曼陀罗绘画初级教程（坦培拉绘画初学者技法攻略）

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一、坦培拉介绍

坦培拉是英文Tempera的音译，也经常称为丹配垃或者称蛋彩画。英文Tempera是拉丁文Temperare的化词，原意解释为混合调和。在绘画中的具体含义是指油和水经过调和成为相溶的乳液，这种乳液调进色粉制成可用于绘画的颜料。随着绘画历史的发展，坦培拉的含义也不断变迁，在15世纪之前，泛指当时几乎所有的绘画媒介材料，（因为那个时代的绘画基本上是综合材料绘画，绘画媒介是多种材料混合成，或者是水性媒介和油性媒介交替接合)，但是随着油画的逐渐流行，它所指的范围逐渐缩小，在今天特指以蛋黄或者酪素调制成的乳液为媒介剂所形成的绘画技法，被称之为酪素坦培拉或鸡蛋坦培拉。

坦培拉具体制作方法是用水与蛋黄或者油脂和蛋黄乳化成乳液，然后加入色粉混合研磨而成颜料进行绘画，这种材料能很好的黏附到一切画底上，并随着时间的延长变的不溶于水，极少受到外界湿气和温度的影响。而且颜色干燥后的亚光清新的效果让许多人所喜爱。还有其它的坦培拉方法也有很独特的魅力，如酪素配合油媒介，蛋黄配合树胶，蛋清配合亚麻油或罂粟油等等，宽泛地讲，这些技法都可称之为“坦培拉”。

二、坦培拉绘画工具、材料及准备工作

1、绘制之前材料、工具准备

心理准备

在钦尼尼《艺人手册》中描述道：年青的艺人进入这个行业之前要用激情、敬畏、服从、恒心来装束自己。

坦培拉这门手艺是古代艺人们亲躬亲为所总结的绘画方法，这中间充实着智慧的亮光，毅力的展现。对初学者来说不是易事，尤其是一笔笔勾勒排线时，要有极度的耐心，层层叠色时要有丰富的色彩想像能力。要想撑握这一技艺，要有充分的心理准备。虽面临困难，但是不要怕失败，要有信心。

初学者的简明材料工具表：

*白垩底板一块20cm*30cm左右

*坦培拉鸡蛋乳液

*笔（尖头小笔，平头笔大中小）

*刮刀

*牛角研磨杵

*研磨盘

*拷贝纸与拷贝笔

*颜料粉:常用十二色（钛白 柠檬铬黄 土黄 大红 深红 赭石 铁综 铁绿 酞菁绿 群青 酞菁蓝 黑)

*常用油媒介:三合调色油 亚麻油 达玛光油

2、底板的制作方法

古典绘画对底板的要求非常高，种类和方法很多，后续将单独介绍各种底板的制作方法，请关注。

3、坦培拉乳液调制

传统鸡蛋坦培拉乳液是由鸡蛋黄调配亚麻油和达玛油乳化而成，鸡蛋的特性是极易腐坏，放置冰箱中可持续3到5天，所以在绘画时，不需要一次性乳化太多，以免浪费。

制作鸡蛋坦培拉乳液的方法

①准备：鸡蛋一枚、碟子、小勺、纯亚麻油、达玛光油

②在碟子中倒半小勺亚麻油和达玛光油，搅拌均匀。

③把鸡蛋壳打开，把鸡蛋倒在手掌中，确保蛋黄膜不破，去掉蛋清保留蛋黄。

④把手中的蛋黄弄破一角，把蛋黄滴入准备好的油碟中，把剩余的膜丢弃。

⑤顺时针搅拌蛋黄和油，搅拌成炼乳状即可完成

4、研磨调制坦培拉颜料膏

研磨颜料膏要准备一块研磨盘和研磨杵。

虽然大部分成品色粉颗粒已经很细，用刮刀调色也能调制，但是经过研磨杵磨制的颜料更完美。研磨杵有玻璃材质和牛角材质，玻璃研磨更细腻，做少量的颜料用牛角比较方便。

研磨坦培拉颜料膏的方法：

①取一定量的色粉放在研磨中间

②取坦培拉乳液少许，滴入色料中，用刮刀调和，一般粉和乳液的比例为1：1

③用研磨杵顺时针旋转研磨，把调和好的颜料辅满盘面，再用刮刀集中成一堆，反复研磨两三遍研磨完成的颜料膏既不能太稀也不能太干太粉，应该正好可以立住为最佳。如果调配不合，中途可以再入粉或者加乳液，值到饱合。

研磨颜料说明图:

5、素描稿和拷贝

创作坦培拉作品之前应该有充分的准备，最好有小稿样，这样在创作的过程中不会有大改动，因为坦培拉颜料是透明材质，底层的痕迹最终都会显露到表面的。等大素描稿是很有必要的，选取薄的纸，裁成板面大小的尺寸，用铅笔或炭笔画出详细的素描图，形体构成等问题尽量在稿上处理好，不要留到正式底板上修改。画好等大素描图后，把形体轮廓转印到正板上。

拷贝的方法:

①取一张与底板等大的描印纸，或者用薄纸的一面打一遍炭灰做印纸也可以。

②有炭灰的一面朝底板放平，再把画好的图纸放在薄纸上，让图纸、薄纸和底板重合，四角对齐，夹牢固

③用拷贝笔沿图纸上轮廓线仔细描一遍

④把图纸和薄纸撤掉，底板上留有炭灰轮廓线，拷贝外形就完成了

三、坦培拉绘画的方式与风格介绍

1、乔托

三阶色法，即是将固有色分为明、中、暗（这里的暗并非暗面，只是相对于亮面其他色阶而言)三个色阶，分别涂于相应的位置，并将其衔接过渡自然。

2、皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡

弗朗西斯卡继承了马萨乔的风格，运用坦培拉半透明材质特征把光线的明暗和空间透视有机地组合成一幅完美的画面，尤其对处理绘画的空间关系有其独到之处。

3、扬·凡·艾克

改良早期的坦培拉技术，总结出坦培拉结合油彩的混合技法，使塑造与色彩分层处理，每一层耐心地增加细节，最终整个画面变得像真实可见的镜像世界。

4、达芬奇

利用坦培拉与油彩反复相叠，创造了“薄雾法”的绘画技巧。轮廓线消失在若有若无之间，使物象笼罩在一层薄雾之中，显得又神秘又生动自然。

5、巴尔蒂斯

干酪素坦培拉混合技法，使材质机理与叠色完美结合。追求表现客观物象的具体特征，同时又追求画面背后的精神性内涵。

6、怀斯

结合水彩、坦培拉材质的应用，加上微观写实的手法赋予画面质朴的精神特性与隐喻的感伤意境。

四坦培拉绘画的过程

1、坦培拉绘画临摹步骤

临摹的重要性

临摹是最好的学画方式，尤其是临摹古典绘画，是向大师俯首膜拜的过程。从临摹中，你能体会到大师的智慧闪烁之处，也能了解到绘画技术精微之处。其次，临摹能拉近时间的距离，可以真接击垮主义和风格所垒筑的层层墙障，驱散时代厌气催促下的急功近利的心态。临摹是自学绘画时，解决因难的最有效的方法。

步骤一：拷贝轮廓线，用淡墨勾勒，注意虚实变化。

步骤二：用淡冷色做暗部单色素描，分出明暗关系。

步骤三：深入塑造，注意细节与整体关系，加强色彩的纯度。

步骤四：塑造由整体深入到局部，色彩由冷色过度到暖色。

步骤五：刻画所有的细节，强化明暗对比，色彩逐步提纯，直到完成临摹作品。

2、坦培拉油彩混合绘画 创作步骤

想象力是源泉

绘画的最初动力来自潜层的想象能力。想像力的枯竭是大部分艺人的噩梦，有必要在年青时期就要有意识地训练自己，经常性用想像力来主导创作，就能让绘画变得自由、生趣，作品也越发真实自我。

步骤一：外形勾线完成以后，用浅绿色做单色素描，用浅赭色配合分出冷暖关系。

步骤二：亮部用坦培拉白色提亮，暗部叠色加强。

步骤三：用绿，赭，白三色，逐步深入，加强冷暖色彩关系，交叉色层与提白相结合，对比度慢慢变强烈。

步骤四：用透明叠色的方法一步步介入黄色调、蓝色调、红色调，同时用白色透明提亮，使画面色彩慢慢丰富。

步骤五：叠色与提亮反复结合，画面细节刻画越来越完善，色彩变得靓丽饱满，完成以后表层做好上光，色层变得透明，色彩明亮。

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