蒙面歌王各季歌王（改名后的蒙面歌王）

“一听就是林宥嘉！”

哪怕戴上了“帮我消消黑眼圈”的面具，观众还是一“耳”认出了他。

林宥嘉有着出了名的高辨识度音色，也就是乐评人所贴上“迷幻唱腔”的标签。那是一种从英伦慢摇乐队（MUSE）学来的慵懒搭腔，华语乐坛中最近涌现的两个迷幻代表，一个是林宥嘉，一个就是华晨宇。不同的是，他们一个写着寂寞，一个唱着挑衅。

加上节目组设计的都是犹抱琵琶半遮面的那种，是一眼就能识破的那种面具，蒙面歌手外貌辨识度也极强。

但是台下的猜评团却弄出一股“哇喔我真的不知道你是谁哎”的样子！

到了节目中后期为了增添猜评趣味，直接让四个好声音导师隔空补录镜头，生切硬拉的搞了个超有违和感的“导师竞猜团”。

（好声音第4季导师对着iPad强行隔空猜评）

总之，第一季《蒙面》，既想做出脱口秀般插科打诨，又想做出《我是歌手》般的音乐竞技节目。最后在“猜”的趣味性和“赛”的严肃性之间搞砸了，最后变成一个不伦不类的“怪胎”。

…

但！是！这一季《蒙面歌王》改名了，它竟然变好看了！

和《蒙面唱将猜猜猜》一股充满早期台湾综艺风格的节目名形成鲜明对比，脱胎于《蒙面歌王》的改良版，首先就不再是那个“明知道是谁却装作不知道”的侮辱观众智商的噱头演唱会了。

实现这个转变，它最大的一个改变就是把原来的歌手竞技赛，变成了歌手竞猜游戏。注意，从“比赛”到“游戏”是一个质的变化，通俗的说，它意味着这档节目从《我是歌手》变成了《看见你的声音》——比赛已然不重要，重要的是“猜猜猜”！

那么，第二季《蒙面》是怎么实现这个变化的呢？我们来做一个对比。

韩国版《蒙面歌王》的经典赛制是8人4组捉对合唱，然后继续两两PK，输者摘面。

第一季中国版《蒙面》采用的是1V1的PK模式，当期再进行一轮后获得投票最高者可以揭下面具，连续三期未进入第二轮的淘汰，淘汰者可以摘面具，也可以不摘。

注意，这版最突出的赛制特点是，赢者摘面具，输者自愿摘面。

和原版输者摘面的赛制反其道而行之的“中国版赛制”受到很多恶评，当时甚至有评论称：“《蒙面歌王》的赛制暴露了中国综艺节目的全部弊端。”

第二季中国版《蒙面》则用了捉对合唱的方式，但是完全取消了PK赛制，采用的是竞猜赛制，即猜中摘面，猜不中不摘面。

也就是说，第二季《蒙面》的游戏赛制，摘掉面具的节奏更快，单组歌曲演唱后就有50%的几率会摘面。

（蒙面效果明显好于第一季，但精致程度仍然有待提高）

节奏的加快也使得单期节目叙事更完整。比如，上一季《蒙面歌王》“东方不败”尚雯婕的悬念延续了好几期才揭晓，完全忽视了现在更多观众的碎片化收看习惯。而第二季《蒙面》则不同，单组歌手的表演都能形成一个完整的节目单元。对明星猜评的难易程度也有了更灵活的操作空间——上一个难，下一个就会简单。

这样，猜评团就不会被架空，而是对节目进程起到绝对作用。他们猜中与否将直接决定这个单元的歌手是否会揭面。

明星用单元式组合难易交替登场，为的就是电视观众和互联网观众的“雅俗共赏”：既要满足电视观众收看的节奏感和随时切入，也要符合互联网观众的碎片收看需要。

这就解释了，为什么像林宥嘉这样辨识度的声音会登上新一季《蒙面唱将猜猜猜》的舞台！因为用一个容易猜到、兼具话题的唱将打头阵，并且在一个单元内揭面登场，无论是综艺“热场”还是带动节奏、增强收看粘性都有极佳效果。

…

既然这个容易猜的猜到了，那么难的来了。

听听“尖耳朵的阿凡达妹妹”的歌声，你能听出她是谁吗？

猜到了记得告诉我！