俞云阶人物油画作品欣赏（欣赏绘画大师熊燕的女人油画）

就油画艺术而言，任何一幅优秀经典，可以赢得大家赞赏的油画作品，都离不开正确有效的构图，这包括了，色彩与色彩之间、线条与光线之间，以及人与物之间的相互协调统一，

这样共同组合成一个主次分明、主题鲜明的完整画面。当然了，人无完人，无论是画家还是艺术家，只要他（她）不是天才，

熊燕油画

那么都没办法创作出一幅没有一点点瑕疵，且意境悠远的完美画作。当然了，在油画艺术领域，天才是有的，只是极其少数，屈指可数的那种少数，而且那是过去时代的事情了，

在当代，是没有一个天才画家的。不过呢，有部分画家却是很谦卑地学习以前天才画家的创作风格或创作理念或创作思路，至于学到几分像，那不重要，重要的是有学习的心态，

熊燕油画

比如说，当代画家熊燕，其创作思路理念像极了16世纪的意大利天才画家提香，虽然当代画家熊燕的艺术造诣无法和提香相提并论，但是，却能像提香那样将“色彩”作为油画创作的主要元素，

换句话说，就是在“色彩”方面下功夫，整个创作过程，乃至艺术生涯，都围绕“色彩中心”进行临摹学习以及创作，那些“光影、线条、素描基础”等等都是其次，

熊燕油画

毕竟“色彩”是油画的载体，色彩可以塑造形象、表现主题、烘托氛围，虽然“光影效果、线条、素描基础”都非常重要，但是没有它们，只要有色彩，依然能塑造出一幅油画，

相反，要是没有“色彩”，或者处理色彩的能力很差，不成火候，那么就画不出油画了或者是完整的油画作品。那么用色彩塑造什么形象最好呢？或者说什么题材可以更有效地体现出色彩的意义呢？

熊燕油画

当代画家熊燕选择了“女人”这个题材，用色彩塑造女人的形象，更能有效地体现出色彩在油画艺术中的存在意义，理由是，“女人”是有生命有情绪有表情的，于是“色彩”也会因为“女人”，而显得有生命有情绪有表情，

我们看熊燕笔下的女人油画，可以发现画面中女人的年龄虽然大多数只有20来岁，但是丰腴的体态，让她们早早的显露出成熟的女人韵味，丝毫没有了年轻女性的青涩稚嫩感，

熊燕油画

这都是因为画家采用了许多种色彩进行修饰描绘，而且这些色彩的浓度很深，不论是白色黄色，还是红色蓝色绿色，它们没有之前的那种深浅之分，而是那种笔触深厚、线条细腻柔顺的状态，

只不过，这些都是体现在女人身上的服装和饰品上，呈现出来的是清新而不张扬的效果，简单讲，就是不会显得花里花哨，而是穿着打扮得体大方的样子，既有活力又不失去韵味，

熊燕油画

或许是因为浓重的色彩布满了整个画面，于是忽略了光影明暗效果的存在，其实呢，画面中的色彩与色彩之间，已经形成了明暗对比了，

用色彩替代光影效果，这也是一种创作方式，就像印象派的“点彩法”，只不过，画家把“点彩法”用在写实画面中，比印象派的“点彩法”更细腻光滑而已，

熊燕油画

还有要注意的是，当代画家熊燕虽然把色彩布满了整个画面，但是画面的“主次”很鲜明，不会本末倒置，背景“抢占”主体的光芒，

这是因为，女人的形态特征被塑造得很出众，跃然纸上，无论是站立着、躺着，还是趴着，各种姿势所表露出来的情感情绪都是非常浓烈，又由于女人都是被安置在画面的正中间区域，因此可以瞬间吸引人们的注意力，

熊燕油画

所以，即便背景处的景象再繁华，都不会影响观赏者注意到整幅画作的“兴趣中心”是画面中间区域的主体女人，女人的丰腴体态、成熟的韵味，瞬间就吸引了观赏者的眼球，

当然了，我们也不能否认，画作背景处的景象也是很吸引人的，毫不夸张地讲，即便没有主体女人，那些背景处的景象也能独立存在成为画作的“主体”，

熊燕油画

理由是，背景处的色彩也体现出了符合环境场景的情绪，比如说，带有白色雪花的荒野，让人们感受到了洒脱、无拘束；蓝绿色调的荷花池，给人一种高贵不冷艳的情调；

略带昏暗的棕褐色山丘平地、蓝色的天空又带有几分浪漫情调……。总之，在当代画家熊燕的画笔修饰下，所有的色彩都显露出属于它们的个性元素，

同时这一切都让有生命特征的主体女人的形态更真实，情感更丰富深刻，而且整个画面的氛围都是浪漫情调，女人的温婉性情，动人心弦，令人陶醉。

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