华晨宇齐天赖美云（每一季都呈现出其不意的惊喜）

它是一档颇为另类的音乐节目——内容和形式都颠覆了传统化的姿态。

回顾2019年一线卫视的音乐综艺，你印象最深的是哪几档？对于很多人来说，江苏卫视和灿星制作携手打造的《蒙面唱将猜猜猜》（以下简称《蒙面唱将》）第四季，无疑在心中占据了一席之地。

今晚（12月22日），随着盛典开幕，谜底也随之揭开，这一季的《蒙面唱将》划上了一个圆满的句号。

收官之际是复盘节目整季表现的最恰当时机，而在此基础上，也正好可以探问一下，一档季播音乐节目如何能打破“综N代”魔咒，不断提升新鲜感和惊喜感，且一直保持旺盛活力呢？

开播之初，《蒙面唱将》就让人意识到，它是一档颇为另类的音乐节目——内容和形式都颠覆了传统化的姿态。

上场的唱将不但遮面，还造型各异、外号奇特，他们之中既不乏歌坛传奇，也有很多年轻新秀。节目推进也彻底摒弃竞赛、评比的机制，变成“猜”，不仅形式新颖独特，也使舞台上的歌曲类型、演绎风格更加丰富、多元化……

不知不觉中，《蒙面唱将》已陪伴了观众4年时间，节目似乎始终未变，却又不会让人产生烦腻之感，反而惊喜连连、兴趣不减。平心而论，这种现象在季播音乐节目中实为少见，这档节目有何常青秘诀？

笔者认为，节目一方面坚守模式要点，将“猜评”这一核心立意贯彻到底，另一方面又将灵活适时的变化作为常态，不断进行细节、元素上的调整和创新。换句话说，节目的目的指向就两点：音乐属性和综艺属性，并将其放大、放大再放大，甚至达到极致化的效果。

▍一流的音乐品质：经典与时尚相交相融

音乐性是《蒙面唱将》的第一价值本位。节目一是通过嘉宾遮面的形式，让观众的注意力聚焦在音乐作品本身，也让演唱者有更大、更自由的表现空间；二是不仅邀请实力唱将，还配备国内最顶尖的编曲、和声等专业团队，追求歌曲演绎的高品质性。

嘉宾和作品是节目音乐品质的最直接体现，《蒙面唱将》呈现出的音乐性特征可概括“时代经典 当下时尚”——时代华语金曲与当前流行音乐、歌坛前辈与年轻歌者在舞台上不仅并存而立更相互交融、彼此碰撞。

第一，作为大众性综艺，节目精心选择有代表性的嘉宾，让歌曲类型、风格覆盖全年龄段，以满足大多数观众的审美喜好。

一方面，蒋大为、杭天琪、那英、齐豫等歌坛标志性前辈，金池、平安、詹雯婷、龚琳娜、陈嘉桦、黄龄等中生代力量，以及郑云龙、颜人中、尹毓恪等年轻新秀共同让《蒙面唱将》的舞台魅力绽放。另一方面，节目邀请多位偶像新星加盟，孟美岐、朱正廷、钱正昊、范丞丞、杨芸晴等偶像组合核心成员登上舞台，展现热舞之余的歌唱实力，引流粉丝，展现年轻态度。

第二，这一季节目中的惊喜歌手、跨界歌手同样让观众印象深刻。一首《孤独患者》唱哭侯佩岑，观众纷纷点赞12岁女孩韩甜甜有“天使吻过的嗓音”；哈萨克歌手迪玛希音域宽广、声音结实，《I want it that way》《我们的爱》两首歌曲让猜评团赞不绝口；魏大勋等演员亦在节目中大秀歌喉，与猜评团的互动中流露出的艺能感为节目增色不少。

第三，美妙的音乐体验效果的诞生，还离不开流程安排上的用心——两两合唱再独唱。两两合唱的方式令许多新声代歌手与歌坛前辈有了合作机会，让不同时代风格与个性元素相交相融，赋予歌曲别样的蕴味和可能性，进一步激发全新作品的出现，也为节目注入新鲜活力，让舞台绽放别样光芒。

蒋大为与黄龄搭档表演《故乡的云》，端庄大气和空灵缥缈奇妙交加，瞬间俘获人心；那英与钱正昊演绎洗脑、轻快的一首二次元歌曲《达拉崩吧》，释放音乐趣味；胡海泉、颜人中一起合唱《无情的雨无情的你》，中、青歌者对老歌进行翻唱，被网友称为“好听到炸”……

▍一线的综艺实践：不断创新、猜评升级

定位为大型音乐悬疑竞猜类真人秀，综艺性是《蒙面唱将》的第二落点。

基础逻辑上，改竞争为猜，“猜评”模式是节目机制的关键，身份悬念成为叙事推进上的一大突破，而这种形式也决定了《蒙面唱将》与其他歌唱类节目全然不同的面貌，体现出一种彻底的创新性。

歌者身份的揭晓是叙事推进的重要担当，从第一季到第四季，节目不仅巧妙进行线索设计，还不断在细节和环节上创新、调整，造型多变、增设主题……丰富的猜评形式让人欲罢不能，综艺感满满。

第四季节目中，3大方面的变化充满了新意和潮流感，大大提升了屏幕前观众在唱将和猜评团讨论、互动话语场中的参与感和互动性，充分释放综艺节目的乐趣和活力，尤其值得强调。

其一，猜评团大革新——虽然阵容季季换血，但这一次力度尤其大。除却大张伟与侯佩岑这两位前几季的老面孔外，吴宗宪和幽默感爆棚的杨迪也加入了本季猜评团，带来猜评角度的新鲜性、趣味性。

其二，“无间道”卧底式新赛制——每期开头，都会设定一位猜评团成员担任当期“卧底”，这无疑为“猜评团”其他成员猜测出面具背后的嘉宾身份增加了更多干扰和阻碍，增添了节目的另一重悬念性和戏剧性。

其三，“半揭面式”科技互动——当唱将身份被初步锁定时，他（她）首先会走到幕后脱下面具，结合新引入的滤镜科技使唱将真容得到“半揭面式”的露出，令观众可以看到表情、特殊面部特征，从而获得其身份的蛛丝马迹，获得更多的推理依据，从而也提升了对结果的期待感。

而在过程好玩的综艺效果之外，节目也借助这些手段，让艺人的性格和艺能得到生动而全面的展示，传播了很多音乐行业、偶像行业的相关知识，让观众看到，不管从事任何职业都必须保持初心和坚定的信念，发挥了科普和价值引导层面的实际效用。

《蒙面唱将》用创意走在综艺节目模式设计的前沿，寻求专业性与娱乐性的恰当平衡，让人既享受音乐，又玩得开心，同时能在心中留存下有价值的信息，正满足了大多数观众对于音乐综艺的需求。

▍尊重观众、保持品味：音乐综艺的价值基石

一档节目若只拥有鲜明独特的个性，或许可以引起一时关注，但一定不意味着成功。归根到底，创作初心才最终决定了自己究竟能走多远。

《蒙面唱将》之所以做得长久且有活力，就在于始终以尊重观众的态度，持续提升音乐综艺的品质、效果，给人带来更丰富的欣赏性、体验感。而如何才能做到尊重观众？从实际表现来看，《蒙面唱将》在两个维度上发力。

首先，作为内容制作者、传播者，《蒙面唱将》以聚焦实力派音乐人、展现优质的大众歌曲为诉求，认真对待每一位歌者、每一首歌曲，向观众呈现出多种多样且有新鲜感的音乐美、艺术美和综艺美，引导有价值的娱乐体验。

其次，《蒙面唱将》在保持审美品味和格调的基础上，注重综艺的娱乐作用。在保留“揭面”这一核心模式点的基础上，节目不断对形式进行升级、创新，将“猜”的趣味性做到极致，最大化调动观众的热情和兴趣，释放有持久性的吸引力。

作为一档音乐综N代，《蒙面唱将》四季走来一路高歌猛进，不见疲态。如果总结其“秘诀”，那便是：拿出真正尊重观众的态度，尽自己的最大能力，让音乐品质不打折，同时创新模式，释放综艺元素的价值，真正向观众传递出有感染力、有启发的审美享受和娱乐体验。