空战夺岛（硬汉突击队燃爆太平洋）

电影讲述的是第二次世界大战太平洋战争重要转折点——中途岛海战：经此一役，日本海军受到“降维打击”，美日海上实力反转，从而扭转了整个太平洋战场的局势。影片通过参战士兵和飞行员一个个鲜活的故事，带领观众逐步进入1942年6月初发生在太平洋中途岛附近那场令人难以置信的战争……

战争科普片，没怎么渲染战争残酷，反而很有娱乐指数。剧情“一拖三”，看中途岛，赠偷袭珍珠港 轰炸东京，就那些战役都捋了一遍，却惊喜欠奉，讲了一个连小白都能看得懂的战争史故事，所以叫科普。

场面好看，且第一次在电影中详尽的展示了“俯冲轰炸”这种华丽又危险的战术。艾默里奇每次给美帝拍马屁都开挂，这次也不例外，难得的是这次还塑造了立体的反派。主角几位演员跟原型很像（尤其尼米兹），但我方人员云集了漫威 DC 速激的反派，倒是搞笑！

跟《珍珠港》和《血战钢锯岭》不同的是这部《决战中途岛》几乎没有任何感情线，也不会有《父辈的旗帜》那样的反思，而是纯粹的热血硬核直男战争片，军迷、二战迷会喜欢，前半段讲前因，甚至把“珍珠港”都简略的拍了一遍，后半段才是对1976年版“中途岛”的翻拍，前因后果都讲清楚了。

观感就像上了一堂有震撼海空激战场面的历史课，对路人观众肯定没有开头提及的那两部片子友好，繁多的登场人物足以搞晕脸盲患者。战争场面特效占比较多，质感会稍差点，尤其是当你对《敦刻尔克》仍记忆犹新的话。

美国人的“虽远必诛”。吃亏在于故事线拉得过长，说是“中途岛”，事实上把太平洋战争都快讲完了，又试图去刻画尽可能多的人物群像，以至于叙事显得失焦，再加上大量战争戏份的稀释，更显涣散。

但是，我们也不得不承认导演罗兰·艾默里奇是一位经验丰富的“大场面先生”，片中战争场面的调度和剪辑非常出色，点面俱现，既有诸如俯冲投弹的极限细节，也有漫天硝烟的战斗机群大战。

或者是因为1976年的老版受制于当时电影工业水准，以至于本片中的战争戏份多得犹如刻意炫技一般，无论是开头哀鸿遍野的珍珠港，还是片尾汹涌惨烈的中途岛，无论是气势惊人的航空母舰，还是极速穿梭的战斗机群，有的人可能会看到审美疲劳，但我相信更多观众还是乐于享受这种热血而硬核的激情戏份的。

本质上本影片就是一部常规的好莱坞大片，但是看惯了抗日神剧再来看这部电影，差距真的太明显了。

我们被抗日神剧残害多年，已经快要忘记正常的战争片是什么样子了。正常的战争片里没有裤裆藏雷、手撕鬼子、八百里开外一枪干掉鬼子……只有缜密的情报工作、精心策划的战略、以及抱着必死的决心和敌人拼个你死我活。敌人的战舰更多、装备更现代化，但是他们也有最顶尖的情报人员，最不怕死的战士。不是把观众当傻子的抗日奇侠，而是血淋淋的恶战。

迪克·贝斯特这种以身体、以未来为代价取得胜利的军人值得铭记，布鲁诺这种宁死不屈、绝不泄露机密的军人同样伟大。日本军官选择和军舰一起沉入海底的镜头让人印象深刻，这不是美化敌人，而是尊重敌人。优秀的战争片尊重敌人，拙劣的战争片丑化敌人。因为丑化敌人就是丑化自己，尊重敌人就是尊重自己。

小编觉得表面看上去是“稀碎”的剧本。主旋律的底子、老派的作风，但做了许多碎片化处理。一男主 四男二，全都成为穿针引线的人，串联起了将近上百号人物。

敢挑战如此巨大的群像、繁多的视角与散落的线索，不仅有勇气，而且也有效规避了煽情伦理问题。这种戏里的情感就是要淡化、简约，才能打动人。而对日方的正面刻画则更是出色。

他们同样是坚毅、有血有肉、有担当有情义，从写到演都处理得圆满。不过必须指出最大的问题——在海空大战的场面上，特效cg用得太多，不免有点假。特别是在看过《敦刻尔克》后再看这种视听系统，实在是比较平庸落伍了。

千头万绪抓一堆，没抓到点子上。自古以弱胜强的关键在哪？一是战术上，局部的以多打少，二是战略上，对情报的掌握是重中之重。本片完全可以仅从一个人罗彻福特的视角展开，完全没有必要引入那么多没头没尾的故事线。人物塑造太单薄，脸谱化的人物也太多。二战片越来越难拍好的原因，一是在于技术方面再难突破，二是在于故事难有悬念，没有深入挖掘人物，没有深入探讨历史，拍出来只能是流水账，爽片都算不上。野心很大，完成度比较低。