声音识别的正确方法（声音检查入门知识）

对于许多音响工程师来说，“声音检查”一词是指乐队在演出之前，提前进入舞台，播放一些声音，进而调整其监听电平。

对于包括我在内的其他人，该术语涵盖了从系统调试到线路检查的整个过程，直到表演者和音响人员都满意后才停止。 这一点特别重要，在我工作的中，积累了很多实际经验。

我们一般先从扬声器定位开始，以确保它们能够覆盖整个听众席而不会过多地将声音泄露到舞台上。 在这个环节中，一个常见的问题是过多的低音溢出，因此我们通常会将低音炮设置为心形指向性或超心形等配置，以减少此类问题的发生。

在调试主系统时，我们会从主电源开始，并通过向它们发送噪音或歌曲来确保每个盒子或驱动器都在工作。 接下来，我们将会测试任何正面或侧面填充以及延迟。

确认每个机柜每个设备均正常工作后，接下来会使用系统均衡器来播放测试音轨，并认真聆听每个区域（电源，填充，延迟），以确保它们听起来不错。 在这一点上，我们不必担心系统和房间的相互作用，只需要担心扬声器的性能即可。

这些分析工具可以为完成声音检查提供尽可能宝贵的帮助

我们首先从电源开始，然后调高音量，直到听到声反馈。我们记下产生声反馈的频率，然后通过系统图形均衡器将这一频率拉低，然后将电平推高直到听到另一个振铃声。 持续直到同时有多个振铃。 注意：如果您不擅长挑选频率，则系统分析仪的显示屏对于显示正在激发的频率可能很有用。 然后以填充和延迟播放的方式重复此过程。 而且，如果需要大刀阔斧地切割，则可以使用参数均衡器用来处理。

接下来，将舞台上的麦克风移到主要演奏者所在的位置并面向正确的方向，然后我们开始评估系统的声音以及可获得的增益。 一些测试轨道可以确认系统的声音，并且在这一点上，在电源，填充和延迟之间建立了平衡。 我走在房间里听播放的曲目，判断音调和平衡，并通过耳朵进行任何调整。 我也会在人声麦克风上说话，并聆听效果。

现在该给舞台接线了。一场轻松的演出的关键之一是为所有内容加上标签，以防出现问题时能很快应对。

我们为所有输入电缆和子分线贴上标签，以快速跟踪信号路径，或者在发生变化时进行快速，准确的重新修补。

在进行商业演出的时候，我们还会为重要的频道（例如讲台，无线供稿和视频发送）运行一些备用线路。

对于乐队，调音台以典型的节日风格的布置，一般会在通道1中接入底鼓，然后是军鼓，踩镲，桶鼓，头顶麦，打击乐器，贝斯，吉他，键盘，其他乐器（例如喇叭），然后是人声。在公司演出中，讲台麦克风是第一通道，其次是无线，回放，观众问答软件，VOG麦克风和董事会对讲麦克风。

现在是时候进行线路检查了，首先要确保每个输入都有效，然后再测试每个麦克风和DI盒。如果我们有足够的工作人员参加演出，这项工作可能会在舞台接线时同时进行。在对麦克风和DI盒进行放置和测试后，就可以在乐队到达之前开始在频道中传输信号。

例如，我们从会对人声麦克风和鼓组的头顶麦做一个低切，防止PA系统收到过多低频泄露从而产生声反馈。还可以讲输入镶边设置在一个良好的开始位置，并且对人声麦克风进行双重检查。 现在，可以分配组和VCA，以及设置一些标准效果了，如小军鼓，人声动词和延迟等。

乐队到来后，我们给他们一点时间来进行准备，让他们按自己的喜好摆放乐器和设备。 然后，我们通过一次检查一个乐器的方式来开始进行声音检查。 我往往会从底鼓开始，我会要求鼓手像表演期间一样用力演奏，然后检查增益设置以确保没有削波，然后用通道均衡器拨入音调，然后还会设置压缩和门限。

调整好底鼓之后，继续保持底鼓的通道开放的状态，继续调整小军鼓。当你觉得声音听起来可以了之后，请先输入小军鼓通道，然后要求鼓手同时演奏踢鼓和小军鼓，以便评估整体的平衡度。 然后开始踩镲和桶鼓，分别与该架子鼓的其他部分一起演奏。

标记这些电缆，以进行有效设置并更快地适应变化

接下来就是架子鼓的头顶麦，先要求鼓手演奏完整的架子鼓，然后我们戴上头戴式耳机，只听头顶麦拾取的独奏。，这个检查的目标是听听吊镲的效果如何，而不要过于关注军鼓。根据表演的不同，头顶麦克风也可以直接用于吊镲，但如果只使用一个头顶麦，吊镲的声音可能会在混音中被淹没掉，因此需要多加注意。

如果PA是立体声的，则可以将鼓的声像调整一下，以增加一些深度。 具体来说的话，可以保持底鼓和军鼓剧中，踩镲的声像稍微向一侧倾斜，而桶鼓声则向踩镲的另一侧倾斜。

监听工程师会与FOH工程师同时进行声音检查。 但是，如果我们还在FOH安装监听设备的话，那么现在是时候调整鼓手的声音了。

我们首先询问他们的混音器需要哪些轨道的声音，然后为他们提供这些轨道，一旦他们满意，我们就会进行一次快速检查，以确保混音器和房屋的声音播放的很好，仅此而已。

打击乐器遵循与底鼓相同的方法，首先使用乐器，然后是诸如沙锤之类的“玩具”。 向左或向右，甚至向两侧，平移打击乐可以为乐队的其余部分创造一个不错的声场。

接下来便是处理贝斯了。贝斯通常会使用DI盒，有时在贝司放大器上还有一个用于麦克风的额外通道。 当信号拨入时，可以先要求贝司手和鼓手演奏一个乐段，然后使用该乐段作为参考来进行设置和检查平衡。 在立体声中，贝斯通常以底鼓为中心。

然后，要求打击乐器演奏家加入这个小乐段的演奏，以便可以评估所有三个元素。 对我而言，鼓，贝斯和打击乐器是良好混音的基础。

当拨入其他乐器的信号时，所有舞台麦克风都会保持活动状态，以确保它们不会拾取到不该拾取的东西。 如果是这样，请花点时间移动有问题的麦克风或声源。

至于演奏乐器和唱歌的表演者的声音处理，首先，要拨入乐器的信号，但要打开麦克风，才能听到两个元素之间的任何相互作用。你可以要求键盘演奏者更改音色，以检查不同声音之间的剧烈变化和/或音调变化。

背景伴唱的处理要排在主唱前面。主唱经常是乐队中的“明星”，他们的声音检查无疑要花费大量的时间。而一旦检查完成，他们就想继续多唱上几首歌曲。

等到每个人都对他们的监听感到满意，并且所有的FOH信号都输入之后，我们继续聆听全乐队的歌曲多整体效果，在这里你可以微调混音，并且每种乐器都可以正确聆听并正确调音。这也是调整增益设置的时间，这个过程同样也说明这样一个事实，即乐队的合奏通常比声音检查的时候的声音大。

底鼓通常是整个声音检查过程的起点

最后，我们与乐队交谈，以确保我们都在同一页上，看看他们是否有任何疑问，谈论他们希望人声在室内混音中坐在什么地方，等等。这也是查询特定线索并获得清单的时候。

在公司活动的场景下，声音检查的工作方式有所不同。 有些活动需要一整天的时间来设置和调整PA，而另一些活动只有几个小时可用。 有的可能会进行彩排，为个别演示者提供单独调整设置的机会，或者我们可能会在表演者走上舞台或者拿上麦克风开始演讲之前，先和表演者对接。

通常，我们有足够的时间来设置和调整系统。 同样还有一个好处就是，我们可以在舞台上的麦克风产生啸叫之前，从源头的增益的量上规避掉这个问题。 最近，我们一直在使用心形麦克风作为主要工具，同时使用全指向麦克风进行录音和备份。全指向麦克风可以帮助您更好地捕捉演示者的声音，避免这些演示者将麦克风向下移动并远离预设位置导致的声音变化。

由于演示者的行程和安排可能很难在实际活动开始之前确定下来，因此机组人员通常会配备领夹式或头戴式麦克风作为替补或者后备。 这使我们可以很好地调整它们，而不必一遍又一遍地听到“测试”或“检查”。

我们在公司活动的扩声中，最大的烦恼是观众使用的无线麦克风。 需要将它们小心放置（即不在PA音箱前面），并且要花费大量时间来去除啸叫。 当然，它们是无线的，因此可以在任何地方被传递。

但这就是整个声音检查过程的重点——尽我们最大的努力来优化所有内容。