千分之一的读者眼中的哈姆雷特（千分之一的读者眼中的哈姆雷特）

《哈名雷特》又名《王子复仇记》是莎士比亚四大悲剧之首，是莎士比亚悲剧中的代表作品，这部作品创作于1602年在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征其中如父王为恶叔所弑，王位被篡，母后与凶手乱伦而婚，王储试图复仇而装疯卖傻等情节，均可见于古老的北欧传说莎士比亚不只属于一个时代而属于所有世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”他提出这个问题正是哲学的基本命题，下面我们就来聊聊关于千分之一的读者眼中的哈姆雷特?接下来我们就一起去了解一下吧!

千分之一的读者眼中的哈姆雷特

《哈名雷特》又名《王子复仇记》是莎士比亚四大悲剧之首，是莎士比亚悲剧中的代表作品，这部作品创作于1602年。在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征。其中如父王为恶叔所弑，王位被篡，母后与凶手乱伦而婚，王储试图复仇而装疯卖傻等情节，均可见于古老的北欧传说。莎士比亚不只属于一个时代而属于所有世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”他提出这个问题正是哲学的基本命题。

莎士比亚不是浪得虚名，这是我看完哈姆雷特最大的感觉。情节简单而经典，语言凝炼而深刻，哈姆雷特摆在那里，就如同在所有写悲剧的作家的面前摆了一座泰山，想要超越，难入上青天。整个剧本可以用简单之极来形容，主人公哈姆雷特，父亲是国王，被叔叔害死，母亲又嫁给借机篡夺王位的叔叔，父亲的阴魂告诉他真相，他设计验证了真相，然后和叔叔斗智斗勇，最终和叔叔及母亲同归于尽。当然，还有几个小小的支线剧情，起到让戏剧丰满的作用。整部戏似乎只在讲一个问题——正义战胜邪恶，而且讲得那么明显，那么单纯，让看惯了复杂剧情的现代人都觉得不可思议。但是，这部传世名著的生命力是显而易见的，多年之后，我也许想不起越狱，想不起六人行，却绝对可以想得起哈姆雷特，甚至它的详细剧情。对于文艺评论没有功力，所以我宁愿把莎士比亚的这种力量称之为神秘的力量，或者说是文艺作品最原始最强大的力量，朱光潜说文艺作品就是为了在现实中不得志的人们开辟一个理想世界，这个理想当中的世界越是宽广，越是脱离现实，这个作品就越成功，看来哈姆雷特是具备了这样的力量，达到了这样的境界。

有人说，《哈姆雷特》的悲剧是性格的悲剧，的确，哈姆雷特身上既闪耀着人文主义者的光辉，又不免带着旧时代的思想遗矢，这样冲突的两者就不免造成其复杂的思想内心和矛盾的性格，犹豫、敏感、多疑还有难以遏制的偏执和狂热，这或许也是哈姆雷特性格的最大悲剧，所谓“延宕的王子”其实是缘于王子“延宕”的性格，对于理想世界的渴望和黑暗现实的无奈，人文主义的信仰与根深蒂固的宗教印记，或许宗教作为一种精神依托有其存在的必然性，尤其是在漫长的中世纪，宗教信仰几乎是人们唯一的精神依托，这种信仰无形中在人们心里打下深深的烙印，哪怕是受过人文主义思想熏陶的丹麦王子。然而，这种对比所造成了哈姆雷特思想的复杂性，却是其延宕性格的根源。哈姆雷特站在一个时代的新高度，有着遗世独立的风姿，却不免与所处时代产生裂痕，他有着一切美的品德，正如奥菲利亚所说，他“是朝臣的眼睛，学者的辩舌，军人的利剑，国家所瞩望的一朵娇花；时流的明镜，人伦的雅范、举世瞩目的中心”。在复仇的过程中，他反复的思考着，人之存在，生与死之抉择，这些思考的深刻和高度都是令后人瞻仰的，同时他也不遗余力的诋毁女性，讽刺着他生命中两个重要的女性形象，然而其延宕忧郁且偏执狂热的性格所带来的内心的矛盾和复杂却将他一步步推向悲剧的深渊。

哈姆雷特的性格是由于生活的变化所致，但实质上却代表着人文主义时期对人的概念的思索 他不能复仇是由于他性格的忧郁与延宕，但延宕是因为他的思考，而这种由于思考而导致的悲剧性结局，则丝毫没有减损悲剧的美学内涵；相反，正因为成为悲剧，哈姆雷特这一人物忧郁型的悲剧性格才有了长久的艺术生命力。

故事在几个生命的消逝中拉下帷幕，这就是哈姆雷特，莎士比亚所有戏剧中篇幅最长，影响最深的著作。都说悲剧就是把美好的东西在观众面前摔得粉碎，那莎士比亚打破的就是哈姆雷特纯真的理想，和他与奥菲利亚美丽的爱情，好的作品经得起无数次的推敲，它可以发生在公元八世纪，也能发生在2022年，哈姆雷特之所以能跨越时间，是因为他写的不是故事，而是人性本身。