乡村旅游文创产品（基于地方文化特色开发的文创旅游商品）

文创，让创意有灵魂，让生活充满诗和远方！

文旅创意产品的崛起...

自从1978年我国实行改革开放以来，人们的物质水平得到了不断的进步和提高，文化产业的迅速崛起，给我带来了对美好生活的向往，因此作为第三产业的文旅产业也开始得到了跨界整合和发展壮大。

2016年，文化部、国家发展改革委、财政部、国家文物局等部门联合发布《关于推动文化文物单位文化创意产品开发的若干意见》,对文化文物单位进行文化创意产品开发做了明确部署。

2019年5月19日至20日，文化和旅游部举办全国旅游景区发展与文创产品开发座谈会暨全国文化和旅游资源开发工作会，围绕旅游景区发展与文创产品开发等工作进行阶段性总结和部署，交流最新发展经验。

当前，文创产品开发在体制机制、创意能力、资源开发利用、创意设计人才培养等方面仍存在诸多障碍。由于目前人们生活以及欣赏水平的不断提高，人们已经很难满足于对传统模式下的旅游体验，而旅游文化创意产业激发了更多人的乐趣，很多人在旅游中开始将关注的重点放在当地的旅游文创商品上。 当下中国游客拥有强大的购物消费能力，对旅游购物也有着巨大的需求，但是为何不愿购买国内的旅游商品呢？

从直观来看，是国内绝大多数地域的旅游商品同质化严重，缺乏创意和个性，质量和品质不高，让游客不愿消费。深层次来说，是旅游景区和目的地没有及时了解和发现消费者的购物需求变化，没有针对购物需求变化及时调整旅游商品供给，也没有形成成熟的旅游文创商品开发与运营模式。

由此可见，随着经济社会的进步和发展，旅游业必须要进一步改变经营和管理的思路，结合当地的历史文化和特色，赋予当地的旅游和文化产品更多的文化内涵，从而促进和保证该地区旅游文化产业的蓬勃发展。

基于此，我们在本文中主要研究基于传统文化下的地方特色旅游文创商品的开发与设计。

旅游文创产品的来源

文创产品同样是个人智慧与灵感的一种实物化表现。

旅游文创产品主要体现为将抽象文化融入到具体的旅游产品之中，赋予具体旅游产品更多的文化内涵。

从一定意义上进行分析，文创产品可以被看作为一种艺术的衍生品，其产品主要是以文化和创意作为支持的。

其次文创系列产品建立在设计者对传统文化的理解以及对艺术解读的基础上进行构建的。

文创产品的设计过程中将传统文化内涵与文创产品设计者自身的艺术创意相结合，充分利用原生现代艺术品的文化符号、美学的特征、人文精神、文化内涵等元素形成的一种新型的文化艺术创意产品。

在对文创产品进行构思设计之前，首先设计者应该充分提取当地独特的历史文化与地域文化原色，将两者融合开发出策略性功能的文创产品。

文创产品首先是一个生命，是一个新的活力。

基于此文创产品除了具有文化的属性之外还应该同时具商业的属性，而商业属性是以消费者需求为市场导向的，功能元素是满足消费者需求的第一个构成要素，在此基础下，再考虑产品设计与开发中文化的元素以及功能在意境上的相互融入。

因此

我们在研究的产品来源主要是基于产品所处的历史文化以及地域特点为背景而进行开发的，在此背景下再去发掘该产品的功能。

旅游文创产品的开发

1.结合当地风俗的文创产品开发

----（以长江中下游传统特色文化的旅游商品开发应用设计研究为例）

人们出去旅游的主要目的在于想要感受当地特殊的风俗。

因此我们在进行旅游文创产品设计时，需要充分考虑到将当地特殊的风俗作为主要创意来进行产品设计，这样当人们在该地区旅游时，考虑到产品上所展现出的当地特殊风俗习惯，也会考虑购买该文创产品，从而成为我们推广地方特色文创商品潜在粉丝。

例如

当游客考虑去客家地区旅游时，当地文创产品创意开发者就可以考虑到蓝色的扎染布是当地客家人的标志这一风俗文化，用传统的方法以及染料制作工艺制作成具有地方代表性的传统特色文创产品。

或者

直接让游客们来到工艺染坊，亲手染制一件独一无二的扎染民族工艺品，体验民族传统工艺扎染的奇妙乐趣。

将当地风俗文化作为文创产品开发的创意，可以激发当地人民的购买欲望与购买兴趣。

轧染工艺

轧染创意产品

长江中下游的某些地区旅游文化商品的开发就很具有当地风俗特色：

比如

杭州在举行G20峰会期间，主办方就曾经用一套以具有杭州特色的西湖文化为主题的餐具来招待别人。

在此餐具的主题设计中：

以杭州整体的历史文化为大背景，主题展现了具有代表性的西湖文化。

在其画面设计上：

主要应用了工笔兼写意的手法，巧妙的将西湖风景与其所代表的文化呈现在该餐具上。

在该餐具的设计中：

设计者将西湖的独特景色"三潭映月"中的石塔形象创意性的设计在一个半球形的尊顶盖结构上，通过结合中国独有的江南饮食传统文化与当地的瓷器工艺产品进行了创意的设计与艺术结合，整体设计展现了整个中国江南的传统文化与气韵。

尊顶盖上半部图案创意则来源于“满陇桂雨”，以杭州市花桂花与江南翠竹自然相互依偎展开。

整套餐瓷体现出“西湖元素、杭州特色、江南韵味、中国气派、世界大国”的G20国宴布置基调。

再如

获得第十二届全国旅游文化纪念品便签纸设计创作大赛一等奖的文创作品"徽派文化便签纸"。

将其徽派传统建筑的设计元素与徽派水墨绘画艺术的整体风格元素进行了融合作为其文创的内容，便签纸这种工艺的载体与产品进行了结合，展现了徽派建独特的风格。

将徽派建筑元素与水墨艺术风格进行融合创作，与便签纸这种载体结合，通过特殊工艺效果达到一体型文创产品。

2. 特殊地域的文创产品开发

----（以非遗视域下的特色文创产品的开发为例）

将其独有的地方文化特色与民俗风情通过艺术创意相互转换，使其实物化、生活化，由抽象的文化概念、流传的文化故事、独特的传统文化风俗等逐渐地转化为商品和生活形态，研发生产出兼具艺术观赏、收藏、实用价值的文创商品。

从特定的地域文化中提取出核心元素，可进一步放大旅游目的地自身的文化特性和文化底蕴。

要有意识地跟随历史和时代的发展变化在工艺上有所突破和创新，使地域文化特色与时代特征有机结合，使旅游文化纪念品的结构更合理，工艺更先进。

在开发和设计一系列旅游文化产品时，要深入地调研和分析地域性的旅游文化，发掘当地本土文化特色。从而设计和开发出一系列独具地域文化特色的旅游文化产品，树立一系列旅游文化产品和重要地域影响力和品牌形象。

以地域特色明显的非遗剪纸艺术为典型的案例：

在中国，传统古老的民间剪纸技法作为传统民间艺术，具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。剪纸也蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣。大量剪纸衍生品不断应用于生活，比如剪纸台历、剪纸头饰、剪纸抱枕、剪纸服饰等，它们制作精美，价格也比普通剪纸高出许多。比如，有一款透明树脂剪纸摆件，多层剪纸层层叠加，融合在一块方形的透明树脂中，立体感强，令人爱不释手；还有一种装入灯箱中的多层剪纸，可以挂在居室的墙上。类似创意独特的剪纸衍生品被大量开发出来，推向市场，表明“非遗 文创产品”正在成为一种趋势。

以甘肃敦煌为例

敦煌壁画的手机外壳、栩栩如生的敦煌飞天人物摆件、实用性很强的手绘骆驼保温水杯等，这些有着强烈地域文化特色和文化印记的旅游商品，成为游客到甘肃旅游的不二购买选择。

所以进一步发掘该地区的地域特殊化，打造特色最鲜明的特色文化“IP”，通过博采众长的时代特色，培养人才是文化创新的关键。

故此可以考虑将基于特殊地域产生的文创产品开发成创意设计系列产品，而并非单品的设计。

我们的产品可以在客户进行文创产品设计时，选取对文化认同度高或地域历史风情浓厚的文化元素和符号，进行一条龙式的文创产品系统设计和开发。

乐舞飞天系列，一颦一笑间带来的天籁，是朝圣路上最美的色彩。

敦煌丝语 ·多彩敦煌系列

3. 历史文化角度下的深度开发

---- （以中国戏曲文化下的文创产品设计为例）

顾名思义，旅游文创商品的灵魂是文化。

依托当地的历史人文资源，挖掘出当地独特的文化元素，提炼出具有市场性和应用价值的代表性文化元素和符号，创作开发出一系列具有灵性的当地文化产品。

其创作的精髓色彩十分讲究，色彩缤纷看似只是为了美观，实际上无论巨细每一种色彩的运用都有其原因，只有这样才能将所刻画人物的性格特征完整地展现出来。

因此将脸谱作为中国戏剧文化下的文创产品就非常有代表性。

京剧脸谱书签笔套装，古典传统元素手工艺文创纪念品

产品形式

广义的旅游文创产品的销售形式主要是表现为旅游者在其进行旅游时所发生的一切消费行为。其中作为旅行者的产品在旅游过程中的体验，交通、住宿、饮食等与旅游消费过程的密切相关。

消费中购买的所有旅游产品都是可以被看成是旅游文创产品。

从狭义的角度来说主要指旅游者在其旅游地购买的当地土特产、纪念品等，这一种产品也就是在消费者购买之后再赠送予他人的产品，该产品必须要保证品质优秀以及具有经济实用性。

1. 长江中下游传统特色文化旅游商品的开发与设计：

以杭州为例，中国是丝绸的发源地，杭州的丝绸是中国的瑰宝，也是中国的文明，因此丝绸可以作为杭州地区最具有代表性的文创产品开发元素。

2. 非遗视域下的特色文创产品设计与开发：

非遗视域下的物质性主要针对非物质文化遗产的精神载体。

比如

乐清黄杨木雕技艺的木雕精品、泰顺提线木偶戏中的悬丝木偶等。

将上述产品作为非遗视域下的文创产品具有代表意义。

3. 中国戏曲文化下的文创产品设计：

脸谱是我国戏剧的特色产品，因此将脸谱作为戏曲文化下的文创产品比较贴切。

4. 民间传统手工艺的文创产品开发与应用：

苏州的桃花坞木板是具有苏州民间传统手艺特色的文创产品。

自古享有“南桃北柳”之称的桃花坞木板年画起源于苏州民间，具有一定的纪念意义以及文化代表性。

—— 未完待续 ——

上篇着重于开发的元素和具体形式及对不同地域文化而考虑不同的产品设计思路。接下来我们将着重于市场，将从“产品市场应用、产品转换商品的价值体现及销售渠道”等方面具体分析。

产品市场应用

为了增强人们对本文所研究的旅游文创产品应用后的满意度，因此本文所研究的旅游文创产品在市场应用方面必须要把握以下几个重点：

1.该产品要具有文化性

----（以中国戏曲文化下的文创产品设计为例）

文化性是中国戏曲文化下文创产品设计必须要遵循的特点。

基于中国戏曲文化下的文创产品设计是将中国传统戏曲文化和产品的文化附加值融为一体，让更多的游客通过旅游文创产品的附加值去深入了解其中人文风俗等地域特色。所以地域性的产品概念设计需要将深厚的中华民族文化底蕴和其人文气息进行融合和提炼，以提升文化旅游创意产业持续发展的活力和价值，并以探索和发展文创产业新的开发经营思路和商业模式提供一定的技术借鉴和价值体现。

所谓文化性从表现手法和设计内容上讲，应该是比较多的保留和提升戏曲文化的精华，通过运用具有代表性的文化元素加以改造和提升，形成创意产品以适应现代人生活方式的需要；从地域上讲文化创意设计和空间地域关系密切，就是说所设计出来的文化创意产品要跟戏曲文化的内涵有紧密结合的关系；从视觉效果上讲，通过这种文化性的设计能让人们感觉到中国戏曲文化的外在表现形式特点，能让大众得到戏曲文化的熏陶，从而使大众得到内心的满足。 　

比如

以徽州戏曲文化为例来浅析，徽州戏曲文化是中国传统文化中的精华，有丰厚的历史文化的沉积。具有古老历史的艺术样式，是一种附有地域性特征的文化表现方式。

徽派戏曲是古老的地方戏曲剧种之一，自明万历年间形成的“徽池雅调”之后，在中国戏曲发展史上，有着承前启后、继往开来的重要地位，二百多年前“四大徽班”进京后演化、孕育诞生了被喻为国粹的京剧艺术，深受人民群众的喜爱。 　　

徽州戏曲作为安徽地区的传统文化代表性，一定程度上代表了安徽的特色，来到徽州地区的国内外游客都对蕴含戏曲元素的文创商品有一定需求，认为徽州戏曲文化创意产品具有一定的纪念意义，有很强的文化代表性，这符合当下人们的个性追求又重视文化的特征，所以设计的重点就是要求产品设计的创意、功能与造型要被广大的消费群体所吸引，将徽州戏曲文化作为创作源泉，通过现代的设计手法，将其图形化的元素提炼出来，以现代设计的思维方式将其运用在文创产品之中，既要符合现代人类的生活需要和大众的审美水平，也要保留徽州戏曲文化的象征因素。

戏曲徽州往事

所以说产品设计过程中文创产品设计人员的灵感来源及什么样的文化意识，决定着最终产品设计理念和思路，我首先要肯定主观文化意识的应用价值。任何一种艺术和文化的设计创意都必须是以主观设计的形式表现和创造出来的，产品的设计过程也需要有一定的思维性、逻辑性，这样才能共同筑造出多个不同的艺术作品设计形式，从而可以体现一个设计人员对于产品设计理念的一种综合理解和认识。

戏曲文创产品系列

2.该产品要具有创新性和故事性

----（以地域特色性博物馆文创产品的设计为例）

博物馆文创产品的开发自“2016年，文化部、国家发展改革委、财政部、国家文物局等部门联合发布《关于推动文化文物单位文化创意产品开发的若干意见》,对文化文物单位进行文化创意产品开发做了明确部署。”之后是一个绕不开的焦点，目前，文创产品开发仍是诸多博物馆的短板，如何让文创产品走进百姓生活，成为各类博物馆亟需解决的问题。

故宫博物院文创产品

对博物馆而言，文创产品是连接大众的最好纽带。博物馆拥有丰富的典藏资源，是文化的资源中心通过各种形式的文创产品，将典藏文物与民众生活连接，可让观众将博物馆里的独特体验延伸到家庭生活中。现在，博物馆都在摸索、思考走特色的文创产品开发之路，而其中的关键在于品牌的建立与经营，并开发出特有的文化衍生品。我认为，分析地域传统文化和内涵要素，提炼典型的地域文化设计符号。创新性与故事性是博物馆开发独特性文创产品必须走的方向。创新是市场的需求，博物馆文创产品的创新不仅在于样式、种类，也要提炼出最能代表博物馆特点的文化符号，并融入现代、新颖的审美取向。故事性则是文创产品文化内涵的表征，文创产品代表的是博物馆“公益文创”的理念，可借以凸显与各地博物馆的不同。除了符合市场与艺术价值之外，文创产品还可通过其独有的故事为其增值。

在进行地域性博物馆特色产品文创设计时，要特别注意产品的独特性和形态创新。

形态上的创新是传递中国旅游文创产品信息的关键渠道和载体。能够促使消费者将旅游文创产品内在的质量、结构、文化以及内涵等基本要素通过形态展示出来，还可以充分运用历史文化和地域特征进行融合，设计创造出新鲜别致的地方旅游文创商品，吸引各地游客的兴趣和关注，满足各地游客对于形态的审美和文化需求。

“唐小西” 设计原型为西安博物院馆藏唐代文物“侍女俑”

3.要注重产品的美感

----（以地域特色传统手工艺文创产品设计为例）

地方传统手工艺文创产品的设计作为一种造物活动，同样要赋予它美的特质。一个产品的细节决定了产品的精致程度，具有美感的设计就是来自这样的细节设计，不管是近看还是远看都能经得起推敲的产品才能称得上是优秀的设计，优秀的产品。

世界正掀起一股商业美学热潮，即把生活美感和产业发展相结合。产品的外观设计成为产品经济价值的重要来源，重要性日益凸显。大众的审美具有主观因素，大众的审美也在不断变化。在引导大众消费需求和审美方面，对文化的挖掘，对产品的市场应用，对不同消费层的审美分析等一系列具有行业领导者和标准制定者是一种考验，也是一种优势。对产品的精益求精、对文化的深度解读、对品牌的不懈追求，不能放松任何一个环节，产品外观美感更不例外。

比如

以中国结为例浅析，中国结是一种中国特有的手工编织工艺品，它身上所显示的精致与智慧正是中华古老文明中的一个侧面。中国结不仅造型优美、色彩多样，表现内容也极具丰富，如"吉庆有余"、"福寿双全"、"双喜临门"、"吉祥如意"、"一路顺风"等与中国结组配，都表示热烈浓郁的美好祝福。中国结从头到尾都是用一根丝线编结而成，每一个基本结又根据其形、意命名。把不同的结饰互相结合在一起，或用其它具有吉祥图案的饰物搭配组合，就形成了造型独特、绚丽多彩、寓意深刻、内涵丰富的中国传统吉祥装饰物品。

中国结艺术是中国特有的民间手工编结艺术，它以其独特的东方神韵、丰富多彩的变化，充分体现了中国人民的智慧和深厚的文化底蕴。在北京申办奥运会的过程中，中国结作为中国传统文化的象征，深受各国朋友的喜爱。

再如

以芜湖铁画为案例浅析，芜湖铁画为中国独具风格的特色传统手工艺品之一，是国家非物质文化遗产，它将民间剪纸、雕刻、镶嵌等各种艺术技法溶为一体，采用中国画章法，黑白对比，虚实结合，体现一番独特的美。

芜湖铁画源于国画，具有新安画派的特色，落笔瘦劲简洁、风格冷峭奇崛的基本艺术特征，是纯手工锻技艺术。它以铁为原料，经红炉冶炼后，再经锻、钻、抬压焊、锉、凿等技巧制成。既具有国画的神韵又具有雕塑的立体美，还表现了钢铁的柔韧性和延展性，是一种独具风格的艺术。

文创产品—铁画创意灯具

文创产品—铁画香炉

但是随着社会的发展，传统技艺也必将要不断创新，在发挥传统艺术技艺的基础上，还得多考虑现代人思维下的美感，让产品赋予时代的价值，不断突破、不断应用于人们的生活中去，让艺术品具有商品功能，让传统文化继续创新留存。

从旅游心理学角度考虑，现代社会的激烈竞争使人们产生焦虑、受挫、苦闷、忧郁、失望、冷漠等不良的情绪与心态，人们迫切的需要防卫、 逃避、自我调节的心理趋向，所以大众试图通过旅游活动寻求一种情感的净化和物质上、精神上、心理上的放松满足感。并且这种心理需求在不断地增长。旅游者的旅行活动是一种寻觅美、发现美、欣赏美、享受美的综合审美实践，因为旅游者在其日常的生活旅游活动中，通过不断寻觅美、欣赏美的艺术享受生活方式和心理活动是相适应的，他们以不断追求各种旅游文化产品的艺术文化性和欣赏艺术使用价值来提升产品的价值地位。所以，基于此，要使旅游文创产品获得旅游者的青睐，首先要保证其美感。

产品转换商品的价值体现

文创产业的快速发展应该是推动我国现代文化艺术创意产业快速发展的重要基础，文创创意产业的快速发展，不仅是以满足年轻人的视觉艺术创意作品的需求为其发展核心，同时也应该是推动我国现代艺术创意作品产业快速发展的重要基础。它不仅能够生产出高附加值的产品，同时也是具有经济效果潜力巨大的产业，它主要以文创产品、服务和产权等三个方面。从消费者的角度去看，文创产品在其产业发展的初期，所产生的收益是最显著也是最直观的，大部分文创产品消费者与日俱增的原因都是集中在文创产品转换为商品的价值体现上。总而言之，每一类产品都有它对应的价值属性和定位。

比如实用功能价值、帮助他人价值、身份价值、社交价值、符号价值、精神价值、情感价值、文化价值……

这个价值的转换，可以是同类价值的转换，比如由一种功能到另一种功能，也可以是不同类价值的转换，比如由功能转向文化、转向情感。

而随着产品价值的转变，消费者的认知和选择也会改变，结果大不一样。

比如

同样一个杯子，杯子的基本特性（功能、结构、作用等）依然如故，但随着杯子应用价值的不断转变，价格却在不断地发生变化，消费者的选择也在变。

所以说，同样的一个杯子，采用不同的价值创新策略，或者说给杯子转换不同的价值，就会产生不同的营销结果。每一类产品都有它对应的价值属性和定位，转换产品价值有点像是给产品赋能，让它更有营销势能。

销售渠道

想要做好旅游文创商品还要具备“互联网运营思维”，即从文创产品本身到文创产品全程销售运营，线上加线下联合运营销售。

文创产业发展作为一个战略性新兴产业，它主要以发展经济产业作为其基础和支撑，逐渐成为促进国家和区域经济快速健康发展的重要推动力量。文创产品在本身设计上具有着很强的差异性、体验性及产品个性化等的特征，在我们建设文化销售服务渠道时不仅在设计上要充分考虑我国文创产品营销的基本理论和实践内容，同时我们还要兼顾到如何引发广大消费者的价值观和共鸣，以此为基础，来推动和支持我国文化与创意产业的持续长足发展。

1.线上销售与线下销售结合

在线下销售的渠道中，近年来，我国文化创意产业博览会在各地相继举办，吸引了大量的消费者以及与创意产业相关的企业和制造商参加，逐渐成为文创产品销售中的一种重要且有效的渠道。在线上销售的途径中，网络成为产品销售不可忽视的资源，文创产品的网络营销是对传统营销的重要补充。为了将网络销售功效最大化，旅游文创产品相关工作人员应该通过市场调研，了解不同年龄层的文创产品消费者对网络渠道的使用喜好和文创产品本身的偏好，再利用特定销售渠道进行营销策划，从而推动网络销售的进一步发展。

2.充分利用新媒体进行销售

在移动互联网新媒体大行其道的当下，充分利用媒体等社会资源对其文创产品进行宣传，对提升其开发文创产品社会影响力具有显著效果。一方面，伴随着社交媒体的快速发展，相关文创产品销售单位可以在微博、微信等平台上发布兼顾文化传播和产品营销的推广信息，吸引广大消费者的目光，通过社群效应让其充分认知其文创产品，通过营销手段促使其前往文创商店购买文创商品；另一方面，销售代理单位也建议可以从当下的热点文创产品出发，尝试通过推出现场直播、网络预售等形式进行促销活动，在现场直播活动中主办单位可以对文创产品进行内容性的介绍，推荐一些兼具产品实用性和观赏性的文创产品。

比如：

以故宫的文创产品运营思路为例来浅析，随着互联网浪潮滚滚而来，借助新媒体着手拥抱年轻化与互联网化则成为故宫IP形象建设的“隐形革命”。故宫文创始于2008年成立故宫文化创意中心，但是从端庄严肃的紫禁城到萌萌哒的故宫淘宝，却始于2013年。

2014年，故宫文创通过一款《雍正：感觉自己萌萌哒》的H5刷遍了朋友圈；2016 年，故宫又和腾讯联合出品的《穿越故宫来看你》H5再次火爆；2018年，打造《上新了·故宫》为主题的一款综艺节目，尝试了以“IP 文创 消费”的新运营模式，从综艺、故宫口红、文创周边，到围绕《千里江山图》开发的手游《绘真·妙笔千山》，故宫IP和文创产品华丽变身，变得更鲜活、更加生活化、更加触手可及。

故宫的传统文化从简单商品到创意的过程中，不仅搭建起了自己独特的文创商业版图和一个坚守IP价值与互动开发的产业链。随着时代文化与科技的融合的相互促进，以互联网为代表的新一代的创新技术，已经渗透到文化产品的研发、营销、推广等各个环节，故宫也在不断与时俱进，主动拥抱互联网，加强文创产品的互联网营销推广及针对年轻客群的消费思维来改变开发运营模式中去了。

故宫文创走“萌萌哒”路线深得网友喜爱

总结

目前随着我国旅游业蓬勃发展，大多数人对旅游产品的需求产生了一定的认知变化，人们普遍希望旅游文创产品能够在其原有特点之外具有鲜明的地域特色。而且文创产品的发展在一定意义上还可以响应十九大以来党的号召，加快乡村振兴，促进城乡发展。通过促进产业的繁荣发展、创造宜居的生态环境、打造文明的乡村风貌、实现有效的社会治理、促进全体人民共同富裕的小康生活。基于此，本文的研究主要从地域特色出发，以该地区或者其他研究内容的传统历史文化为背景，研究地域特色的文化旅游产品创新设计方法，对旅游文创产品的研发具有重要的现实意义。在文创产品的设计与生产的过程中，设计者们应该注意打破思维束缚，进行具有地域特色的文化挖掘与应用创新，通过研究大众的消费心里来构建具有地域特色和历史文化特色的文创产品设计思路与设计风格。

全篇完！后续还将推出更多相关领域研究。

敬请期待。。。

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