郭德纲相声单口音频最新（郭德纲继续扛旗）

马庆云/文

即将过去的2018年，可以称作是中国相声成绩较为出色的一年。郭德纲德云社方面在年初便开始运作《中国相声人》（后难产，涅槃重生为《相声有新人》），至稍后，姜昆等老一代相声艺人在天津卫视带来《笑礼相迎》，随后《相声有新人》开播，继而央视重启相声大赛，十一期间《首届中国相声小品大赛》央视开播。乃至于，央视戏曲频道的《一鸣惊人》节目组，也录制了《相声新青年》节目，若无意外，会在即将到来的春节期间播出。

不过，这一年，也有多位相声艺人辞世。师胜杰、常宝华、常贵田、谢天顺、吴兆南、尹笑声等先后离开。当然，这批老一代相声演员早已离开舞台，退居二线，他们的离开，并未对相声的舞台表演造成过大冲击。

反观整个的2018年，相声圈实际上值得记住的大事不少。我们不妨来看看，可以称作相声元年的2018，相声圈到底出了哪些具备历史价值的人和事儿。

郭德纲《祖宗十九代》夹缝生存

郭德纲自编自导的电影《祖宗十九代》，在2018年的春节档期，取得1.698亿元的票房成绩。这是相声历史上，值得记住的一个数字。在此之前，以相声演员为主导的电影，基本上没有票房成功的先例。

这部《祖宗十九代》找来了三十多位知名演员，等于说，郭德纲德云社方面调动了自己所有的社会关系资源，能上镜的，都来捧个场。即使在这么多知名演员的前提下，这部电影依旧开局排片十分不利，首日只拿到1%上下的排片。电影同行排挤，可能不是一句空话。郭德纲德云社凭借一己之力在使劲叫卖，最终砍下1.698亿元，是“相声加电影”的一次积极尝试。

6月8日，冯巩导演并主演的电影《幸福马上来》上映，最终票房1.011亿元。以相声演员为主导的电影，在2018年，开始能票房过亿了，而且出现了两部。这是一种新现象。不过，相声演员如何摆脱没演技的质疑，依旧任重道远。

《笑礼相迎》老一代相声演员没了演出能力

天津卫视在暑期周五的非黄金时间，播出了相声综艺节目《笑礼相迎》，收视率基本维持在了0.1%以上。这个收视率，对于整个的相声综艺而言，都是令人振奋的。很多热播的综艺节目收视率破1非常轻松，但是，相声内容能够取得0.1%的收视率，是非常不容易的。这与相声的不景气有直接关系。

天津卫视周五非黄金时间的《笑礼相迎》获得这样的成绩，算是开门红，给整个的相声行业都“打了鸡血”，为后续的各类相声综艺节目奠定了基本信心。不过，《笑礼相迎》节目也成为不少相声演员诀别舞台的最后出演。

师胜杰、常贵田等老一辈相声演员，都留下了自己的最后登台时刻。师胜杰先生面对镜头，对相声行最后一次表态：相声没有主流和非主流之分，只有专业和不专业之分。弥合矛盾，共同发展，成为师胜杰最后的遗愿。然而，《笑礼相迎》节目，也彰显出一个非常严重的问题，大量老一辈相声演员都已经没有了登台演出的能力，只是作为采访嘉宾出现了。

李宏烨相声公式问鼎《相声有新人》

即使很多郭德纲和德云社的粉丝不愿意承认，但李宏烨和相声公式，依旧是《相声有新人》节目中最火的内容了。大李和相声公式甚至于成了互联网上的热词，并且成为相声同行们争相揶揄的对象。即使同样与郭德纲不睦的品欢相声团队的马春然等演员，也公开揶揄李宏烨的表演功底真的不行。

但相声公式对整个相声行的揭短，是非常明确的。李宏烨质疑整个的相声行当，只靠网络段子生存，缺少了基本的原创能力。这种质疑，掷地有声。而提出拿相声公式来完成相声创作，互联网哗然。质疑声音很多。但是，李宏烨方面坚持创作，并且声称，自己已经靠这个公式创作了上前段相声。

相声公式对郭德纲造成的冲击最大，算是截胡。郭德纲作为当下的相声领军人物，他是非常懂得相声创作的，而相声创作当中的技巧，他只在德云社的授课当中传播，并未有任何公开的出版物面向普通观众。郭德纲是兼具创作和表演的优秀人才。但是，李宏烨突然拿出自己的相声公式，将秘不外传的内容公之于众，老郭以后著书立说，势必需要绕行。这是让他堵心的。

相声创作是有规律的，正如影视剧本的创作也有规律一样。大量的电影编剧学教程横行于世，但却没有一部相声创作教程出现。这是相声人自己藏着掖着造成的。相声公式或许还有这样那样的不足，但是，相声创作有规律可言，而且可以成文授课，已经成为必然，挡不住了。相声元年，这也是重点。

《首届中国相声小品大赛》意外火了杨少华

已经停办多年的相声大赛，重新起了一个名字，再次举办，意义重大。冯巩的徒弟和中国广播说唱团在首届大赛当中算是披红挂绿，获得不少的奖项。不过，这届大赛真正火爆的，实际上是作为客串嘉宾登台主演的杨议、杨少华父子。尤其是杨少华老爷子那句，登台为了出名，出名为了赚钱，赚了就得交税。

杨少华成了目前能够登台的相声演员当中，辈分最高的了。杨氏相声，其实一直不温不火，杨议去拍摄电视剧，也四平八稳，没有大红大紫。捧出一个条子韩兆，还最终拢不住人才，让韩兆转投了潘长江。但是，杨氏父子在天津相声圈也算稳扎稳打，谁都买账。2018年，他们一口气就开了两家相声园子，不为赚钱，就为了说平民相声。

所以，杨少华成了央视猪年春晚的大热门。据悉，他今年将穿改良过的中山装登台。不穿大褂，不穿西装，标新立异，有意思的很。他还会曝出哪些大热门的台词，截至目前，他的相声编剧们守口如瓶，问的再多，“打死也不说”。显然，贴合热点，成为杨氏相声的重头戏。

张云雷荧光棒相声异军突起

其实，德云社火哪一个演员都不奇怪。德云社坚持商业化路线这么多年，面对三俗质疑，但不改赚钱的本色。郭德纲在今年海外巡演的时候，以说相声段子的方式回应这个问题，孩子们得先吃饭，先拿有趣的东西吸引观众，然后再让他们上境界。养活一大堆人，不容易。这帮孩子时不时蹦出几个让苗阜等同行挑毛病的段子来，也防不胜防。

德云社有钱，有商业资源，所以，捧谁，谁都能火，只是大火小火的问题。张云雷算是大火。这里边当然有商业运作的缘由。同时，也跟张云雷赶上了新时代有关系。相声小品，都是实时常新的艺术娱乐门类。但是，像京东大鼓啊、评书联播啊、双簧梆子啊之类的，都没落的非常快。观众需要在传统艺术娱乐形式当中听到有关于唱的东西。张云雷有唱功的基础，也有作品的储备，等于说，郭德纲靠自己改编的大量传统作品，捧红了张云雷，满足了市场。有关唱的东西，出几个荧光棒，是必然。

至于新京报有文章批评，也不必上纲上线。我好多文章也能发这些正规到高大上的媒体，但是，这依旧是一家之言，不代表什么媒体的完整看法。张云雷的《探清水河》面对淫词儿烂曲儿的质疑。这是对传统艺术唱词修改绕不过去的门槛儿。没办法，以前艺人要吃饭，就得拿这么糊弄听众。现在好了，修改的时候，过分的东西去掉即可。

对于张云雷来讲，他其实很好的代表了一种“中国风”。要唱！中国很多优秀的语言文化，都是需要唱的，从《诗经》就如此了。钱穆先生在口述的《中国文学史》当中，对文学需要唱的这个观点，有过详实的论述，我不赘述掉书袋。

对于张云雷而言，郭德纲还能供给他多少可以唱的作品，才是关键。他自己有没有趴在传统文化曲词故纸堆里边搞创作的能力呢？要长红，这个能力不能少。

曲协的版权会议

这是个被忽略的事情。我在11月29日写过文章，聊过这件事儿。当月26日，曲艺家协会的主席姜昆主持召开了这个曲协的版权会议。姜昆等同志在会上提出，要继续完善曲艺家们的作品版权登记工作，并且依靠互联网等便捷的形式，实现版权交易。

这些年来，很多传统的中国曲艺文化娱乐形式没落，与版权得不到保护有很大的关系。没有版权保护，真正的原创者便没有持续的收益空间。尤其是相声创作，一个相声段子创作出来之后，只要一次公开，等于全天下都可以用了，根本没有形成谁创造谁收益的氛围。相声作品尤其容易抄袭，东拼西凑一些段子，便可以称之为自己的原创作品了。李宏烨公式相声可怕的地方，正在于，他按着自己的公式逻辑，在理工科里边找哏儿，大量都是一手的。

2018年，中国相声真正进入一个重视创作和版权的年头，虽然只是刚刚开始。我预测，不出五年，中国会出现专业的相声创作团队。有些演员负责演，有些人负责幕后创作。这一点，与电影行没有区别，有人做演员，就得有人做编剧。只要完善了版权交易，势必可以催生大量的相声创作型人才。

相声的传统与开创

2019年，相声还会如火如荼。为什么呢？因为它是中国传统文化的一个很好的代表娱乐门类。汉语言的精华都可以用相声这门娱乐方式去传达。中国文化的精髓，也都在汉语言当中了。一个民族，发展到一定的历史时期之后，都会认真看一看自己的文化传承。

而对于相声而言，它很大的文化传承优势在于，有大量的文哏相声。文哏相声，直接对中国传统文化进行笑点式的传播，把汉语言的博大精深体现了出来。但是，文哏相声数量是有限的，充分体现了老一辈相声演员的超高文化水平。我们目前，未见有文哏相声创作能力的人才。目前，相声圈不缺表演人才，缺优秀的可以弘扬传统文化的创作型人才。

边角料

青曲社苗阜等相声演员，依旧演出，弘扬传统。曹云金听云轩入驻喜聚现场，演的如火如荼。陈印泉、侯振鹏、金霏、陈曦异军突起，高晓攀带领嘻哈包袱铺的这几位角儿兴高采烈。周培岩的单口，终于扬眉吐气。山东大新的唱腔，也要注意一下等等。如是，元年便是这些。