话剧人物独白红色风暴（观南山剧社话剧白烛）

2016年6月1日晚上，西北政法大学南山剧社在长安校区学生活动中心演出了原创话剧《白烛·他的清晨》（编剧：龚成，导演：马伊梦娜）。看时，真可谓感慨万千。看后，按照黄老师的要求，来写这篇剧评。

《白烛·他的清晨》中的演员们精湛的演技让我十分敬佩，我思考了几天，不断发现隐藏在话剧背后作者想要表达的丰富含义。

《白烛，他的清晨》是发生在两个不同时空的两个故事。众所周知，奥尼尔先生与契诃夫先生是19、20世纪伟大的剧作家。故事以奥尼尔和代表契诃夫灵魂的列果为主线叙述故事。他们有着完全不同的境遇，但却有着相似的感受。作品采用后现代主义的创作手法，用演员优秀的演技传达着剧作的真谛。

灯光亮起时，楼上响起咚咚东西倒地的声音，旅店老板普利曼大声喊道：“亲爱的，别再跳绳了，好好休息吧！”一旁的黑仆诺斯插话道：“老板娘根本不是在跳绳！”故事以此拉开序幕。

旅店老板的儿子到朝鲜参军不慎牺牲，两人共同开了这家旅店，完成儿子的遗愿。妻子思念亡子因而心理有些许不正常，在此时，普利曼收留了受尽欺凌的黑人诺斯。诺斯可以说是普利曼儿子的化身，他虽然不太正经，也有点搞笑，但也正是因为诺斯，夫妻俩有了一些安慰，诺斯给这个孤单的旅店平添了许多生机。

一辆古老的载着诺贝尔文学奖作家奥尼尔先生的轿车来到这家旅店。他言谈中总有一种孤独落寞拒人于千里之外的感觉，也许成名的人并不想成名，作家往往都是孤独的，有名有利但没爱。正如他所说，幸福的家庭都是一样的，不幸的家庭各有各的不幸。在热情的旅店一家人的故事感化下，奥尼尔打开了自己的心结，走向了自己更美好的未来。

在这一幕，一只白烛，贯穿故事之中，白烛的光亮就是未来的光明。

当暗场之后灯光再次亮起，列果在踱步中，神情烦躁不安，他因自己的剧本持续遭到冷场和嘲讽而抑郁，凄美的月光下，两个人的交谈也显得有些悲美。灯光暗下来，场景切换，马克多罗夫的冷言冷语，对列果作品的蔑视尽显其中，薇亚的虚情假意更加令列果不知自己的作品自己的命运该何去何从，是该孤芳自赏，还是顺应时势，同流合污。只有女仆拉娜热爱戏剧，给予了列果安慰和关怀，也让列果能够在孤独无依时有所慰籍，能够坚定自己。拉娜最后成功饰演了列果剧本中的角色，而列果也在掌声雷动中结束了自己的生命，不带遗憾。

人的一生也许都在理想与现实的纠结中度过，那我究竟是要选择跟随自己还是跟随现实？大多数人会选择融入现实，走着大家都在走着的路，只有一小部分人会选择自己喜欢的路，像列果。也许那条路上的东西他也不知道，但他愿意并且渴望追寻，这就够了。

这部话剧在音效方面做得比较好，比如开场时咖啡店老板娘在楼上跳绳的敲得地板咚咚响的音效，以及剧作家对老板娘谎称她的儿子来信了，以儿子的口吻讲信的内容时还配上了背景音乐，效果挺好的。

该剧的灯光处理得也恰到好处，虽然学校的灯光设备比较简单，但是用灯的时候还是打得很好，大部分光打在天花板上，光亮的底部刚好照亮人物，而不是让人物处在光亮的中心部位，看着挺舒服的。

在演员的表演方面也是值得称赞的，剧中每一个演员表现得都很好，演得有模有样，大方自然。在开场，咖啡店老板以及店员两人之间的互动也是既有内容又有笑点，观众的反响很棒。演员的服装也都下了功夫，视觉感确实蛮好的。舞台的布置上也很简洁大方。

许许多多艺术家都追求完美，他们的生命像白烛一样，燃烧得极旺，他们为艺术而生，为艺术而死，对极致的追求让他们变得极端，生命与真情对他们来说，不值一提，艺术，才是最终的归宿。

《白烛，他的清晨》讲述了两个故事，却在冥冥之中紧密联系，体现的主题并不见得一样。这种巧妙的联系是个很大的看点。“白烛”这个线索作为题目、道具，更是作为主题贯穿了全剧。它是善良的象征，也是渴望安定、和平、有爱的代表。在当时，枪林弹雨充斥着他们的生活，而有一个和平的国家和友爱的小家成为了每一个人的梦想，比起现在的梦想来说，这显得很简单，但是又令人心疼。

一部好的话剧会引人深思，不得不说看完后我有了许多想法，我开始感恩，感恩父母，感恩和平，但我更想倡导和平，因为还有人至今怀揣着“白烛”梦。

“白烛”梦的实现需要的是所有人的帮助，只有共同努力才能实现，就让这个“白烛”梦成为我们共同的梦，帮助有梦的人去实现。《白烛，他的清晨》讲了两个追求完美的剧作家的故事，而剧作家对艺术的极致追求就像燃烧正烈的白烛，燃烧的蜡烛就像燃烧的生命，虽然很亮，但是却在一点一点逝去，这不正是对一些艺术家的歌颂么？