世界九大烧脑电影（世界十大烧脑神作）

前提摘要

原本我们去看电影只是为了消遣娱乐罢了，没曾想有些电影神作却把我们圈进去了。

我们不再简单的认为，电影只是一种娱乐大众的方式。

电影还可以影响我们，甚至改变我们！

下面就让小编给大家介绍十部烧脑神作。

一、《盗梦空间》

基本信息

《盗梦空间》是由克里斯托弗·诺兰执导，莱昂纳多·迪卡普里奥，玛丽昂·歌迪亚等主演的电影。影片剧情游走于梦境与现实之间，被定义为“发生在意识结构内的当代动作科幻片”。

影片讲述由莱昂纳多·迪卡普里奥扮演的造梦师，带领约瑟夫·高登-莱维特、艾伦·佩吉扮演的特工团队，进入他人梦境，从他人的潜意识中盗取机密，并重塑他人梦境的故事。

上映时间2010年9月2日（中国大陆）

电影票房

上映十天，《盗梦空间》不但取得票房佳绩，同时赢得极佳口碑。据美国IMDB网站评分显示，影片获得9.3分（满分10分）的超高分，名列该网站评出的史上最受欢迎影片的第三位，影片尤其得到年轻男性影迷的青睐。据票房统计机构估算，这部由莱昂纳多·迪卡普里奥主演的大片十天累计票房已达1.44亿美元，最终全球票房为8.3亿美元。

影片评价

1、《综艺》：《盗梦空间》是一部很聪明的电影，丰富的细节、错综复杂的叙事，将观众带入一个潜意识的迷宫。诺兰创造了一个超现实主义的惊悚世界，有点类似于荣格学说，在真实与非真实的多重层面上对观者构成了挑战。快速剪接和敏捷叙事把超现实的世界表现得酣畅淋漓，将虚拟影像技术呈现人脑的意识做到了登峰造极。

2、《帝国》：这部影片就像是《黑客帝国》加上《纽约提喻法》，反物理学的探讨、精彩的动作场面、具有冲击力的情感、以及莱昂纳多令人吃惊的表演，都让人沉迷不已，这是诺兰电影的一个全新领域。

3、《好莱坞报道》：一部结构极其复杂，但却非常引人入胜的科幻梦境之旅。

二、《蝴蝶效应》

基本信息

《蝴蝶效应》是一部由埃里克·布雷斯、J·麦凯伊·格鲁伯执导，艾什顿·库彻、艾米·斯马特、约翰·帕特里克·阿梅多利、杰斯·詹姆斯等主演的科幻惊悚电影，于2004年1月23日在美国正式上映。

电影讲述伊万（艾什顿·库奇 饰）在小时候经历了一系列糟糕的事情，损坏了他原本完美的人生。在童年可怕记忆的折磨下，伊万请求心理医生的帮助，医生鼓励他把发生的事情一件件详细记下来，但是事情变得越来越糟糕。

幕后花絮

1、为了准备角色，艾什顿·库奇广泛地研究了心理学、精神病学和混沌理论。

2、为了更加真实可信地展现埃文的时间旅行所造成的现实转变，同时也为了让这部头绪众多的影片看起来更加清晰明了，两位导演付出了巨大的努力，他们改写和完善剧本的时间长达6年，以至于真正开拍之后，不管多么复杂，次序安排都已经清楚地铭记在心。

3、在技术处理的方面，为了能够将各部分划分更加清晰明白，导演在影片各个不同的虚拟现实部分使用了不同的色调。

4、并为此特别邀请了著名摄影师马修·拉内蒂掌镜。剧组尝试了柯达所能提供的各种胶片来展现现实世界的不同变化，采取了包括经典黑白片，以黑色电影和蓝调彩色在内的多种色彩感觉的表现形式。

影片评价

主题立意

《蝴蝶效应》是一部关于穿梭时空 的电影，与其它同类型的校园青春主人公为背景的时空旅行电影不同，影片反其道行之，通过蝴蝶效应（南美洲的蝴蝶震翅可以引发北美洲的一场暴雨）这一混沌理论，讲述了回到过去改变命运并非如《回到未来》之类的影片那么轻松愉快，反而因为机缘巧合的转变，而常常造成物是人非的人间悲剧 。（网易娱乐评）

影片意义

这部电影有着最精妙的一个构思。而这个构思最精妙的设想是：提供了一次又一次的反悔的机会，提供了生命的多种可能性，一个回到过去改变命运的梦。基于一个完美主义者的疯狂，主人公伊万在他记忆模糊的那些集结点上建起他应有的记忆。

而这些记忆建起了之后，他之后的记忆将因为蝴蝶效应而全部被改写，于是他的人生也就跟着不停被改写。没有人的人生是完全美好而无缺憾的，所以当认同了现有的缺憾之后，世界才会变得更美好而不至于不停地祈盼更美好更虚妄的一切。（凉山新闻网评）

三、《记忆裂痕》

基本信息

《记忆裂痕》是由好莱坞华人导演吴宇森指导，由本·阿弗莱克、乌玛·瑟曼、阿伦·艾克哈特、科姆·菲尔、凯瑟琳·莫利斯主演的一部动作电影。

该片讲述了作为一名受雇于致力于顶级机密项目研究的高科技公司的计算机天才，他在每做完一个项目后，都会按例行惯例接受短期的记忆删除程序。等他再次清醒过来时，过去两年的所有记忆都已经不复存在了。

幕后花絮

1、吴宇森的影片中随时都会出现枪战或爆炸场面，但是吴宇森自己甚至从未使过枪。

2、本·阿弗莱克有模仿别人的习惯，在拍摄期间，他经常模仿剧组的其他演员说话和走路的样子，而且学得惟妙惟肖，但他有次故意模仿吴宇森时，却被吴宇森狠狠地骂了一通，因为他学吴宇森的亚洲口音，让吴宇森实在忍无可忍。

3、在《记忆裂痕》中，武器专家们九毫米口径的手枪进行了改造，在保证演员安全的同时绝对不会让武器迷们感到失望，片中的枪战场面一如以前的吴氏风格，巨大的火球，闪烁的火化和破碎的玻璃依然会出现在《记忆裂痕》中。

幕后制作

1、《记忆裂痕》一片的拍摄预算超过1亿美元，该片的导演原本锁定为因《红龙》而知名的布莱特·瑞纳，但后来却因他临时改变主意接下新版《超人》的导演工作而临阵换人，最后签下了擅长执导动作片的香港导演吴宇森，这也成了吴进军好莱坞后的第一部科幻作品。

2、吴宇森的暴力美学中有一个最为经典的造型，那就是两个人用手枪互指彼此头部的镜头，拍摄这个镜头对于武器指导来说是最为考验的时刻--拍摄这个镜头时所冒的风险是极大的，不允许发生一点儿差池。

评价

本·阿弗莱克在悬疑惊险的剧情中平衡贯穿浪漫爱情线索，融合了科幻、悬疑等类型，借助于计算机技术大玩惊险刺激的暴力美学游戏，把很多惊险类的场景玩成了美学场景。 （新浪娱乐评）

本·阿弗莱克的朋友兼搭档等一系列活灵活现的角色，可是令人印象深刻。（腾讯娱乐评）

虽然她本身表示并不喜欢血腥、暴力的武打场面，但是对于她能令剧情上呈现的暴力产生美感表示由衷的赞叹。（搜狐娱乐评）

四、《禁闭岛》

基本信息

《禁闭岛》改编自美国小说家丹尼斯·勒翰的同名小说，由马丁·斯科塞斯执导，莱昂纳多·迪卡普里奥、马克·鲁弗洛、本·金斯利等主演。该片于2010年2月19日在美国上映。

影片讲述了联邦侦探泰德·丹尼尔受命到一座岛上调查一个杀人机构，却因此遇到了重重危险和谜团的故事。

幕后花絮

1、该片是马丁·斯科塞斯与莱昂纳多·迪卡普里奥合作的第四部电影，《禁闭岛》也维持着自2002年开始，马丁·斯科塞斯所拍摄的故事长片必定由莱昂纳多·迪卡普里奥主演的纪录。

2、派拉蒙筹拍该片时最开始的导演是大卫·芬奇，主演则是布拉德·皮特，不过后来两人由于要拍摄电影《本杰明·巴顿奇事》，因而退出了《禁闭岛》的拍摄计划。

3、莱昂纳多很讨厌老鼠，但是在拍摄该片的时候有一场他和老鼠呆在一起的戏。当莱昂纳多的手碰到一只老鼠的时候，他吓得马上后退。

创作背景

有一次，导演马丁·斯科塞斯到派拉蒙的电影资料库里找一些东西，无意中看到《禁闭岛》的剧本资料。回去之后马丁·斯科塞产生了拍摄这部电影的念头，接着斯科塞邀请了莱昂纳多来主演该片。

斯科塞斯非常忠于原著，电影中唠唠叨叨的解释性对话都来自原著，一字不易，只有部分幻想段落做出了删减和改动，此外导演马丁·斯科塞斯还加上了一些特别设计的段落。

影片评价

1、《禁闭岛》是一部上乘的心理惊悚电影，该片强调电影视听手法的运用，通过镜头运用、听觉效果等将影片的紧张恐怖气氛烘托得恰到好处（《信息时报》评） 。

2、《禁闭岛》的气氛营造，从片头随派拉蒙标志出现的第一个音符就已经开始了。斯科塞斯如工匠一般一刀一凿地将现实剥离开来。泰德在二战后十年罹患的战争创伤由闪回得以表现。“战后创伤休克症候群”的典型症状可从片中那些身着普通西装领带，烟不离手，压低帽檐走进大雨并装作神情自若的男人身上一一呈现。一切细节都预示着令人不安的可怕秘密，泰德的自信和自我被不断蚕食，而这一切在导演的安排下都无懈可击（美国影评人Roger Ebert评）

五、《恐怖游轮》

基本信息

《恐怖游轮》是2009年上映的一部心理悬疑影片，由英国和澳大利亚合拍，克里斯托弗·史密斯执导，梅利莎·乔治、利亚姆·海莫斯沃斯、瑞秋·卡帕尼等主演 。

影片讲述单身母亲杰西和一群朋友乘坐游艇出海游玩遇到风暴，登上一艘经过的游轮后却发现这艘1930年失踪的神秘游轮里空无一人，随之而来的连环凶杀让杰西等人陷入轮回的恐怖之中。

幕后花絮

1、为了该片拍摄，导演克里斯托弗·史密斯搭建了半艘游轮作为布景，而令他本人遗憾的是，这艘“游轮”最终并未永久留下，还是在拍完影片后被拆除。

2、当杰西在游艇甲板醒来时，观众可以看到一个像澳大利亚型号的电插座，但是片中它被作为一个美国型号的插座使用 。

3、为了剧情的严密性和逻辑性，导演克里斯托弗写了大量的小纸条，从各个细节拼接观察，力求整个故事无懈可击。

影片评价

1、《恐怖游轮》是一部西西弗斯式悲剧轮回的电影，讲述了一个三角形的封闭轮回。片子的理念清晰，简单的封闭循环拍得严丝合缝，每个细节都耐人寻味。（央视网评）。

2、影片最大卖点在于它的充满逻辑和循环的情节，类似西欧神话寓言的现代版 。除了故事本身的严谨和情感的真诚以外，在细节和道具的应用上也十分用心 （网易评）。

3、故事开始的单身母亲杰西和她患有自闭症的孩子营造了一种时尚的神秘感(美国杂志《Variety》) 。以闭合环形的结构，在“环形”基础上延伸的想象，给予观众更多的思考与感受（新浪网评）

六、《沉默的羔羊》

基本信息

《沉默的羔羊》是一部改编自托马斯·哈里斯同名小说的惊悚电影，由乔纳森·戴米执导，朱迪·福斯特、安东尼·霍普金斯等人主演。

该片讲述了实习特工克拉丽斯为了追寻杀人狂野牛比尔的线索，前往一所监狱访问精神病专家汉尼拔博士，汉尼拔给克拉丽斯提供了一些线索，最终克拉丽斯找到了野牛比尔，并将其击毙。

1991年该片在美国上映。

1992年该片获得第64届奥斯卡奖最佳影片、最佳男演员、最佳女演员、最佳导演、最佳改编剧本5项奖项

此外还获得了第49届美国金球奖剧情类最佳影片

法国凯撒奖最佳外国电影等奖项

幕后花絮

1、安东尼·霍普金斯在该片只出现了16分钟，成为获得奥斯卡最佳男演员奖的最简短的表演。

2、影片海报中的蝴蝶身上出现了一只骷髅，如果仔细观察，可以发现骷髅头其实是3名裸女(在另外版本中是7名)，与菲利普·哈尔斯曼受达利绘画作品启发、拍摄于1951年的摄影作品非常相似。

3、片中水牛比尔源自现实中的三位连环杀手，分别是嗜好剥人皮的艾德·盖恩、将被害女性引诱进货车的特德·邦迪、以及将被绑架的女性囚禁在地窖中的加里·海德尼克。

4、至少有6位导演出现在片中，分别是朱迪·福斯特、安东尼·霍普金斯、卡西·莱蒙斯、罗杰·考曼、丹·巴特勒和乔治A·罗梅罗。

创作背景

《沉默的羔羊》根据小说家托马斯.哈里斯的同名小说改编而成。故事灵感源于华盛顿大学刑事学专家凯珀尔与连环杀手特德·邦迪的真实经历，邦迪当时帮助凯珀尔教授调查绿河连环杀手；1989年1月，邦迪被处死，而真正的绿河杀手在2001年才被抓获。

该片中联邦调查局的特工以及罪犯多数取自生活原型。拍摄前，主要创作人员全部到联邦调查局实地体验生活

影片评价

1、《沉默的羔羊》是一部具有复杂的情节和激烈的戏剧冲突的影片，也是一部相当出色的娱乐片。它的艺术性也很为人称道，那种精神上的对抗、那种“天使和魔鬼”的鲜明对比、那种建立在较缓慢节奏上的内在哲理性给人的印象是深刻的，所以它能在电影史上留下一笔（第64届奥斯卡奖评委会评）。

2、除了恐怖气氛的营造，影片的社会命题也很有嚼头。警察为了捉一名杀人狂魔而不得不求助于另一名杀人狂魔，这本身就具有强烈的荒诞与讽刺意味。影片一直在寻找人类社会的恐怖之源，最后得出了一个“由于秩序本身的问题造成的，反过来危及秩序的犯罪病例”的结论，这使得影片从另一层面上讲又具有了一定的社会意义（《华盛顿邮报》评）。

七、《穆赫兰道》

基本信息

《穆赫兰道》（Mulholland Dr.）是大卫·林奇执导的一部悬疑惊悚片，由娜奥米·沃茨、劳拉·哈灵主演，于2001年10月12日在美国上映。

影片主要讲述了经历了一场在蜿蜒的穆赫兰道上并令其失忆的车祸后，丽塔和一个立志要做好莱坞演员的女孩围绕着洛杉矶寻找线索和答案，随之而来的是一个扭曲的超乎梦想与现实的冒险。

幕后花絮

1、穆赫兰大道是好莱坞一条历史悠久的大道，因其特殊的地理位置而经常出现在好莱坞电影中，特殊的地理、经济、文化氛围使街道本身就充满了戏剧张力。

2、影片的片名虽与1996年由Chris Penn主演的《Muholland Falls》十分相似，不过两片没有联系。

3、将拍摄计划从电视剧改变为电影的情况在电影史上十分少见，前例中最知名的是希区·柯克的《精神病患者》，他曾打算拍成电视电影。

4、该片的作曲家安吉罗·巴德拉门蒂在片中露了下脸，他扮演的是影片开头喝咖啡的那个人。

5、该片献给年轻的女演员詹尼弗·西蒙，她的经历同主角贝蒂十分相似，但在影片大体完成时就已去世。

影片评价

1、作为大卫·林奇最满意的作品之一，《穆赫兰道》体现了典型的“林奇式”风格，有着独特而强烈的“林奇式”语汇和场景：忽明忽暗的吱吱作响的电灯，神经质的叙述者，面目狰狞的神秘人，歌者已倒在舞台上却仍然嘹亮绕梁的歌声。

还有着谐仿黑色电影的情节：失忆的性感女人，穿着风衣墨镜的高壮白种男人，女主角更直接盗用了了经典蛇蝎美人丽塔·海华丝的名字。

此外，林奇还一如既往地故弄玄虚地运用了许多似乎别有所指、引人想入非非的小道具与角色：神秘的蓝色小盒子，黑皮书，诡异的牛仔，流浪汉，皮包里的不明巨款，狂笑的老夫妇。

2、影片虽然充斥着凶杀、车祸、鬼怪、床戏、黑色幽默等多种元素，但却不属于任何类型电影。这部充满了寓言隐喻的片子可谓林奇无视观众而纯粹自我的梦魇展现。林奇完全不遵守传统电影的叙事结构和内在逻辑，故意用了许多混淆视听的手法与隐喻来阻挠观众辨别真幻，极力抹去虚幻与现实之间的分界线，使得整部电影如同一场醒不来的噩梦，以其独特的影像语汇与世界观将观众玩弄于指掌之间。

3、《穆赫兰道》的演员从戏份吃重的主角、到过场的配角，虽然都不是赫赫有名的明星，但均发挥出色，显示出大卫·林奇用人的独具慧眼。娜奥米·沃茨扮演的贝蒂和戴恩可能是当年度难度最高的电影角色之一：她不仅需要表现一个初来乍到者的天真和自信，而且要演出绝望中的挣扎，中间还有一场类似考试的戏中戏。她在不同的场景中代表着好莱坞女演员的不同阶段和不同命运。她在片中的高超演技证明了并不是只有名演员才能发挥出奥斯卡水准。（时光网评）

八、《决胜21点》

基本信息

《决胜21点》是由罗伯特·路克蒂克执导，吉姆·斯特吉斯、凯文·史派西、凯特·波茨沃斯主演的犯罪电影。

影片讲述了几位数学天才少年凭才智大闹赌城拉斯维加斯的故事。该片于2008年3月28日在美国上映。

幕后花絮

1、 影片主角本·坎贝尔的人物原型马恺文在拍摄时出任临场指导并客串赌场庄家。

2、麻省理工学院拒绝剧组在校内取景，最后剧组只能跑到波士顿大学去拍校园的场景。而影片在拉斯维加斯寻找拍片地点时，许多大赌场也拒绝让摄制组入场。

3、波士顿大学的学生在一些教室的场景中充当了群众演员。

4、 电影中的2.0.9机器人大赛来自于在麻省理工学院举行的6.270编程大赛。

创作背景

21点游戏

1、21点，是一种在西方颇为流行且传统的赌博游戏，又名“黑杰克”（Black jack），这种赌博方式是以算点数比大小分胜负。由于每次玩时牌数有限，便可以利用数学当中的统计学特性和良好的记忆力进行最为有效地掌握控制，以取得不断地胜利，战胜庄家。

故事原型

影片改编自本·莫兹里奇在2002年出版的小说《攻陷拉斯维加斯》。该小说的灵感源自真实故事，其主人公是华裔马恺文。1994年，正在美国麻省理工大学就读大三的马恺文原本打算毕业后进入医学院继续深造，因为朋友邀约偶然加入“MIT 21点”俱乐部。

之后，马恺文与队友带着数十万美金多次进出拉斯维加斯的赌场，总共从赌场赢得约500万美元，而马恺文自己就赢得100万美元。最终也因此登上了赌城拉斯维加斯的“黑名单”，被赌场永远拒之门外。

影片评价

1、《决战21点》本身并不缺乏亮点，导演罗伯特·路克蒂克的调控能力不容小视，长达两个小时的电影并不令观众觉得冗长，尽管受到角色设定的限制，但凯文·史派西等人的表演也算可圈可点，为观众带来全盘的视觉享受。（《洛杉矶时报》影评人Kevin Crust评）

2、尽管没有搔到痒处，但如果观众只打算进影院吃爆米花兼娱乐一下的话，还是可以去看一看的。（《西雅图时报》影评人莫伊娜·麦克唐娜评）

3、凯文·史派西把一位不择手段利用自己学生的才华而达到不可告人的敛财目的的数学教授演绎的恰到好处、精彩连连。他不乏黑色幽默的演绎构建了整部影片情节发展的框架，成为影片中最为重要的角色之一。其散发出的光彩好不逊色于外表光鲜、戏分吃重的晚辈们。（新浪娱乐评）

九、《万能钥匙》

基本信息

电影《万能钥匙》是由伊恩·索夫特雷创作执导的一部美国恐怖悬疑电影，由吉娜·罗兰兹、约翰·赫特等领衔主演。

该片讲述了护士卡罗琳去一个僻远而古旧的房子里照顾房子男主人却被卷入一连串的阴谋的故事。

幕后花絮

1、该片的制片人之前也曾和凯特·哈德森合作过，因此在确定女主角的人选时，首先想到的就是凯特·哈德森。凯特·哈德森本人也非常喜欢挑战这个从未涉及的全新角色，爽快的签订了演出合同。

2、哈德森在影片拍摄期间亲自完成了所有特技动作，为了拍摄一段镜头竟然浑身湿透长达15个小时，经常膝盖淤青的她甚至联想到自己活泼好动的童年时光。

3、房子后院的一片沼泽是剧组在庄园临时建造的，而在潮湿的环境下，蚊子经常蜂拥而至，剧组为了躲避蚊子，甚至穿上了伪装网，而研究各种防蚊措施与研究巫术一样至关重要。

4、卡罗琳给塔尔科特先生念的书是罗伯特·路易斯·史蒂文森（Robert Louis Stevenson）的《金银岛》（Treasure Island）

直触心灵的恐惧

出人意料的结局使本乍看平庸恐怖电影，在最后得以为人惊艳的升华，《万能钥匙》带有宗教预言色彩原不以为然的细节，却成为了最后细思极恐的源泉，如果说血腥暴力的电影只是单给与观感刺激的话，那么导演伊恩•索夫特雷则是奉献了一场直触心灵的恐惧，这不仅源于电影拥有着一个巧妙的最终反转，而更还有着一个为人信服的故事蓝本，透过步步为营的氛围营造，最终才上演了这样一场令人难忘的恐怖经典。

影片评价

它有足够的特点可以将自己与其它恐怖电影区分开（新浪网评） 。

评该片带给观众最大的恐惧感就在于好心却没有换来好报的那份绝望与无助（东北网） 。

充满惊悚元素与实感，文艺性强，结尾也有别于西方传统鬼片，让人大呼过瘾（网易评） 。

影片所带来的恐怖程度是惊人的，是那些浪费大量血浆、制造人皮道具的恐怖片所无法比拟的（影音娱乐评）

十、《伤城》

基本信息

《伤城》是刘伟强、麦兆辉执导的一部电影，由梁朝伟、金城武、徐静蕾、舒淇等主演。该片于2006年12月22日在中国内地上映。

影片讲述了两个各怀伤心往事的警察的故事：刘正熙有一段灭门之恨，为了报仇他不惜与仇人的女儿结婚并将妻子一家灭门；邱健邦为了女友的自杀耿耿于怀，辞去警察职务追查女友的死因，却意外查出20年前发生在澳门的一宗灭门惨案

幕后花絮

1、《伤城》是舒淇第一次和金城武合作拍片，舒淇表示每拍完一个镜头后金城武都会对她道谢，拍完激情戏后更会常常说抱歉，非常照顾她的感受，而且两人的广东话都是现学现卖。

2、梁朝伟在片中一改以前的正面形象，扮演亦正亦邪的角色。在现场梁朝伟温文尔雅地和工作人员聊天，但一戴上眼镜准备拍摄时，立即一脸阴沉，变身野兽刑警。

3、在片中做探员的金城武要破门冲入屋抓奸杀犯，虽然破门有人帮忙，但冲入屋便苦了，因为他脚上的皮靴走路时十分容易滑倒，还好金城武不停将皮靴在地上摩擦，令它不会那么滑。

4、舒淇在拍摄过程中经常在片场打电动玩具，直到导演要把她的电动玩具没收她才停止。

创作背景

导演刘伟强、麦兆辉和编剧庄文强因为合作拍摄过电影《无间道》，因此被人称为“铁三角”组合。为了创作电影《伤城》，三人再度合作。

《伤城》的故事性质与《无间道》截然不同，《伤城》的故事主要以推理和侦探为主。2003年SARS给香港人的内心造成了很大的伤害，人们的内心也发生了很大的变化，因此《伤城》是一部纯香港的故事，片名的《伤城》指的就是香港这座伤心的城。

影片评价

故事结构紧凑

影片的整个故事不仅结构紧凑而且环环紧扣。庄文强的剧本看似简单，实则结构交错复杂，几条线索虚实相交时空交错。尽管在影片很早的阶段即透露出事实的真相，但是导演却采用希区柯克式侦探故事的推理手法，将案情的来龙去脉层层剥离，安排得丝丝入扣，步步为营，而与之同时也将带入的几对人物间复杂的感情线索料理得干净利落，将案情和人物情感之间所产生的微妙的心理对抗和变化做得令人信服而不牵强（新浪网评）。

情节设计独具匠心

《伤城》的主题是“伤”，是一个在城市里面发生的伤感的故事，导演有力的把握住了“伤”这个概念，将感伤的气氛营造的恰如其分。影片出乎意料地把梁朝伟杀人的段落在影片的开始就进行了表现，这等于把观众推向了一个全知的视角中，这与希区柯克的电影中的“麦高芬”是十分吻合的，看似揭开了答案，但是其实又给观众增加了另一个的悬念，这一设计充分体现了编剧在情节设计上的独具匠心（新浪网评） 。

表现手法有突破

影片的超现实段落使用了黑白与彩色交融的表现手法，这种表现手法是之前电影里没有出现过的，这体现了导演在发掘影片的表现能力上的探索，可以说是导演的一大突破。《伤城》注重的是人物内心的阴霾和城市背景的暧昧驳杂，并把溯源人性残缺的惊心动魄打造成电影的最大卖点。影片的男女之间的情爱刻画较之《无间道》更为细腻深入。影片在表现手法上另外一个比较大的特点就是使用了许多特写镜头，从而更细腻的表现了人物的心理（新浪网评） 。

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