失孤刘德华公益片（刘德华演绎寻子长征路）

虽然是一部打拐题材的电影，《失孤》竟然有着冷静克制的影像，将明星效应、社会话题、情感张力、艺术性与商业性巧妙混搭，在婉婉道来的故事里、节奏舒缓的剧情中，那沧桑老父漫漫长路寻子经历的艰难坎坷，帅气小伙寻亲过程承受的心灵煎熬，在不经意间淡淡地挥发出来。而格调上禅意的韵味悠长，也带给观众别开生面的感悟与思索。能够在充斥着不着调烂片的大银幕上看到一部真诚感人的电影，确是影迷们不幸中的大幸。

许多打拐电影都爱用家人情绪失控的言行，显露儿童失踪给家庭带来的悲剧，找寻孩子历程的千难万苦；展现拐卖者制造的深重罪孽，谴责人贩子的丧尽天良。可《失孤》却把握住感人和煽情之间微妙的分界线，更不用情节高潮来做任何道德判断，在不煽情不刻意不矫情不做作之中，让很多问题点到为止，却处处能打到人类情感的七寸。这体现了主创人员对生活的观察、积累、梳理和白描的功力。影片的运镜在流畅之余也颇有深意，很多场景于不经意间存有留白，意味绵长。

人生有多少个十五年呀。但片里的农民雷泽宽，十五年里骑着摩托饱经风霜，用飞驰的摩托车轮丈量着神州每一寸土地，费劲艰辛只为了寻到被拐儿子的下落。因缘际会与修车小伙曾帅结识，后者竟然是被拐卖长大的孩子。为了相助这个年轻人找到亲生父母，他与其结伴踏上寻亲之旅。而这对没有血缘关系的人，却产生了宛如父子的真挚情感，看得人异常动容。以往打拐电影的不同的是，影片并非单向表现着寻子者的内心悲苦，也在显示着被拐孩子生存困境，用“失孤”父亲与“寻亲”孩子的情感互动，笑中带泪熨帖人心。

尽管影片带有悲伤色彩，但是主基调却是充溢着希望的绿色。雷泽宽千里走单骑的始终不渝，沿途分发张贴寻子小广告，摩托车后那迎风飘扬的寻子旗帜，表现着忱挚父爱。曾帅为了寻求身份的认同锲而不舍，依靠着铁锁桥、竹林，母亲的长辫子三个清晰的童年记忆，渴望着找到自己的家人。这对不是父子却胜似父子的两个人，各自怀揣着希望行进在路上，在茫茫尘世中寻找着自己的亲人。而两人情绪的瞬息万变通过镜头娓娓道来，他们之间的情感更是被表现的细致入微。打工洗车时玩耍的举动，夜市里彼此害怕对方走失的担心之态，还是一起躺在睡觉时的搞笑之姿，铁索桥上寻亲不遇的失落心情，看起来都是那么的轻松写意。

我们无法想象，潇洒帅气的刘德华竟然在片中变身灰头土脸的民工大叔，抽离了明星的光环，骑着破旧摩托、穿着邋遢衣服，留着凌乱发型，面孔上写满沧桑与疲态，丝丝入扣地诠释地出寻子老爸雷泽宽内心的孤独、焦虑、执著和爱意深沉。不管发小广告的样子，还是骑摩托车时戴安全帽的姿势，都可看得出华仔对这次表演的细心揣摩、拿捏到位。而井珀然年纪虽小，却将寻亲小子曾帅的内心忧伤显现无疑。而他们之间的对手戏充满喜怒哀乐，较好地展现着两个人物血肉丰满、个性鲜活。

影片的最后，僧人那段关于缘分的话语，带有深奥的禅意佛理，体现出“寻找与爱”的精神主题，让故事显得特别的醇厚，带给人无尽的思考。曾帅找到自己的家人，有了居民身份，终于可以坐飞机坐火车，他是否能完成艰难的亲情重建，我们无法预知。而一段长镜头越拉越远、越拉越高，雷泽宽依然骑着摩托行进路上，笔直向前的道路上，大悲咒象棋的音乐下，飘扬的寻子旗帜显示着坚定的寻子信念，行走似乎成了他解答生活的方式，沉淀下来万水千山过后的人间真情在。看完该片，难免触动内心，中国真的太缺乏这种反映现实社会的良心电影了。