一个人模仿王家卫（王家卫模仿大赛）

一段话检测你2021年的上网冲浪程度：

“那天，我英俊潇洒的老板说，丫头，年终奖就看最后一个月的表现了。我内心咯噔一下。既然提到年终奖，那我来说说我高傲在哪。

“我爸说，如果今年年终奖还没有他一个月收的租多，那我明年只能回去继承他的衣钵了。哎，上一次听到老板谈年终奖，还是在上一次。”

这段糅合今年流行一时的丫头文学、咯噔文学、privilege文学、凡尔赛文学、废话文学的句子，你读出了其中的几种？

层出不穷的“XX文学”在大浪淘沙的互联网环境里，注定是昙花一现，下一波网络热词正在迫不及待地赶来。

倒是有一个男人，他创造的独树一帜的文案风格，即便过了30年，依然能成为各大平台博主争相模仿的对象。

这么说吧，“给力”会过期，“浮云”会过期，就连“XX文学”也会过期，我不知道这世界上还有什么不会过期？

大概就是“用王家卫的方式”系列。

王家卫，还是流量密码。

万事皆可“用王家卫的方式”

一切平庸、琐碎、无聊的日常，只要用“王家卫的方式”解锁，顿时就变得集文艺与优雅于一身。

有被笑到，谢谢。

打开千篇一律的防诈骗视频，你分分钟被高高在上的说教话术劝退，但如果用王家卫的方式拍防诈宣传视频，打开方式是——

“我给朋友借了3000块钱，她只用了1秒就确认收款，但是在1分37秒之后，她才对我说谢谢。”

“很久之后我才知道，我等的是一个人，但她找的不是一个我。”

这种“一件普通的事 一个精确到分秒的时间 一件更普通的事”的造句方式，早已被无数人总结过，是王家卫风格文案的速成技巧之一。

画面配上光怪陆离的城市街景、主人公独自前行的落寞身影，再来点王家卫电影的标配BGM，一个同时失去钱财和爱情的悲剧，刻画得如此入木三分、催人泪下。

某企业的防诈宣传片。/微博截图

还记得我上高三的时候，同学们争分夺秒地学习，掐着下课铃声直冲食堂，就因为早去一点能减少排队的时间。

时隔多年后我发现，这种颇为狼狈的无奈之举，如果用王家卫的方式解读，便有了一种更为诗意和深刻的剖析——

“一直以为我和冲到食堂抢饭吃的人不一样，但原来饥饿的时候，所有人都一样。”

原版台词来自《春光乍泄》。

事实上，“用王家卫的方式吃食堂”还成为备受高校学子青睐的玩梗方式。

比如清华大学官方就放出过一段短片，在其文案和拍摄手法中，《重庆森林》的影子清晰可见——

“其实了解一个饭堂并不代表什么，窗口和装潢总是会变的。今天这里可以是海南鸡饭，明天它就可以在三楼开一间水果捞。”

用王家卫的方式打开清华食堂。/微博

在某乎上，有关“用王家卫的方式XX”的帖子，涵盖了恋爱、婚姻、职场、生活等方方面面。

一个普通人从出生到死亡可能会遭遇的种种烦恼，似乎都能在互联网找到一种带有王家卫风格的语言表达。

而在各类视频平台上，“用王家卫的方式”是当之无愧的流量密码。通常有两类视频容易出圈。

一种是模仿王家卫的风格拍摄自己的日常生活Vlog，吃喝玩乐、失眠熬夜、恋爱结婚、生日过年都能安排上“用王家卫的方式”。

另一种是模仿王家卫的风格重新剪辑其它影视作品，比如“用王家卫的方式打开《西游记》”“如果王家卫拍《亮剑》”等视频均收获超百万的播放量。

王家卫的方式

为啥还能火

王家卫是名副其实的“大牌收割机”。

张国荣、梁朝伟、刘德华、张曼玉、刘嘉玲、林青霞、王菲……这批能代表香港影视圈某个辉煌阶段的人，都在王家卫的电影里留下过绝代风华的身影。

他本人更是为数不多的、在国际电影圈拥有声望和赞誉的华语导演——在拿了金像奖、金马奖之后，又把戛纳国际电影节最佳导演奖收入囊中。

人们不会长久地研究和模仿一位寂寂无名的导演的艺术风格，但王家卫一直都是导演圈的顶流，在文艺电影圈更甚。

王家卫电影中自成一派的视听效果和情感描摹，被反反复复地解构过。

时间倒回至上世纪九十年代的香港，在经济腾飞的热闹之下，都市男女们的孤独不安、人与人之间的情感疏离，成为王家卫的镜头热衷捕捉的对象。

颜值高峰。/《重庆森林》

个人的迷失感和孤独感、反叛和逃离，在繁华喧嚣的大都市中显得渺小而矫情，但在王家卫的电影中找到了载体。

好比现实中的打工人，即便前一天晚上还在为失恋痛哭流涕，只要第二天太阳升起，仍然得保持情绪稳定地来到工位上。

在效率至上的经济法则面前，一切都在马不停蹄地向前，人的情感浓度被稀释。而王家卫做的，是把这份情感的浓度增高。

就像《重庆森林》里的梁朝伟，在失恋之后会对着肥皂和毛巾自言自语，面对忘记关水龙头的房子说：“我一直都以为它很坚强，谁知道它会哭得这么厉害。”

对着肥皂说话的梁朝伟。/《重庆森林》

又比如台词里那些精确的时间、距离、地点，让幽微的情绪在烘托中变得浓厚，因为只有敏感的人才会格外注重细节。

站在今天来看，人们仍然置身于无处不在的都市生存压力中。王家卫一直试图表现的孤独感、疏离感，还能让无数年轻人找到共鸣。

一边是996的工作时长和35岁危机，另一边是高房价和学历膨胀，在焦虑的前后夹击下，能够像王家卫一样细腻地观照内心世界，是难能可贵的。

于是深夜emo的年轻人，就算未曾真正了解过王家卫，也会被“世间所有的相遇，都是久别重逢”这样的台词打动。

“用王家卫的方式”系列没有随着香港电影的落寞而变得沉寂，反而在短视频时代迎来了新的热度。

因为王家卫的视听和文案风格，就是短视频最容易模仿的对象之一。

拍几段熙熙攘攘的城市景观，编两句故作深沉的旁白，再加一段适当的BGM，足够在互联网上打出含“王家卫”字眼的标题了。

没有第二个王家卫

距离王家卫的处女作《旺角卡门》上映，已经过去了33年，却再也没有出现第二个像王家卫一样的导演。

如果从商业意义上来看，王家卫绝对是那种能让投资人避而远之的导演，毕竟他的任性广为人知——出片慢、耗资大，最要命的是，作品还算不上卖座。

王家卫还是个十足十难搞的“领导”，在没有剧本、分镜表、拍摄进度表的情况下，就把一众顶流演员先哄到片场，必要时使用没收护照的招数。

甚至演员们可能还不知道自己在演什么，以及正在开工的这部电影要拍多久。

那帮大牌演员在王家卫手下没少吃苦头。拍《阿飞正传》，梁朝伟吃了27次梨，刘嘉玲擦了20多遍地。有时，拍得很煎熬的镜头还会被一刀剪光。

张国荣也在这电影里。/《阿飞正传》

要是今天有一个项目经理，在自己还没搞清楚到底要干吗的情况下，拉着其他人陪他折腾，而且还随时把钱赔光，那么很快就没有老板愿意雇佣他。

但偏偏，王家卫拍了一部又一部，让投资人心甘情愿地掏钱。那个年代，香港电影投资人最看重两样东西：大牌明星和境外发行。

虽然票房低迷，但许多明星还是愿意与王家卫合作，因为业内流传着一句话：想拿奖就找王家卫。

随着老一代王家卫御用演员纷纷远离娱乐圈的热闹中心，港产片的黄金时代也逐渐落幕，那个能孕育出王家卫的环境一去不返。

《2046》的拍摄耗时5年，而《一代宗师》则是4年。现在估计没有哪个当红偶像，愿意陪一个苛刻又刁钻的导演在一部电影里耗这么久。

调色绝了。/《2046》

有这个时间，他们能批量生产多部古偶、言情、宫斗、校园剧，期间见缝插针地上好几档综艺节目，实现曝光量和收入的双赢。

同样的道理适用于日渐浮躁的投资方。3年时间，郭敬明都能拍完4部《小时代》了，且不说口碑如何，倒是赚得盆满钵满。

在“搞钱”口号高歌猛进的氛围下，赚快钱变得理所当然，放慢脚步反而显得格格不入。

自2013年的《一代宗师》后，王家卫至今再无担任导演的新作。

2016年，由王家卫监制的电影《摆渡人》上映，豆瓣评分只有4.1分，此后有关“王家卫是否江郎才尽”的讨论时不时在互联网上被提起。

也许不是他江郎才尽，而是现状再也容不得他的任性。

没关系。

就算他真的再也不能复刻从前的巅峰，人们仍乐此不疲地追赶在那些光亮身后，一次又一次地模仿“王家卫的方式”。

参考文章

[1]剪刀手王家卫：那个让梁朝伟大哭的男人/今日叉烧

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