范伟我就感觉腮帮子大了（范伟不仅是笑星）
在小品界中混迹近十年的“范二”可以说是人们心中最佳的一位小品演员，然而范伟明白，小品不可能是自己一辈子的事业。
他便想撕下小品演员到转战电影届，就这样范伟顶着“笑星”的标签连拍电影十几年，终于在2016拿下金马奖影帝，成功扭转了大众对他的刻板印象。
范伟在影视领域获得的成就，已经远超他在小品领域的成就。
正如范伟说的， 如果观众能忘掉那个喜剧的范伟，就是对他最好的评价。而如今范伟早已实现了这个梦想。
1962年，范伟生于辽宁省沈阳市。然而，当初他的父母因为工作的缘故，将他托付给了姥姥照顾。
由于从小生长在乡村里而唯一能够陪伴他就是广播，而偶尔夹杂在各种样板戏中的相声，成了他童年最重要也是最喜爱的娱乐项目了。
长大后的范伟想以相声作为自己未来的职业，16岁的范伟考入了沈阳曲艺团，成了一名相声演员，开始说相声实现儿时的梦想成真。
1990范伟在辽宁一个艺术节上演了一个相声小品，给赵本山留下了深刻印象。此时的赵本山，已经在全国小有名气，甚至登上过春晚舞台。
当时的范伟，在赵本山眼里，虽然是一股子的傻劲，但是，演出的功夫却一点逗不差， 该抖包袱时抖包袱，该卖傻的时候绝对不含糊。
1992年春晚，赵本山联系范伟，希望范伟跟他搭个小品。于是，范伟咣咣地赴京，跟着排练了许多天，但最后导演不愿临阵换人。范伟没半句抱怨，腊月二十七雪夜，静悄悄离开。
赵本山说了句话：看一个人，看他大喜大悲时表现，可见是本性善良、宠辱不惊的人，这是我要的搭档。
于是，在1995年，范伟又一次接受赵本山邀请第一次登上了春晚的舞台，出演了第一个小品《牛大叔提干》。也开启了他的喜剧之路，在赵本山的身边，范伟甘愿做绿叶。
第一次的亮相并没有让范伟一炮走红，也因为范伟斯斯文文，中规中矩的形象虽然说在表演这一方面没有太大问题，但是所表达出来的喜剧效果却没有很好地效果，所以在第一次春晚过后，大家也根本没有记得范伟这个名字
真正让范伟大红大紫的，是2001年他和赵本山及高秀敏合作的《卖拐》这个小品出来，大家才真正的记住那个憨厚呆傻的范伟。
很长一段时间里，赵本山小品后面，都会跟上范伟、高秀敏的名字。他们合作表演的《红高粱模特队》、《卖车》、《卖拐》、《心病》、《拜年》都成为经典，给几代观众带去了快乐。
如此一来，范伟的事业才算走上了正轨，从此真正意义上开启了他的喜剧人生。
2005年，二人合作的春晚小品《功夫》荣获了小品类节目一等奖，然而这部作品却也成为这对黄金搭档的小品绝唱。
《功夫》之后，他表示不想再上春晚了，随之也跟赵本山两个人分道扬镳，各自走上了不一样的发展道路。
对于不再上台演小品，范伟的说法是，压力太大了，渐渐的有些承受不住那样的压力，而2005年春晚小品《功夫》里说错的一句台词，成了压倒范伟继续演小品的最后一根稻草。他将所有的原因都归结于自身的压力。
离开赵本山后，范伟把自己的事业重心转向了电影。但是人物形象的定格，成为了范伟的又一场噩梦。
有一次，著名导演陈凯歌范伟问范伟：“你知道，作为小品演员来演戏，最大的障碍是什么吗？”
范伟回答:“是无法摆脱小品的影子。”
而陈凯歌的回答:“是成见”。
因为范伟的影视作品一直带有有大量的乡土气息，还自带笑感，所以，观众只要一看见他，就直接代入了喜剧角色，很容易出戏，甚至有人一看见他就想笑。
这样的效果是哪个导演都不愿意看到的，当然不会有人考虑请他来拍除乡村或者喜剧之外的戏。
他通过放弃找到了最适合自己的表演方式，让他的名字在大荧幕上继续发光发亮。
而和范伟同阶段的笑星们，至今依然顶着“笑星”标签，郭达依旧行踪神秘因为“郭达斯坦森”被广大网友惦念；蔡明开始接触大荧幕并继续保持“毒舌”人设；潘长江则要活跃一些，跳街舞参加综艺，但给人的印象，依然是喜剧明星。
范伟如果一直坚持喜剧领域，是否会有更大的成就？这个问题恐怕连他自己都难以回答。
但不可否认的是，转型向大荧幕，让范伟的未来发展有了更多可能。
范伟在影视圈演技被认可以后，很多电影导演对范伟的演技非常的欣赏。
范伟接触大荧幕的时间点相当早，而他不同于很多笑星的是，别的笑星参演的大都是纯粹的喜剧类电影，他的作品受众面要宽广许多。
在冯小刚的几部电影中饰演了几次配角电影《手机》里的河南砖头哥，他拿出手机，用牙拉出天线的动作非常的传神和有人物感；《天下无贼》里的打劫的，他和冯远征一柔一刚的配合，非常的搞笑；《私人订制》里他演的老领导，他把一个迂腐官味十足的领导演绎得入木三分。
在陈凯歌导演的《道士下山》中，范伟饰演的药店掌柜与林志玲谈恋爱。
在陆川的战争大戏《南京南京》，这部戏中，范伟演的唐先生是一个复杂丰富的人物，这个人物对于演员来说很有挑战，但是范伟精彩的演技，给这部电影增彩不少。
范伟演绎的依然是小人物，台词不多，甚至有的只有几秒镜头，但是，他依然秉着那份当初学相声的拧巴劲， 反复研磨角色性格，即使是配角也是剧中最靓的配角。
正如范伟在这次采访中所说的，“我如果演一角色，你让我怎么撒开都行”。
也正是这样的工作态度，让范伟顶着“笑星”的标签连拍电影十几年，终于在2016年凭借《不是问题的问题》获得第53届台湾电影金马奖最佳男主角奖，也算是一个“爆冷”的结果。
但实际上范伟的演技是有目共睹的，并不会因为他是喜剧演员出身，就影响了他在其他类型作品中的发挥，从小品演员到影帝范伟。他已经经历了20多个年头。
如果回顾范伟演员之路，有一个很大的特点，就是无论是电影还是电视剧，范伟演的都是生活中最普通的人，或者说是社会中的小人物。
《刘老根》两部曲，范伟把一个半土不洋的半拉子乡间文人演得活灵活现，他第一个让人记住的影视角色，就是药匣子。
2002年，《刘老根》在央视一套黄金时段播出时斩获了13.45%的收视率，同时以10.09％的平均收视率位居当年央视电视剧收视率榜的亚军。
《刘老根》最火时，范伟受访说 “我不知道我是怎么没的，但我一定会记住我是怎么来的”。
然后赵本山顺势开拍《马大帅》，2004年播出后收视率更彪，达到了15%，《马大帅》里的范德彪，他是一个底层的人物。
但是他身上有一种自欺欺人的自大感，这种人物在中国非常有代表性，也就是鲁迅笔下的《阿Q正传》里的阿Q式的人物。
彪哥活的其实很卑微，可是在人前他总是以老大自居，彪哥和马大帅在一起是最有喜剧的效果的，一个老吹牛，一个在后老是拆台。
这两部戏出来，赵本山就达到了作为性格演员的巅峰，但赵本山一生都能在全国观众的笑声里，看出人间的变幻，他很快看到了两部作品的不足：“《刘老根》不好再拍了，因为刘老根是农民企业家，再往前走越走越大，而越大就越不好看，越大就会越离开土地。”
范伟脑子也明白，他告诉媒体：“范德彪这种人物性格要打住了，总是这个性格，观众肯定会腻歪。”
2008年的《乡爱》之后，范伟就消失在了《乡爱》系列中。由此，坊间关于二人的流言四起，不过赵、范从来没有正面回应过。
直到2020年2月，随着《刘老根3》的开播，范伟的回归更受人关注。多年不曾互动的两个人，拥抱在了一起，眼眸中泛着的泪花，仿佛诉说着两个兄弟之间多年的恩恩怨怨。
戏里，离开18年后，药匣子在《刘老根3》回到龙泉山庄，面对刘老根的埋怨时和他来了个深情拥抱，回复说：“这不就你一句话嘛，你一说我就回来呗。”
戏外，范伟对来探班的记者说，“我们兄弟没有不和，那是网上瞎说的。本山大哥永远是我的好大哥。”
范伟说，“本山大哥打电话让我回来，再演药匣子，我很高兴，就立即回来呗。我们兄弟没有不和，那是网上瞎说的。”赵本山说，“大家都看见了，我和范伟兄弟没有不和啊， 大家还一起拍戏，一起亲热唠嗑”。
人生如戏，戏如人生。天下没有不散之宴席，但有斩不断的恩情。
范伟属于那种真正的扎根群众中的演员，身上的那股市井气不偏不倚，恰如其分。因此，他拿捏起《不是问题的问题》中的左右逢源，油滑老道的农场主任丁务源自然也是游刃有余。一个眼神就能演出那股谄媚儿劲。
在很多由范伟主演的偏商业的片子里，豆瓣的评论区最常见的一种评论是：剧本、调度都有很大问题，范伟靠一个人的演技撑起了整部片子。
在我们的认知中，我们还一直把他定义为“小品演员”，而小品舞台，才不是范伟的全部。随便一搜索，除了金马奖，他还有多个国际电影节的影帝。
2006年，范伟凭借电影 《芳香之旅》， 获得第30届埃及开罗国际电影节特别表演奖（金钥匙奖）；
2007年凭借 喜剧电影《耳朵大有福》， 获得了第9界华语电影传媒大奖最佳男主角奖；
2009年 主演电视剧《老大的幸福》，获得超高收视率。
2016年， 凭借在电影《不成问题的问题》中出色发挥获得第53届台湾电影金马奖最佳男主角。他参演的影视作品还有很多很多……
原来，范伟真正具有的是表演天赋，而喜剧天赋只是表演天赋带来的“附属品”，这也解释了为什么范伟在和赵本山合作的小品中，塑造的每一个形象都那么生动形象，那么有代入感。
这也是他最终放弃小品，全身心投入影视演艺事业的主要原因。范伟在影视领域获得的成就，已经远超他在小品领域的成就。
正如范伟说的，如果观众能忘掉那个喜剧的范伟，就是对他最好的评价。而如今范伟早已实现了！
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