劳德-德彪西都曾经写过一首名为“月光”的钢琴曲，亦同样脍炙人口，传遍大街小巷。这两首曲子我都曾练习过，认为它们都是闲暇时陶冶情操的极品伴侣，每次奏响都不能自已，令人心旷神怡。这使我很早就对这对同名乐曲有着浓厚的兴趣。

德彪西的《月光》是其早期代表作《贝加摩组曲》中的第三首。“贝加摩”是意大利北部的一个地方，风光秀丽，景色宜人，德彪西留学期间曾游此地，为其美景而陶醉，这部组曲就是这一印象的产物。

贝多芬《月光》全名为《升c小调第十四号钢琴奏鸣曲“月光”》，它由来的故事我想每一位接受过义务教育的人都曾经学过，而且学过两遍。一次是在小学的语文课本上，另一次是在初中的外语课本上。贝多芬为盲姑娘即兴演奏的传说的却有难以忘怀的浪漫值得回味。不过本故事纯属虚构，真正的《月光》是贝多芬送给他美丽情人的浪漫礼物，这个美女叫朱丽叶塔，曾跟贝多芬学过钢琴。后来这位多情少女移情别恋，贝多芬对象没搞成，却借她之情写下了历史绝唱，可谓有失必有得。更何况失之甚小而得之甚大。

贝多芬的《月光》其实有三个乐章构成。由于我们更熟悉第一乐章，所以把第一乐章的曲调称为月光曲。这也无可厚非，因为笔者同样认为，在不知后两乐章或写作背景的情况下，只有第一乐章的味道更有“月光”的感觉，悠扬的漫板很容易让人在月光的幻想中投入音乐之中。而第二乐章变成了小快板，短小精悍，令人耳目一新；第三乐章，作者情绪上来了，而且一发不可收拾，与第一乐章的朦胧形成鲜明对比。这样看来，第二乐章更像是前后的过度。再联系作者的创作背景看，贝多芬似乎有些中国人似的含蓄——第一乐章，在空旷的田野上，月光皎洁，照到下面一对年轻男女，他们在谈景论月，月光是主角；第二乐章，男方开始转移话题；第三乐章痴狂地表达主题——示爱，求婚，月亮成了陪衬。

这里，我们只说贝多芬《月光》第一乐章。我认为贝多芬的《月光》更显庄重，月光更有一种犹抱琵琶半遮面的模糊，用月衬心理，预示情感在作者心中的埋藏和蠢蠢欲动的渴望。但总体已平和庄重为主，旋律非常平，像永不颤抖的光线。贯穿始终的慢板表现了极为复杂并且难以琢磨的心情。而德彪西的《月光》以大自然的描写为主，显得没有朦胧感，却清新透明，连异常复杂而低沉的低音和弦都让我感觉到了生机的存在。作品每一段旋律都如诗画一般，充满田园风情，淡泊宁静的心态显露无遗。

我早已爱上了这两首曲子。无论是听还是弹，我永远闻不够的，是月光的香味。