丝路密码丝绸之路（丝路文明独家专访）

老字号是优秀民族品牌和传统商业文化的集中代表，拥有世代传承的独特产品、技艺和服务。每个“老字号”都是一段历史，是优秀文化在当今时代的具象化。

纵览国内城市文创产业的发展路径，很少有城市像成都这样，坐拥悠久的历史底蕴，却不乏先锋的意识；置身风云诡谲的产业变革，却总能保持先进的视野；身处后发的西南内陆，却始终瞄准先发的赛道。今年2月，《成都市“十四五”世界文创名城建设规划》（以下简称《规划》）正式发布，无疑给当地企业释放了利好信号，也提供了发展动力。

中国文化领域百年老店，素有“北有荣宝斋，东有朵云轩，南有诗婢家”之说。作为字画装裱坊的“诗婢家”，是成都著名的文化百年老店，其精湛的木版水印工艺堪称中华一绝，不仅如此，其金石印章和文房四宝也广受书画家、收藏家所青睐。蕴藏成都人文化基因的“诗婢家”，是成都近现代美术史上的活化石，也是巴蜀文化中的稀世瑰宝。

置身于逐渐远离文房四宝的多媒体时代，“诗婢家”如何在秉承传统、弘扬天府文化的同时，又与时俱进，探索适应新时代的文创之路，从而为当下成都生活美学再添一道靓丽的繁华胜景。从与“诗婢家”的传承人、成都诗婢家文化有限责任公司执行董事柏添的对话中，我们找到了答案。

“诗婢家”是传承天府文化的一张城市名片

《丝路文明》：成都人都知道“诗婢家”是个文化“老字号，是传承天府文化的一个金字招牌。您能谈谈这其中的渊源吗？

柏添：“诗婢家”三字，典故源于《世说新语》。

据说，东汉大儒郑玄家雇佣的奴婢皆能背诗诵书，有一次，一名婢女做事不周，被罚跪在泥土上，另一名婢女路过看见了，问：“胡为乎泥中？”被罚跪的婢女答：“薄言往诉，逢彼之怒。”两人一问一答，都是引用《诗经》中的句子，而且恰如其分。婢女如此，主人的博学就可想而知了。因此，“郑家诗婢”成了家学渊源的名典。这也让人联想起诗人陆游的诗句“奴爱才如萧颖士，婢知诗似郑康成”。

这是位于成都琴台路的诗婢家

“诗婢家”于1920年由郑次清先生所创，最初设在字库街，后迁羊市街。因主人姓郑，取郑玄史事，似乎天经地义。其子郑伯英早年加入共产党，1930年参加四川广汉起义，失败后回到成都，接手“诗婢家”业务，继续从事地下工作。郑伯英开创了木版水印画的业务，其印制的《诗婢家诗笺谱二卷》等便是郑氏利用木版水印技术印制的摹古画诗笺谱，上卷收录了赵之谦等人之作，下卷收录陈半丁、赵望云等近代知名画家作品。整部笺谱印制精良，线条流畅，为郑氏精心之作。

1937年抗战爆发后，不少书画名家来到成都避难，“诗婢家”精湛的装裱得到了名家们的青睐。

“七分书画三分裱”，很多书画大师对“诗婢家”精致的装裱、精良的笔墨以及温婉的服务均称誉有加。于右任题写“成都诗婢家诗笺谱”；谢无量赞其“精镌笺谱，深得古意，大雅君子当有取焉”；著名学者邓云乡誉：“成都最出名的是‘诗婢家’的水印诗笺”……书画名家争相购买、文人雅士竞作收藏，一时间洛阳纸贵。

“诗婢家”名动巴蜀、享誉全国，一度是成都“五老七贤”曾奂如、方鹤斋、赵熙、尹仲锡、林山腴、刘豫波等名流的聚会雅地，也是南往北来书画大师的唱和之家。

徐悲鸿、张大千、董寿平、赵云、马万里、丰子恺、郑曼陀等人均为“诗婢家”的常客。1941年因日机轰炸成都，“诗婢家”被毁，后来重新开业。世称“晚清第一词人”的“蜀中五老七贤”之一赵熙善书，但素来不写店招，却破例为“诗婢家”题写了招牌，这成为赵熙平生唯一传世的招牌。

1949年后，“诗婢家”老店与国内知名书画家多有往来，为四川艺坛所作贡献颇多。1953年，店主郑伯英调往云南工作，“诗婢家”的业务也告结束。1956年，原“诗婢家”和成都市字画装裱行业的艺人成立了文物水印合作社，恢复和发展了“诗婢家”原有的木刻套色诗笺。这些诗笺以当代著名书画家的作品为蓝本，精工镂刻、印制精良，深受广大爱好者好评。

1979年，改革开放初期，不少华侨归国，呼吁恢复诗婢家，在当时政府主管部门的支持下“诗婢家”于成都春熙路北段的黄金口岸恢复了招牌。2002年，成都市政府为诗婢家公司在成都著名的文化旅游一条街——琴台路提供场所，公司投入巨资进行改造。

这是当年位于成都春熙路的诗婢家（1979~2001）

2004年“诗婢家”喜入“琴台故径”，堪称千年老成都盛世一瑰宝。

百年底蕴，流芳吐纳，为四川乃至全国的文化人、文化产品提供了一个交流和展示的场所，成为成都传承天府文化的一张城市名片。

《丝路文明》：您刚才讲到，在历史上，“诗婢家”与很多书画名流结下善缘，尤以张大千的故事为多，并且和张大千先生还有一段关于造纸的故事？

柏添：张大千自1938年回川后，大部分时间居住在青城山。绘画离不开装裱，张大千所有字画的装裱都是在“诗婢家”完成的。张大千与“诗婢家”店主郑伯英是好友，他曾为“诗婢家”的诗笺谱绘制了一套专属画作。

1939年秋，江南沦陷于日寇之手，宣纸短缺。经“诗婢家”郑伯英先生介绍，大千先生赴四川夹江会同“槽槽户”（专业造纸的农户）改革原料配方，反复试制，设计纸帘、纸样，制出新夹江国画纸，四尺乘二尺、五尺乘二尺五寸两种规格。在纸的两端做云纹花边，纸上布有“蜀笺”和“大风堂造”字样的暗纹。张大千以五六倍于普通纸的价格，一次就订购了两万张。

2010年，“诗婢家”中国画廊揭牌仪式在琴台路新址举行，张大千的孤品墨宝“中国画廊”成了“诗婢家”旗下画廊的店招。

当年的中国画廊揭幕展上，展出了近百幅精品书画作品，张大千的水墨作品《虾》、弘一法师的《观音》、马晋的《骏马》、李可染的《牛》等精品书画令爱好者和藏家大开眼界。张大千“中国画廊”四字为行书，题有“乙卯四月之吉，蜀郡张大千爰”的款识，钤印为“大千父”“三千大千”。

“画小仙”

这幅字，是张大千于1975年为经常替他装裱字画的刘师傅所题，刘师傅后来将其作为画廊店招。刘师傅在美国去世后，其后人不再经营画廊，于是将张大千的真迹带回中国。2003年“诗婢家”在一次拍卖会上以高价拍下。这是我们的镇店之宝之一，将不再出售。张大千的墨宝最后能回到故里，并再次用在画廊店招上，实为幸事。

文化“老字号”的生命力是在不断创新

《丝路文明》：城市在高速发展和变化，但老字号的初心始终不变。如何在这个物质丰富的时代为消费者提供更新颖优质的产品，是老字号品牌必须面对的课题。您能否介绍一下，作为老字号创新的先行者，“诗婢家”如何踏国潮之浪，探寻一条百年老字号焕发新生机的成长之路。

柏添：近年，“诗婢家”在经营上有大动作，将目标瞄准在目前国内炙手可热的书画拍卖行业以及文创领域，力争将自己打造为成都的“荣宝斋”。同时，通过品牌融合、渠道融合、技术融合改变品牌调性，“诗婢家”使品牌更年轻、更时尚、更亲和，探索更加贴近年轻人的运营思路。

我自己作为百年文化品牌“诗婢家”执行董事，曾就读于加拿大滑铁卢大学数学系。2016年回到成都后，就带领“诗婢家”在原有的拍卖、美术馆及文房四宝业务基础上，进军文创、艺术策展、教育培训等领域，策划并执行张大千诞辰120周年纪念展、成都画院40周年纪念展、郭强百铭百刻百砚展等，取得不菲成绩。

想要摘掉“老派”的标签不是一件容易的事，其根本还是要在产品上做文章。其实，我们早在2015年就开始想着怎么通过文创产品来让“诗婢家”这个百年老字号更好地传承下去。我们随后以成都市博物馆中最大和最小的两个文物——石犀和经穴漆人为原型，融合现代元素和创意理念，开发出镇纸和可按摩手心和肩颈的木质人偶。

一提到成都很多人就能想到火锅、蜀绣、大熊猫等代表符号。所以我与团队将传统的文化元素与熊猫元素相融合，赋予文创产品新的设计。设计出了一款留着胡子、憨态可掬的大熊猫形象。而这只大熊猫胡子上还有一颗从它记事起就一直戴着的念珠，每当它在欣赏书画的时候，只要用爪转动那颗念珠，它就可以穿越到画中的世界，开启它幽游的奇幻旅程。

而“诗婢家”也将自己独自设计的文创熊猫起名叫——黑白月。这只熊猫的名字来源也有出处，源自苏轼《龙尾石月砚铭》的名句：“萋萋兮雾縠石，宛宛兮黑白月。”它被定位为熊猫爷爷，留着长长的胡须。

“画小仙”

苏轼砚铭中的“黑白月”三个字，让人联想到黑白的熊猫，因此有了这个名字。熊猫是成都认知度最强的文化符号之一，为了让这只黑白熊猫能够体现出诗婢家的书画特色，他们为“黑白月”设计了一个特殊的身份：现代画院中的书画管理员。黑白月表面上是一只普普通通的熊猫，有自己的喜怒哀乐，过着吃饱就睡的日子；但在它的内心深处知道自己是不平凡的，有着与众不同的长胡子，这让它看起来有着淡淡的文艺气质，他喜欢欣赏古书画，而且能够在看画的时候穿越到画中去，而画中又有一位保护古画的神仙，名叫“画小仙”，为了防备“黑白月”破坏古画的意境，“画小仙”和“黑白月”展开了种种有趣的较量，形成了各种与书画相关的故事。因此，黑白月是一只有故事的熊猫。

设计了黑白月这个熊猫爷爷的形象后，“诗婢家”为黑白月所设计的文创大多与书画相关，比如黑白月穿越进书画的明信片，黑白月的墨盒、镇纸等等。

黑白月还是一只饱读诗书、会吟诗的熊猫，一系列黑白月熊猫明信片中，黑白月像苏东坡一样竹杖芒鞋，行走于中国古书画中，山中饮酒，松下弈棋、踏雪寻梅，随口吟出一句句关于成都的古诗句：“雨经蜀市应和酒，琴到临邛别寄情”“山中种芝岂无侣，成都醉眠未当去”……

我们设计这一系列黑白月熊猫文创产品，让游客在购买文创后，能够把成都带走。

不仅仅有一系列黑白月的产品，我们还依托诗婢家的艺术底蕴开发了系列文创酱酒，将诗书画印融入到产品的包装设计里面，借助“一诗一画一酒”的新消费场景，让消费者在饮用的时候体会到高山流水的境界，体会到文人雅士的乐趣，体会到诗婢家独有的文化艺术特色。

却顾所来径，苍苍横翠微。倏忽百年，在2000年以后，“诗婢家”进入到一种新的发展模式当中。作为百年老字号，我们的文房四宝也闻名遐迩。

比如毛笔，说纯手工一定是纯手工制作的，说纯狼毫一定就是纯狼毫的，一根杂毛也不会混入。这是规矩，一定要货真价实。

诗婢家文创产品

我们的墨汁均与安徽泾县的百年品牌“胡开文”联合研发出品。因为安徽特有的松树可以产出最好的松烟。经过时间的沉淀，安徽的松烟自古为御用品，品质也最高。而且，我们定制的墨汁有一股特别的香味，因为墨汁里加入了冰片、麝香等中药。至于墨锭，一般需要半年以上的制作、沉淀时间，我们也是与“胡开文”联合出品。

至于纸张，“诗婢家”定制的有好几种宣纸，特别是2013年定制的出自安徽的百年品牌“汪六吉”的精品宣纸，一直得到书画界的好评。

我们出售的砚台主要是广东肇庆的特产端砚，这是高端产品，石质细腻、起墨快、发墨好、精雕细刻，价格当然不菲了，便宜的三五万元一方。另外，像我们提供的金石印章的石材，绝对是一流品质。

探寻城市的时代表达责无旁贷

《丝路文明》：一个城市形象的塑造，不仅仅表现为鳞次栉比的高楼大厦和车水马龙的经贸交流，更表现为深厚的文化底蕴和文化魅力。当下，城市之间的竞争，已经开始由制造竞争转向创意竞争，由资源竞争转向了文化竞争。对此，您有怎样的理解？

柏添：近年来国内一些发达城市开始呈现文创产业热，各城市围绕打造文化创意的城市竞争力展开角逐，从传统的老牌一线城市北京、上海、广州，到新兴的二线城市如成都、杭州、西安等，都在文化创意的城市竞争上各显神通、难分伯仲。

成都在全国省会和副省级城市首个发布了《成都市数字文化创意产业发展“十四五”规划》中提出，到2025年，天府文化的创造力、传播力、影响力持续提升，产业增加值占GDP比重超过12%，加快建成具有全球影响力的世界文创名城，为建设践行新发展理念的公园城市示范区和独具人文魅力的世界文化名城提供有力支撑。

我觉得，成都建设世界文创名城的“底气”十足，一是来自成都厚重深远的文化底蕴。成都拥有4500年文明史，2400多年建城史，城址未徙，城名未易，在成都城市发展的时间轴上，文化的脉络从未断裂。从金沙遗址“飞出”的太阳神鸟，到“三顾频烦天下计”的风云际会，再到“自古文人皆入蜀”的文学高地，成为首批中国历史文化名城之一和十大古都之一。

诗婢家文创熊猫黑白月

二是来自古今交融的城市气质。在成都，美术馆的大作和艺术区的涂鸦各有魅力，川剧变脸与现代街舞相互交融、咖啡与花茶喝出休闲巴适。近两年，成都还有了一个新标签——“网红城市”。而这些归根结底，还是源于文化的独特魅力。

三是来自开放创新的文化自信。成都的创新因子自古有之，成都是全世界最早出现纸币的城市，成都有中国最早的地方志《华阳国志》，成都有中国文学史上的第一部词集《花间集》……然而，成都从不止步于此，城市文化在不断创新发展中更加灵动鲜活、熠熠生辉。

这个《规划》中最大的亮点，是成都将打造30个以上具有国际影响力的文创品牌。

目前成都具有国际影响力的文创品牌较少，从长远发展来看品牌能够对产品提供附加值，降低客户选择成本创造最大的利益，提升企业的商业和市场的竞争力。因此，打造文创品牌是非常具有战略眼光的布局。而这布局不仅是成都的新机遇，对于“诗婢家”这家百年老字号来讲也是一个新的机遇。

“诗婢家”是一个百年老品牌，需要进行创新与破圈，我们希望通过新国潮、新国风的赋能，让老品牌焕发新的活力，让诗婢家在新时代中再次成为成都的文化名片。近几年来，诗婢家文创系列产品不断推陈出新，让百年老字号有了更多新面孔。例如，“诗婢家”依托于三国元宇宙，发售熊猫IP“黑白月”及艺术品类的数字藏品。同时，进驻三国元宇宙，开设了三国元宇宙首家品牌店。我们将更多关注元宇宙赛道，利用科技赋能文创，打造文创元宇宙，建立一个平行于现实的虚拟文创世界，实现文创产业数字化转型，抢占文创新赛道，实现数字文创发展城市目标。目前“诗婢家”已经在布局数字文创及参与元宇宙的项目。

诗婢家的传承人、成都诗婢家文化有限责任公司总经理柏添

成都文创产业还有很多潜力待挖掘，细分文创市场，精细化运营，文创数字化，数字文创化是未来的发展方向。（文/《丝路文明》记者 周金柱）

来源：丝路文明杂志

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