戴望舒的短诗十首：戴望舒最感伤的情诗

戴望舒，原名戴朝寀，笔名望舒，来自屈原的《离骚》“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属”，望舒是神话传说中替月亮驾车的天神，美丽高洁，温柔大方。戴望舒以此为笔名，不仅侧面反映出他受古典诗词影响较大，一定程度上代表了他的艺术追求。早期，他的诗歌，在形式上追求古典美、音乐美，同时也受西方象征派诗人的影响，意向朦胧且含蓄。在内容上，多写个人的孤寂心境，感伤气息很重，个人的哀怨闲愁。他的早期作品大多关注个人的爱情和理想，诗风苦闷且富含感伤，后期作品转向对民族命运和未来美好生活的关切，诗风变得明朗且沉挚，这与诗人个人经历和社会环境变化有很大的关系。

说起戴望舒，我们总是能想起他的丁香般的姑娘，想起他的《雨巷》。但是作为中国现代象征派诗人的他，不乏佳作。今天笔者给大家分享他一首早期的较短诗歌《烦忧》，我们从中又能获得他怎样的情怀？

说是寂寞的秋的清愁

说是辽远的海的相思

假如有人问我的烦忧

我不敢说出你的名字

我不敢说出你的名字

假如有人问我的烦扰

说是辽远的海的相思

说是寂寞的秋的清愁

诗作时间

这首诗歌写于1935年，收录于《望舒草》。笔者认为的缘由，1931年戴望舒与施绛年订婚，但是施绛年要求戴望舒出国留学取得学位，回来有稳定的收入才能结婚，1932年独自留学法国，等到他回国之后，施绛年却移情别恋，万般无奈伤感下写下这首佳作《烦忧》。

诗歌艺术

全是分为两节，文字相同，句子也相同，唯一的区别是诗句的顺序是相反的。第二节只是第一节从第四句到第一句的翻转倒置。这里运用了重章复沓的表现手法（这是中国古代诗歌自《诗经》以来很重要的表现手法），这看似很简单的处理，不仅没有让人觉得重复啰嗦，相反，增强了诗歌的艺术表现力。在一种回环往复的表现中强化了烦忧的诗歌主题。

诗歌结构

全诗诗句结构整齐，音韵和谐，读来颇具美感。平淡朴素的抒写，抒发了深沉真挚的情怀。独一无二的诗歌风格，节奏舒缓，首尾相扣，读来令人感慨万千，不尽回味。正像是他所提倡的：诗的韵律不在字的抑扬顿挫上，而在诗的情绪的抑扬顿挫上，即在诗情的程度上。

秋，自古便是诗人常谈之境。在诗人笔下，大多是悲秋，是凄凉的、是悲伤的、是寂寞的。海，在多数诗人笔下都是不同的，有的象征着博大、有的象征着生命力，有的象征着激情、有的象征着神秘。而诗人戴望舒却不同于他们，他的大海寄予无奈相思。开头便述说着自身的情绪，从寂寞的秋的情愁到辽远的海的相思。再说到自身为什么烦扰，原来是因为你，我不敢说出你的名字。这个“你”代表的又是什么呢？诗人戴望舒的早期作品多写自身情感和理想，因此它有下面两种情况。

它可能是一首爱情诗。

这里说到的“你”可能是施绛年。《雨巷》便是写给施绛年的。施绛年和戴望舒两人从相识、折腾到最终分手，中间长达八年。戴望舒的心完全系于施绛年一人，因其一颦一笑，写下种种火热或悲凉的诗句。《烦忧》便可能是这样所作。

它可能是一首理想失意诗。

早期的戴望舒曾经参加了革命，在革命低潮时期，缺少对革命未来的认识，作为一个小资产阶级知识分子的诗人，向往革命能改变未来，但是对革命处于迷惘期，因此创作了这首诗来消愁。来抒发自己理想不得，常常感到很失望。

诗人命运多舛

天妒英才，英年早逝是他的一生。他一生颠沛流离，三段爱情全都心碎而终。命运多舛，令人惋惜。一生诗才横溢，被称作“雨巷诗人”。早期诗歌，贯穿中西诗情之精华。晚期诗歌，沉郁深情爱国。

戴望舒的诗歌句式整饬而不失变化。戴望舒虽然受象征主义诗风的影响，但和李金发等同代诗人不同的是，他没有停留在对西方象征主义诗歌简单肤浅的模仿，而是学习其手法，领悟其精神，以汉语的表达特点和表达习惯，坚持中国人的诗歌美学追求，进行诗歌创作。

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