我是一个孤倚寒窗的女孩（沼泽深处的女孩）

作者：复旦大学艺术教育中心教授、电影艺术研究中心副主任 龚金平

《沼泽深处的女孩》中的基娅，幼时就失去亲人的照拂，又被小镇居民歧视和排斥，只能生活在沼泽深处，以一种孤独但又淡然的姿态，熬过了生存挣扎，度过了青春成长，甚至收获了人生完满。看起来，这是一个励志故事，基娅像一位隐士，在人迹罕至之处潜心修行，并成就自我。

《沼泽深处的女孩》剧照

在基娅与众不同，甚至有些文艺范的生活图景中，影片放大了其中的浪漫与诗意，却忽略了一个不到十岁的女孩，顽强求生的辛酸与困苦。影片甚至将苦捱、苦熬的生存艰辛，美化成超然物外的自在修炼；将人物从大自然中艰难刨食的痛楚，包装成诗意地栖居的安逸。影片回避真切的生存真实，沉醉于封闭自足的沼泽隐居，这对观众来说，无疑像是在熬制一碗有毒的心灵鸡汤。

影片还淡化了基娅取得人生成功的难度。基娅从未受过正规教育，只有塔特短暂地教过她识字。纵然她的艺术感知与生俱来就细腻敏锐，但要成为一名“专家”恐怕也非易事。基娅从未受过绘画和生物学方面的训练，却像是无师自通，连续出版多本生物学方面的著作。影片当然可以讲述一种可能性，但观众仍然想看到情节的现实逻辑，而不是在一种梦幻状态中，让人物成为承载创作者思想倾向的工具人。

影片以一桩谋杀案开始，很像一部侦探片，中间穿插了一场还算精彩的法庭辩论，还让观众看到了“三角恋”的纠结与波折。这样，影片杂糅了多种类型电影的元素，内容比较丰富，似乎能满足观众多个维度上的观影愉悦。但是，这种处理方式也隐藏了巨大的艺术风险，它使影片有多种发展的方向和可能性，但又都不够坚定，诸多类型特征虽若隐若现出场，终究有些苍白甚至潦草，严重挫伤了观众的观影期待。

影片在三个主要人物身上，构建了清晰明朗的人性区分，这种区分我们可以简单地用卑劣（蔡斯）、真诚（塔特）、纯真（基娅）来指称。三人之间的情感纷争具有隐喻的意义，像是三种价值观之间的交锋，像是塔特在忏悔于犹豫、退缩之后，完成对“真诚”的追随，更像是基娅在经历了背叛和伤害之后，如何保持纯真的一种努力。至于蔡斯，他的作用就是提供反衬和刺激，让基娅和塔特见证人性的丑陋，同时也激发他们内心的正直和勇敢。

影片通过人性的高贵与卑劣的映照，不仅可以设置强烈的戏剧冲突，还可以保证影片主题的正面、情感基调的积极。影片的爱情结局，看起来是人物对内心声音的聆听，对情感共鸣的追求，但归根结底只是道德层面的判断与选择。从这个角度来说，《沼泽深处的女孩》实在是一部比较普通的电影，它的爱情观，它的情感关系走向，已经在大量爱情片中反复上演，并没有令人意外和感动之处。

影片通过基娅的自述，让观众从她的童年开始，一点点接近一个悲苦无助的小女孩。这理应是一个层层揭秘，拨开人物身上的迷雾，让观众洞察生存和人性真相的过程。但是，影片中的基娅并没有为观众提供这种神秘性和欣喜感，她的内心和外表一样，单纯清朗。本来，观众对于她如何独自一人挺过生活的磨难有一定的好奇心，但影片直接跳过了她孤苦伶仃的九年，而是展示她成年之后，如何品尝爱情的甜蜜与苦涩，这使许多情节都有一种悬浮之感。

综上所述，影片在讲述基娅的人生经历时，不仅过于乐观和浪漫，也比较敷衍和随意。影片没有找到能够贯穿始终的核心悬念，而是在一个俗套的爱情故事中，勾勒了基娅直白浅显的爱情选择和内心成长。为了补救情节和主题的苍白，影片只好在谋杀案的侦破上反复渲染，凸显基娅心思的缜密、行为的果断利落、心理素质的强大。但是，随着法庭判决基娅无罪，“谁杀害了蔡斯”这个悬念便一度被搁置，当影片结尾揭露基娅是“真凶”时，不仅给观众带来错愕和震惊，而且基娅的人性面貌也因此变得混沌不明。

影片中有两个重要场景，一个是沼泽地，一个是小镇。这两个地方，一个是远离尘嚣的“世外桃源”，一个是成熟的现代文明空间。在沼泽地，影片大量使用远景和饱和的绿色，来营造一种天高地阔，同时又纯净透亮、明艳动人的牧歌情调。影片还经常通过特写，来强调这片沼泽地那些更为动人的景致，完成对昆虫和鸟类的细致观察。在小镇上，虽然色调也比较明快，但内景比较多（学校、监狱、法庭），人性的邪恶和凉薄更是令人倍感寒冷。那些居民对于基娅作了“污名化”想象，为她添加了许多类似女巫般的猜测和传说，鲜有人对她施以援手。

正因为如此，基娅才会逃离小镇，在沼泽深处自成一体。她的逃离，看似是一种逃避，实则也是在另一个世界深入探询。因为，大自然以一种敞开的姿态，接纳她，拥抱她；大自然像一本深不可测的书本，需要基娅孜孜不倦地去阅读和探索。影片最大的遗憾在于，它未能有力地揭示沼泽地在养育基娅的同时，又如何塑造她的价值观和行为方式。影片常常陶醉于沼泽地的宁静与辽阔，斑斓与神奇，却忽略了这些景致如何在基娅身上打下了烙印。例如，基娅从未对她杀害蔡斯感到愧疚或恐惧，因为在大自然中，清除威胁，远离危险，不过是一种生物的自然本性，是符合天性的生存法则，不该受到指责，更不由旁人来审判。

影片削弱原作《蝲蛄吟唱的地方》中关于基娅对自然界生存法则的认同，看起来是一种高明的改编策略，即突出人与自然的和谐相处，并利用影像语言的优势，放大沼泽地的壮阔与旖旎。但是，影片无法解决的悖谬在于，一个长期在大自然中独自生存的女孩，身上应该有野性之美，有强悍的生命力和未加驯化和雕琢的质朴感，影片却强调了基娅的温柔、羞涩，以及气质上的平和优雅，甚至她的服装也过于精致时尚。这导致基娅身上并没有体现“大自然本色”，而是让她出落得亭亭玉立，楚楚动人，恬静贤淑。这种人物与环境在气场、性格上的割裂与龃龉，使“沼泽地”在影片中的意义变得空洞而肤浅。

基娅像一位隐士，更像一位斗士，她趟过岁月苦难的河流，在一个个挫折和打击中披荆斩棘，一往无前，最后找到了灵魂的安宁和人生的圆满。影片也像是一则人生箴言，鼓励我们在人生的逆境中遵从自己的内心，忽略外界的冷眼与恶意，守护自我的精神家园，成就丰盈的人生。（龚金平）

来源： 光明网-文艺评论频道