莫兰迪家居产品设计技巧（米兰展留下的独特趋势与范式变革）

正逢甲子生日的米兰家具展，值得细细品读。家居新范式诚邀设计行业老兵史芸赫博士，分期解读米兰展上的新趋势。预计在接下来的几周，每周四把脉一个综合趋势，每周五推介一个参展品牌或设计师，让你云游米兰展，虽然看展晚点，但愿看见更深的洞察、获得更完整的把脉。

不知道你是不是这两年忍不住搜过“2019年是不是”这种关键词。如果你在英文搜索引擎里尝试“2019 was one of”，大概率会搜出，2019年可能是人类历史上最好的年景之一……

这种悲观调调，对家具设计行业，倒不一定适用。沉寂三年重出江湖的米兰国际家具展览会(Salone Internazionale del Mobile, Milano)就在试图把那些可能比2019更好的设计思考展现在世人面前。

未来几周，我们将陆续与大家分享我们对这一盛会的解读，虽然未能亲往，但我们在过去短短的时间里分析了大量来自现场的视频和报道，期望带给读者身临其境般的深入解读。

范式变迁的背景：前三个时代的家具设计脉络

展开讲解2022年米兰家具展揭示的行业趋势之前，我们需要先把脉一个大背景，就是在社会进步一日千里的时代，家具设计的进步体现在何处?

先看一下这把椅子——古埃及座椅

它代表着大约5000年前古埃及繁复的家具分类体系与制作工艺。乍一看，跟现在的椅子也没有相差很远，可能比现在的很多椅子还经久耐用……你看，数学已经从那个年代的水准进化到高性能计算了，但我们做椅子的，还是在做椅子。在这把不简单也不简约却依然散发别样风致的椅子面前，不知道设计师会不会发出类似的灵魂拷问?

不带这么聊天的哈。

言归正传，如果让今天的家具设计师回答这样的问题——你觉得现在或未来的家具设计师，比起几世纪前、甚或几十年前的家具设计师，他们的职业有哪些不同的意义?设计师们会回答什么?

如果我们在时空隧道里极快地穿行，今天的家具设计，大致走到第四个时代。远古制作家具，只能算家具设计的“功能时代”，合用为大、莫谈风雅。第二个时代，绵延起伏，可以称之为“装饰时代”，设计的意义主要在于给功能以美感上的点缀，细节精致也罢、材质稀罕也罢，都算不得代表真正意义上的设计思想。

现代家具设计，开启了第三个时代——“风格时代”。一批优秀的建筑师不再从装饰设计的故纸堆里找灵感，而是大刀阔斧地将新兴的建筑领域的思想注入各种广义人文空间的创作中——家具设计也是一个受益的领域。这个时代的家具设计风格和建筑设计风格极大地重合。当一个富有特色的家具立在人们眼前时，它的作用，就类似于一个建筑模型立在人们眼前的效果，它展示了一种强烈的美学主张。这是一个器物美学绽放出不同的思想光芒的时代。

管状椅，Joe Colombo设计于1969年

布兰奇小姐椅，Shiro Kuramata(仓俣史朗)设计于1988年

范式迁徙家具，生活的故事板

是不是各大设计流派百花齐放就是家具设计的巅峰态呢?非也。信息的极大丰富，必然带来融合。短短几十年，我们见证了计算机行业与娱乐行业的融合、大传播产业的整合、交叉学科和交叉领域的兴起、艺术流派的分久必合……

当家具设计所在的广义人文空间设计行业，一方面向新材料、计算机辅助设计、AI等高科技领域伸展而极度理工科化，一方面向人居文化领域伸展而极度人文社科化，家具设计不能不在其中经历范式变革，尽管这种范式变革正如前几个时代的来临一样，会是漫长的历程。

当下正在拉开大幕的第四个时代，让我们把它叫做“家具伴随人性生长的时代”。在第三个时代和第四个时代，设计师的关注点逐渐由器物之用、器物之美，愈发向人性之美靠近，而在第四个时代，关注点则集中于人性之美。

当这个时代的人们走入一幢建筑、一间公寓的时候，设计师期望他们感知的，不是物件甲乙丙丁的美好，而是一种心境、一种情绪。家具是人居文化的基础设施的一部分，是生活动线游走的故事板。家居设计这块故事板，又和其他的设计体裁一起，构成连续的人居空间设计图景。

Stella McCartney、Cole & Son墙纸、B&B Italia联合设计，为全软体沙发(Le Bambole沙发)和墙纸设计了统一的酒红色系森林菌菇图案，展出于2022年米兰家具展。

不大符合国人审美，留白不足、细节繁杂;但算是有种欧洲复古风和南亚风的结合，体现了简单粗暴的纹样相互呼应的渲染效果。怎样用更巧妙的方式将家具设计这块故事板，和其他的故事板有机结合，会是第四个时代的设计师需要深入思考的问题。

因为高科技对生活的极度渗透，所以作为生活故事板的家具设计向理工科化的一极延展;因为人文主义从未像今天这样被强调，所以作为生活故事板的家具设计向人文社科化的一极延展。

事实上，可能没有哪种设计体裁，像家具一样，承载着如此多的生活故事。当周围有亲近的人离开，不管是小别还是久别，他/她曾经使用过的家具，都是最能撩动情绪的触点。在这点上，服装、珠宝一类小件，比不上家具的大块头，因此家具的存在感和发挥空间都大得多;而室内设计、建筑设计，又缺少家具的亲肤感和灵活性。故而在承载人的故事、人的情感方面，家具设计也许最有能力拔得头筹。

家具设计师勾绘心境的生活家

Sancal 品牌在2022年米兰家具展展现的不同房间不同气氛的设计方案，设计思想正是让人们一旦进入某个空间，就准备好迎接某种情绪和心境，但又不是相似图案的无限重复，所以对各种文化背景的人来说，也都不会营造烦躁或疲劳感。

当严肃的幕布、沙发，配以创意靠枕，这立刻看上去像是一个可以有许多故事发生的空间。

家具设计向第四个时代演进，而新冠疫情中人们共同的居家记忆，推动了这个趋势。当全世界所有经济中等发达程度以上的地区都经历了禁足、半禁足生活，习惯了自在的人们愈发深入思考如何在有限的空间里追求人性的舒展自得。

接下来的系列，我们将在米兰家具展中深潜，把握其中的具体趋势。但作为开篇的小结，怎么强调都不为过的是，当我们关注具体的趋势时，比如用玻璃还是木材、边角怎么处理、色调怎么调和云云，我们——设计师、品牌主、所有家具使用者——首要应该关注的是，我们是怎样的生活家?我们在那时那地希望(自己或别人)使用的家具，是怎样一种生活故事的载体?而这些故事，又和哪些其他的故事联为一体?

人们用故事板勾绘生活，而家具设计师，勾绘出故事板的样子……

史芸赫博士——设计研究与策略顾问。曾任职Landor、Siegel Gale(后者大中国区创业团队成员)。品牌设计与管理专著《品牌人格：从一见倾心到极致信仰》，英文版由Springer Nature集团全球出版发行。史博士曾作为院史上最年轻的博士之一毕业于天普大学(Temple University)Lew Klein传播学院，硕士毕业于伦敦经济学院传播系，本科毕业于北京大学外交学专业，曾在世界各地5个时区的九个城市旅居。