清平乐孤城闭大结局（当孤城闭变成清平乐）

《孤城闭》是晋江文学城网络小说作家米兰Lady的出色作品之一，在豆瓣获得8.9的高分，在热门网络小说排行榜上一直稳居前列。

因为爱不释手，很多书粉一直希望这部精彩的小说能搬上荧屏，盼星星盼月亮的，居然等到了这天。

喜出望外的，接盘的团队是众望所归的正午阳光，官宣的那会，粉丝们都喜大普奔。

因为大多数人都听过一句话，叫做：正午出品，必属精品。

终于今年4月8日，电视剧开播了。

一如既往的，正午阳光表达了足够的诚意。

电视剧的画面非常精美而高级，不是一般滥用滤镜夸张到老人的皱纹都能消除、每张脸只剩下鼻孔的片子能够想媲美的。

剧中的服装道具场景等也极为讲究，几乎照着历史文物图迹去复制，演员行走之间，宛如穿越到了那个令人迷恋而神往的时代。

剧中的台词也是古言与白话混搭，其中更是不乏诗词的吟诵和书法的展示，既留下浓浓的文化味道却也没有失去欣赏的可能性。

剧中的人物故事也几乎遵循着历史事件，每个人每件事每个细节都能在史料中找到相关的记载，宛如一部活的历史书。

说得这么好，这部剧算是一部成功之作了吧？

答案却是一言难尽。

就从它的豆瓣评分一直呈下滑之态来说，这里面肯定有令人遗憾的因素存在。

在昕玥看来，该剧最大的遗憾，是从改名开始。

前后两名的比较

小说《孤城闭》是关于北宋皇帝宋仁宗长女福康公主赵徽柔（剧中任敏扮演）和内侍梁怀吉（剧中边程扮演）之间的缱绻爱情故事，也就是说主角是公主和她的内侍，故事的原料是他们的相爱相知和生离死别。

主题虽小，内容细数小女儿情态，但是大宋的历史成为背景，就像两只精致的小鸟画于壮美的山河之中，而更重要的是文章紧扣主题，公主的命运就像那座对她紧闭的城，虽然繁荣熙攘，但是给予她的只有孤独和荒凉，而她永远也走不出它的困囿。

作者沿着主线展开，笔力非常深厚，把主人公那份难以被世人理解的情感写得动人悱恻，犹如身受切肤之痛一般。

但是当《孤城闭》变成《清平乐》之后，一切都发生了变化。

本来是背景的宋仁宗时代拉到前面变成了主体，而公主和内侍的故事成为了画面上微不足道的点缀，份量少到就像你大口咬了三下依然吃不到包子的馅儿。

清平乐本是词牌名，开始于唐朝，内容多为伤春惜别、男女恋情等，但是到了宋朝，晏殊的儿子晏几道和李清照等婉约派逐渐把内容扩大，感情基调也由低沉逐渐转向高亢。

电视剧以这个词牌名为名字，然后以宋仁宗和他的皇后为主角，以他在位期间的政治变幻和私人生活为内容。

咋一看，真get不到名字与内容的丁点联系。

于是，观众只能一厢情愿地去想入非非。

宋仁宗期间在整个北宋时期社会相对安定和繁荣，人才辈出，也许电视剧是想表达那个繁荣背景之下文化文艺的鼎盛和成就，各种风流才子的潇洒浪漫之态，就像那一首首越唱越兴奋的清平乐；

也或者是想表达盛景之下人们的命运依然犹如春之易逝，良辰美景难留，男女恋情受到重重阻挠和困囿，就像那一首首越唱越愁的清平乐；

又或者……

无法参透主题的意义，昕玥深感才疏学浅，为之惭愧，同时也生出了点埋怨：这个题是不是太大了？

它有多大呀，它包括了宋仁宗上位后整个社会、朝廷和后宫发生的所有事（几乎史书有记录的事），横跨40多年，囊括政治风云、社会环境、边疆困境和后宫日常起居等等。

显然，《清平乐》比《孤城闭》更有野心，或者说，改编的作者想打开更大的格局，去征服更多性情高雅和目光高远之人，不仅仅是几个沉迷于言情故事的书粉。

确实，当他们把丝毫不差地从历史留存的图片复制过来的海报发布时，引发了不少人对观剧迫不及待的兴致，纷纷加入预约看剧的大营中。

然而，胜也萧何败也萧何，就因为主题的“宏大”在一点点地消费了观众的热情。

“清平乐”主题很大，大到虚无，根本没有人能抓住它的重点，甚至连导演编剧们自己也迷惑其中。

剧名给观众一种迷茫感

看《孤城闭》的时候，读者的期望是很明确的，就想在深情缠绵的爱情故事里寻找生活中没有的慰藉，感受作者丰富的思想感情带来的温暖和感动。

但是观众看《清平乐》却越看越迷茫。

有人说它是历史剧，因为里面的元素基本由历史资料来构造，每个角色每个场景每个独立的故事都用历史紧紧包裹着，让人几乎找不到破绽。

于是乎，很多历史爱好者盯上了它，日日抓住里面的细节去细说历史。

很多时候，这些扯上剧名去说历史的文章甚至比电视剧本身更精彩——因为作为历史剧，它确实没有把历史的风云激荡给呈现出来。

所有发生过的事都一笔带过，就像蜻蜓飞过湖面，留下不过几秒钟的涟漪。

究其原因，是太贪心了，揽下的内容太多，以致于每件事都给不了多长篇幅。

从欧阳修的母丧丁忧到韩琦弹劾四相，每次镜头对着公堂牵出来的都是历史大事件，但是每件事只耗费了剧的篇幅和时间，并没有带来观赏价值。

豆瓣评分最高的历史剧《大明王朝1566》在这方面就非常明智，完全割舍了后宫生活（嘉靖皇帝的后宫故事也是很丰富的），也舍弃了部分有故事的名臣（比如陆炳），把重点放在社会经济管理方面，让人理解起前因后果更容易，也更细致而精彩。

正如亚里士多德在《诗学》中说的，一场戏并不需要对行动事无巨细地摹仿，而是强调情节的紧密结合，“如果一个事物在整体中的出现与否都不会引起显著的差异，那么它就不是这个整体的一部分”。

也有人以为它是宫斗剧，因为官宣女主是宋仁宗的第二任皇后曹丹姝，电视剧更是花了大部分的篇幅去描述宋仁宗后宫生活。

但是宋仁宗的后宫生活无趣得很——正如苗心禾跟太后表明心志的时候说的话：“我决定了，我要成为众多无趣女子中的一个……”

纵然是青梅竹马的女子，宋仁宗也没有和她擦出多少让人因为喜欢看古言而激动不已的火花，她的生活和故事呈现一样无趣。

而作为女主的曹皇后，更是引领着整个后宫无趣前行。

在这一点上，电视剧故意改了历史原来的样子，把有才无貌的曹皇后变成才貌俱佳，把这个特立独行的知性女子写成宋仁宗的小迷妹，也把宋仁宗从来不过电的感情改成了暗生情愫。

如此更改，大约是想顺应某些喜欢瞌糖的观众的需要，毕竟，外形俊朗的王凯和颜值不低的江疏影有偶像的部分功能。

但改是改了，却又不敢放开手脚，以至于整部剧行进到三分之一，网友发现竟然无糖可瞌，天天喝白开水吃白米饭。

在曹皇后入主中宫之后，在张贵妃出现之前，整个后宫一片和谐，没有麝香毒胎，没有华妃一丈红，没有小心翼翼、如履薄冰，没有飞扬拨扈、欺上凌下等等宫斗戏的砝码，所有人都无忧无虑地过着无趣的生活。

在这岁月静好之中，皇帝隔三差五去找曹皇后，每次的内容往复，聊聊朝廷,聊聊后宫，再给点性暗示，然后曹皇后用大礼回绝，如此年复一年，月复一月，关系既没有往前也没有退后。

人们都说宫斗戏不好，看着一群心态扭曲的女子围着一个孱弱的男人争斗，充斥着负能量，但是为什么宫斗剧能火起来呢？

因为虽然它给了一个残酷的场，但是也表达了部分的邪不胜正，部分的逆境重生的励志之气，部分的人生起伏的浪潮快感。

是的，因为它展示人性的好和坏，某些值得关注和引起反思的东西。

《清平乐》不屑于宫斗的低俗，它要像标题一样清雅高洁，把大部分时间都耗费在帝后毫无起伏、平淡无味的精神恋爱中——精彩的东西并非历史上宋仁宗的后宫没有，也并非曹皇后没有，而是电视剧没有呈现出来，也或者说编造者没能编造出来。

整部剧越看越迷茫，既没有《汉武帝》的气势磅礴，也没有《甄嬛传》惊心动魄，甚至也没有《宸汐缘》那样能让人睡个甜甜梦的精神粮食。

剧名给剧本身的导向

导演和编剧把名字一改，原著清晰的思路便变得模糊起来了，原本特写的人物退后，以前虚化的背景却挪到前面去扩大。

但是原著的背景太大，当它移到前面成为主体时，编者开始手忙脚乱、顾此失彼。

就像自己给自己画了一个弯弯曲曲的线路图，绕了好久都走不到想要去的地方。

剧名的导向，至少产生了两个负面的效果。

一是对角色扁平处理。

既以宋仁宗作为主角，为了突出主角的某个方面，比如性格、经历不凡、文治武功等等，电视剧应该对某些功能性的人物有着重处理。

但是很遗憾，电视剧为了保全剧名，顾前顾后，对角色的处理过于保守。

昕玥认为，刘太后是众多失败的角色之一。

刘太后作为宋仁宗的养母，是一个在他身边影响了几十年的女人，对他性格的形成有着非常重要的作用。

但是，上帝们对“刘娥”的塑造很敷衍。

特别是演员的选取上，是极度不形象的。

虽然我们谁也没见过历史上真正的刘娥，但是根据史书，我们至少能很清晰地知道两个信息。

第一，她必定有不俗的外表，或闭月羞花，或气质迷人。

正如网络流传的那句话，所有的一见钟情都是见色起意，宋真宗初识刘娥之时，会在充实的后院中单单迷恋于她，必定与她惊人的外貌脱不了关系。

第二，她必定是精明干练的，与之匹配的应该有不怒而威或双目炯炯之容。

因为据史书，刘娥很有才，能在事业上协助宋真宗，所以在爱情的激情消散之后，她的地位还能不断攀升。

演员吴越的容貌显然是没有说服力的，特别那双眼睛怎么看也不像炯炯有神，说话的声音软绵无力，毫无震慑四方的气场。

本该有波涛汹涌内心世界的宋仁宗和刘太后相对而坐，在剧中表现得风轻云淡，没有张力。

还有群臣，与宋仁宗一生政绩密切相关的人物——因为历史名人太多，编剧的谁也舍不得抛弃，一个都不能少。

于是，发生在谁身上鸡毛蒜皮之事都要拿来说一说，某位臣子死了妻子被岳父塞小姨，然后出去喝酒被人取笑了；或者谁谁谁暗恋了世交伯父家的女儿，待高中的时候才迎娶等等。

《大明王朝1566》出境的名臣也很多，但是每一个露脸的人都会给人留下深刻的印象，因为他们都有鲜明的个性和立场，对推动故事的发展都有分量。

但是《清平乐》里的群臣给人的感觉就是总分不清谁是谁，哪怕是老戏骨刘钧演的范仲淹也没有给人立体感。

二是走进了空虚的空间奋力堆砌。

正如上面所说，因为主题太大，连创作者本身也迷失在其间。

跟着剧名的导向，他们走进了一个可以容纳万象的空间——为了充实它，他们勤奋地添置东西。

比如宋仁宗枯燥的后宫生活。

一般而言，皇帝的后宫活色生香，是个热闹的去处。

但是宋仁宗的后宫犹如一潭死水，他走在其间心不在焉，索然无味，不难理解，编剧有借用古装言情剧用惯的套路之嫌疑：先禁欲再一见钟情，从而情深似海。

可惜“有贼心无贼胆”，他们终究不敢脱离历史的框架，不敢杜撰说宋仁宗像明孝宗那样一生一世一双人。

所以他们又得脱离对某人“一往情深”的套路，而是去博爱，去雨露均沾，对谁都那么好，对谁都那么爱，就连历史上跟他关系拧巴的曹皇后都在他“深情”之列。

电视剧用了大篇幅书写宋仁宗在后宫的深情款款和清心寡欲（就20集前的剧情来看），却没有道明是为了歌颂还是苛责，抑或其他。

而镜头所到之处，也时不时地让人感觉出它的漫无目的。

比如福康公主在花园追莺儿那段情景，昕玥完全没有悟出它出现在片中的意义。

公主想要天上飞的莺儿，意欲表达她很任性吗？

可是并没有人马上出来不惜代价帮她实现愿望，公主也没有因为得不到而撒泼打滚，大闹三天三夜。

又或者想表达曹皇后育儿有方？

可是曹皇后抛出让人画一只莺儿的建议并未被公主接纳，育儿方法何高明之有？

什么都没表达之后，镜头却又一闪而过，切换到其他的按部就班。

很多网友在这段情节中捕捉了幼儿时代公主无心无肺的萌，这倒是符合了某些剧评人的某个观点——这是一个休闲的时空。

但是过于休闲往往容易与空虚挂钩，堆放得越多越空虚。

结语：

《清平乐》并非一无是处，它有很多可圈可点的地方，比起同期乃至整个上半年的大多数电视剧来，它至少能上到中上水平。

昕玥“吹毛求疵”也并非标榜本人黑粉的立场，相反，本人对正午阳光的作品是相当支持的，只要他们出品的大多数都会去追，但也是因为过于喜欢，所以寄予更大的期望，总是希望他们能做的更好更好更好。

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