英国顶尖的音乐学院（英媒盘点英国音乐教育突出的十大高校）

你想去大学学习音乐吗？无论你想成为演奏家、指挥家，或是某种充满创造性的职业，拥有一个音乐学位将会为你打开新的大门。近日，英国《每日电讯报》(the Daily Telegraph)发布报告，根据《完整大学指南》(Complete University Guide) 2019年的最新数据，通过入学标准、研究质量、学生满意度和毕业生前景对学校课程进行排名。排名指出了英国最好的十所学习音乐的大学及其入学条件、课程和最大优势。

10. 爱丁堡大学

入学要求：ABB (SQA Highers:AAAB - AABB)

课程：爱丁堡大学提供两门与音乐相关的学位课程：音乐学士和更加学术性的的声学和音乐技术学士。音乐课程为四年学制，包括必修课和选修课。第一年，学生学习流行音乐，重点是19世纪末和20世纪的美国音乐以及它与种族、性别和资本主义的关系。另有一些模块培养学生的音乐分析能力，包括书面分析和表演能力。

第二年，学生将会进行全面的音乐史研究;在最后两年中，则有更多的可选模块可供选择，包括电影音乐，声音设计和流行音乐学。最后一年学生需提交一份毕业作品，可以是一篇论文、一场独奏会或作曲作品。

最大优势: 如果学生在最后两年选择社区音乐，可以在学习的同时进行实习。包括每周在爱丁堡的社会和教育部门实习，这是获得社会经验的理想选择。

9. 伦敦大学皇家霍洛威学院

入学要求：AAB-ABB(音乐A级或通过8级理论)

课程：该课程为三年制，第一年学生将会学习音乐史概览、作曲技巧的理论与实践，并且可以从10个模块中选择8个核心模块。

二年级中，有四个模块可供学生选择，包括实践表演、作曲研究、音乐研究、媒体和技术。在最后一年，学生们将选择一个特殊主题——作曲、音乐学、理论与分析或表演。

最大优势：伦敦大学皇家霍洛威学院的课程更为灵活，可以同时满足希望成为表演者和作曲家的学生的需求。在该校课程当中，学习音乐既是一门专业，也是戏剧、英语、历史、数学、现代语言或哲学的联合学位。另外，当音乐与经济学、物理学或现代语言相结合是，也可以作为辅修课程来学习。

8. 利兹大学

入学要求：AAB(最好包括音乐;若没有，至少有一门以散文课为基础的课程，并具有英国皇家音乐学院8级或5级理论资格)

课程：在选择专攻某一领域之前，利兹大学的音乐硕士课程会让学生先了解表演、作曲、理论、分析、记谱、音乐技术和心理学。在第一年，学生们学习核心模块，包括理论、历史、音乐技术和音乐心理学。同时，也可以选修独奏或合奏表演或作曲的课程。

第二学年主要学习选修科目，例如歌剧实践、指挥研究以及合奏表演。在最后一年，除了一篇强制性的论文，还包括作曲、表演、音乐技术等可选模块需要学习。为满足想成为演员或对电子工程学感兴趣的学生，除了硕士课程外，还设有音乐(表演)学士以及音乐科学、多媒体和电子学士学位。

最大优势：利兹大学的音乐家有很多课外选择，利兹大学联合音乐协会是校园里最大的社团之一，还有无数其他的音乐社团，包括电子音乐和DJ社团，以及福音合唱团、歌剧社团、音乐剧院、Soc乐队和Big Band。

7. 牛津大学

入学要求：AAA(如果没有学过音乐，需要7级或以上的理论证书)

课程：在第一年，学生们首先会获得音乐分析和作曲能力，并且学习“专题”。“专题”范围巨大，包含从舒伯特的最后十年到全球的HipHop音乐;在作曲、表演、音乐基础研究和人种音乐学基础研究方面也设有选修课。在二、三年级，学生将全面了解音乐史，并可以选择专攻合唱指挥、独奏表演、音乐思想和奖学金等一系列主题。各个主题的评估各不相同，包括实际测试、提交作品集、笔试和独奏等。

最大优势：牛津大学会给予每个学生良好的个人支持，包括定期的一对一和专家小组辅导。

6. 格拉斯哥大学

入学要求：AB-BBB(包括A级音乐及5级理论)

课程：在音乐学士课程的一、二年级中，本科生必须学习表演、编曲、文化听力、分析听力、音乐技巧和作曲等课程。他们也可以选择特定音乐类型的模块——包括爵士乐、布鲁斯、歌剧、JS巴赫和声波艺术。在最后两年，学生可以专攻表演、作曲或音乐技术。然后，他们将在一对一的监督下，就自己选择的主题完成一篇毕业论文。

最大优势：可以在大学三年级花一年的时间出国学习。往届的学生曾到迈阿密大学、墨尔本大学、加州大学洛杉矶分校等地留学。

5. 伯明翰大学

入学要求：AAB(包括音乐或英国皇家音乐学院7-8级理论)

课程：第一年，课程的重点是作曲、表演、音乐史;在二年级，学生们将主要学习批判音乐学和音乐分析，可以选择指挥、编曲、调音、作曲等模块。最后一年(国外选修一年之后)，这一年的大部分时间都由可选模块组成，学生必须独立学习音乐学、录音室作曲、论文作曲或独奏表演。

最大的优势：所有音乐专业的学生都能获得乐器或声乐课程的奖学金，学费通常由伯明翰音乐学院的院系支付。学校拥有一流的音乐设施，包括最先进的布拉莫尔音乐大楼、巴伯美术学院和作曲及相关研究中心(COMPASS)。

4. 南安普顿大学

入学要求：ABB-BBB(含音乐及8级实用证书)

课程：南安普顿大学的音乐学士课程兼收并蓄，涵盖了音乐学位的所有主要元素，也有一些有趣的可选模块。在前两年，学生可以掌握表演、指挥、音乐分析和音乐技术。同时，在文化经济学、爵士乐理论、美国音乐和电影音乐作曲等课程中都设有选修课。

在最后一年，学生可以专攻作曲、表演、音乐史或音乐技术，也可以学习更广泛的领域。可选模块包括合声表演、商业作曲、本杰明·布里顿的歌剧以及从泰迪熊到变装皇后：音乐和亚文化。

最大优势：南安普敦大学音乐专业毕业生拥有极高就业率;根据2016/2017年DHLE调查， 100%的南安普敦大学音乐专业学生在毕业半年后就业或继续深造。往届的学生从事教学、音乐治疗、市场营销、音乐管理、表演、作曲、唱片业、制作和咨询等行业。

3.剑桥大学

入学要求：A* AA

课程：在音乐硕士课程的一、二年级，本科生学习音乐分析、历史与批判研究和音调技巧。在二年级的下半年，学生们可以选择三个模块，包括键盘技能、爵士乐和流行音乐，深入的历史话题等等。最后一年不设置必修的课程，学生可以根据自己的兴趣，从巴黎复调音乐、听觉的去殖民化等课程中选择6个。大学还鼓励学生与教职员一起独立完成自己的项目，这可以帮助他们为大学毕业后的生活做好准备。

最大优势：剑桥大学主要通过讲座、研讨会和监督的方式进行教学。在未来的几年里，讲座将会越来越少，研讨会、小组或一对一教学会占据主导地位。

2. 曼彻斯特大学

入学要求：AB-ABB(音乐或英国皇家音乐学院8级理论A级，成绩优异或以上)

课程：学生接受音乐学、表演和作曲的综合教学，包括理论、分析和民族音乐学。在第一年，学生要有音乐基础知识的基础，包括表演，作曲，分析，音乐学和理论。在第二年，有更多的模块可供选择，从早期的歌剧到音乐和数字时代的消费。

在最后一年不设置必修模块，但学生需要完成论文、朗诵或作曲作品集。可选模块为音乐理论与分析、美学、音乐学和民族音乐学;根据学院的研究结果，课程内容会定期更新。

最大优势：曼彻斯特大学更重视课堂表现。在Mark Heron的指导下，有六个学生担任指挥职务。此外，音乐协会每年举办100多场音乐会和活动，学生有很多机会可以参与其中。

1. 杜伦大学

入学要求：ABB

课程：杜伦大学结合传统和现代的方法，形成了全面的音乐研究课程。在第一年，学生将掌握音调理论和实践、民族音乐学、历史研究、音调技巧、表演和写作。第二年，学生只有一个必修的模块(历史研究2:二十世纪)，并可以从歌剧史、理论与分析、世界音乐传统等模块中选择五个。

在三年级，学生们选择四个模块，然后完成一个双重加权的期末项目，可以是论文、作文作品集、技术作品集，也可以是40分钟的独奏。

最大优势：杜伦大学音乐系会举办一系列的研究活动(客座讲座、研讨会)邀请学生参加，并且制定繁忙的音乐活动计划，鼓励学生在大学里参与不同的音乐社团。（实习记者：戴思衡 审核：吴婷）

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