李晨和王晓晨最近新消息（杨亚洲再导京味大戏）

京味电视剧近年颇受欢迎，胡同里的家长里短、起起伏伏更往往牵动观众的心。今晚，42集京味大戏《幸福里的故事》即将登陆北京卫视品质剧场。该剧由中国国际电视总公司、上海尚世影业有限公司、北京幸福影视有限公司联合出品，韩三平担任总监制，杨亚洲、杨博执导，李晨、王晓晨领衔主演，苏青、车晓、郑璐、刘莉莉、秦焰、张大礼、杨蕾主演，悦悦特别出演。

作为一部京味题材作品，《幸福里的故事》从北京特色的胡同文化出发，讲述了生活在“幸福里”大院的几户人家，在改革开放大潮冲击下翻天覆地的变化。全剧以“幸福里”中一个青梅竹马的爱情故事为主线，展现出新时代下人们不甘平庸、锐意进取、勇于创新的精神风貌。

“红墙绿瓦”搭筑“彩色胡同”

从2001年执导的首部电视剧《空镜子》开始，导演杨亚洲就与京味题材作品结下了不解之缘，包括《嘿！老头》等作品更是大受好评。

再次接拍京味戏，杨亚洲希望《幸福里的故事》可以做出点不同的东西，“我拍了很多北京戏，以前拍的都是一个横断面，而这部戏有着四十年这样的一个跨度。我想通过北京的一个小院，通过胡同里的一群年轻人，来影射出几十年来中国的变化、北京的变化。”

为了这一主旨，在确定剧目色彩风格时，杨亚洲就决定摒弃传统八十年代的灰色胡同感，采用更加明亮的“红墙绿瓦”作为创作基石，从最初的置景到后续人物的塑造，都秉持着这一框架原则，“像我以前拍的北京戏，或者我们看过的很多北京戏，在那个年代大概都是既定的黑白灰调子。我希望这部剧中能传达出一个新的感觉，这里有红墙，有绿瓦，有温暖，有感动。是一种暖暖的、懒懒的，蕴藏着北京的那种包容，胡同在变迁，但不变的依然是那红墙绿瓦。”

不仅如此，杨亚洲敏感地抓取到每个重要时间节点，如考大学、考文工团、待业做临时工、去深圳下海等等，这些都是对主人公十分关键的人生转折点，也是能够激荡起几代人情感共鸣的时代记忆。

李晨抓住角色“少年感”

《风车》、《北京爱情故事》、《北京青年》……从六十年代的四合院到现代都市的摩天大楼，李晨主演的京味题材作品几乎涵盖了北京发展的各个阶段。而在《幸福里的故事》中，李晨饰演的“李墙”一角从少年走到暮年，经历了为人子、为人夫、为人父等不同人生阶段的种种磨炼。

面对这样巨大的一个年代跨度，李晨在表演之前和导演商定好了塑造的角度和方式，就是要牢牢抓住角色的“少年感”。“我跟导演说其实我不太想找老年的状态，因为就算我自己老了，肯定也是该骑车骑车、该唱歌唱歌。我可以在造型上做皱纹、画老妆、染白头发，让皮肤质感变粗糙，但我的内心状态不想这样。”

因此，剧中的李墙将一首《探清水河》从头唱到尾，对陈瓦儿（王晓晨饰）的情话从学生时代说到两鬓斑白，少年时敢下煤窑、中年时敢闯深圳，在他身上总是能看到一股朝气，一种昂扬向上的“奋斗姿态”。

“大家这次只是把身上没有那么多光环的一个普通孩子做成了主角。”李晨认为李墙在那个年代是非常具有代表性的一个角色，“从小到大我们身边有很多这样的人，当年班级里的小玩闹，有选择出国的、独自闯南下的、下海经商的等等，每个人都是一段故事，把大家的故事结合在一起就能反映出一个时代的进程。”

王晓晨巧变“北京小爷”

《我的！体育老师》中勇敢追爱的活力少女王小米，《大好时光》中伶牙俐齿、率真直爽的眼科医生茅小春，观众印象中的王晓晨，一直是古灵精怪的代名词。在《幸福里的故事》中，王晓晨又演活了“陈瓦儿”一角作为“北京大妞”的虎气与直爽，就连身为地道北京人的李晨都止不住称赞：“王晓晨演的陈瓦儿不是北京小爷，而是北京大爷、北京老爷，比谁都牛！”

剧中，绰号“玉面狐狸”的陈瓦儿因为备战高考来到了幸福里胡同，这个被男生爱慕女生嫉妒的漂亮姑娘，从踏入“幸福里”的一刻，便改变了众人的命运。她不仅敲开了“孩子王”李墙（李晨饰）的爱情之门，还点燃了他的一帮子发小的热血青春。

面对来自长辈的阻力、生活行进的意外、命运交付的无奈，一个“爱”字，让陈瓦儿随着时代的大踏步，最终走进了自己的“幸福里”。导演杨亚洲说，李墙和陈瓦儿之间的恋爱，放到今天来看都是困难重重，“但从他们的聚散离合中，你能感受到无论经历了什么年代，爱是不会变的，只是爱的表达方式有变化。”

而在李晨看来，王晓晨的表演风格是“自由式”，两人往往会在灵感四溅、见招拆招的过程中，完成对情感的诠释。“用现在比较流行的话就是freestyle，她的调度、情绪或者说是一些可能是有感而发的台词会比较随性一些，尤其是在一些重头情感戏中，她会有一些临场感受的东西让情绪更饱满。”

来源：周到