梵高画的向日葵是什么样（梵高的向日葵为什么能成为名画）

外文名 Still Life:Vase with Fifteen Sunflowers别 名 静物：瓶中的15朵向日葵，我来为大家科普一下关于梵高画的向日葵是什么样?下面希望有你要的答案，我们一起来看看吧!

梵高画的向日葵是什么样

外文名 Still Life:Vase with Fifteen Sunflowers

别 名 静物：瓶中的15朵向日葵

画 家 文森特·威廉·梵高

创作时间 1888年8月

尺 寸 764x592cm

油画类型 画布油画



创作背景

1888年2月，年已35岁的梵高从巴黎来到阿尔，来到这座法国南部小城寻找他的阳光，他的麦田，他的向日葵...... 梵高来到阿尔后，异常兴奋，创作真正达到高潮，甚至到了忘我的地步。他迷恋上了向日葵－一种表达太阳的另类植物。后来，梵高梦想建立“画家之家”（或说是“艺术家之家”，“南方画室”，也有书写成“友人之家”），在法国南部建立一个画家共同创作的“基地”，但响应者寥寥。后来，陷入困境的高更自愿前来与梵高同住，这使梵高非常感激，本性热情的凡高打算画一组向日葵来装饰“黄房子”（梵高在阿尔的住处，因被涂成黄色而闻名），尤其是高更将要住的屋子。而当高更到来的时候，也对这些《向日葵》表示了赞扬，有的书写道：“高更曾以赞扬的口吻说：‘对，这才是花！’”。梵高创作了大量描绘向日葵的作品。这幅是其中最著名的，现藏于伦敦国家画廊。

梵高曾多次描绘以向日葵为主体的静物，他创作的《向日葵》是十分引人注目的。每朵花就像一团火，细碎的花瓣和葵叶则像火苗，整幅画就像是烧遍画布的熊熊火焰。梵高有着火一般炽热的感情和强烈的艺术气质，他个性鲜明，特别喜欢明亮的阳光，喜欢黄色的向日葵。因此许多评论家们认为，他画的向日葵和那些充满动感的用笔手法，是画家自己心灵感情的写照，是画家精神炽烈的意念的真实流露，是表现与技巧的十分和谐的统一。

这些简单地插在花瓶里的向日葵，呈现出令人心弦震荡的灿烂辉煌。梵高以重涂的笔触施色，好似雕塑般在浮雕上拍上一块黏土。黄色和棕色调的色彩以及技法都表现出充满希望和阳光的美丽世界。然而在画此作的同时，画家死命想抓住的这个世界还是缓慢却无情地溜走了。或许这画的表面反映了他悲剧性的短促一生接近终结时期的心理状态。他是个热爱自然并能从简单的事物看到纯粹之美的画家，他说他宁可画从窗户向外看到的树影而不想像中的幻像。

作为现代表现主义的先锋，极端个性化艺术家的典型，梵高更强调他对事物的自我感受，而不是他所看到的视觉形象，他大胆追求线条和色彩自身的表现力，不拘一格，恣意妄为。他曾说过：“为了更有力地表现自我，我在色彩的运用上更为随心所欲。”其实，在这幅作品中不仅是色彩、线条，就是透视和比例也都面目全非，彻底变了形，以适应画家随心所欲表现自我的需要。梵高这种无拘无束的创造风格，使他把不同类型的人物、花卉和静物，都拿来当作了“习作”的对象，并一丝不苟地把它们直接写生出来的，从这个层面看他是在描写印象，但外在的手法已经不再重要，他更注重画中的内涵和神韵。从而可以很清楚地看到，从印象派那儿得到不可或缺的艺术启蒙后，他以超越印象派极远。正如他说过的那样：“关于艺术’一词，我找不到比下述文字更好的阐释：艺术即自然、现实、真理，但艺术家能以之表现出深刻的内涵，表现出一种观念，表现出一种特点，艺术家对这些内涵、观念、特点有自己的表现形式，其表现形式自成一格，不落窠臼，清晰明确。”

太阳般金黄色的背景，透射着狂热和燥动；大大小小的向日葵，高昂着头颅，扭曲着身躯，绽放着，挣扎着，向梦中的美好世界挤出最后一丝的灿烂，以最辉煌的高音终止生命的乐章，只留下袅袅不绝的回响...他表现的是花的精神，刻画出最高贵的灵魂。

梵高向日葵系列其他画作——十二朵向日葵

梵高《十二朵向日葵》 1888年 油彩画布 91 x 72 cm 德国慕尼黑新皮纳克提美术馆

作品：十二朵向日葵 Still Life: Vase with Twelve Sunflowers

作者：梵高 Van Gogh

年份：1888 年

材质：油彩画布 Oil on canvas

尺寸：91 x 72 cm

馆藏处：德国慕尼黑新皮纳克提美术馆 Neue Pinakothek, Munich

1888年8月的21日或是22日，从Arles写给妹妹的信 “此刻我正在画插在黄陶罐里的12朵向日葵花束，接下来我打算用向日葵来装饰我的工作室，除了向日葵，什么都不要。我不介意走远一点，尽管这里不是平原，但是这一辈子我确实没见过真正的山呢。等高更来了的话，我们可以一起远足。”

梵高认为黄色代表太阳的颜色，阳光又象征爱情，因此具有特殊意义。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我，有时甚至将自己比拟为向日葵。梵高写给弟弟西奥的信中多次谈到《向日葵》的系列作品，其中说明有十二株和十四株向日葵的两种构图。他以12来表示基督十二门徒，他还将南方画室（友人之家）的成员定为12人，加上本人和弟弟西奥两人，一共14人。

《十二朵向日葵》予人无比逼真的感受，这也是梵高为后人人熟知的一幅佳作。在这作品里，他尝试着要捕捉由中心向周围旋转的分量感。

他后来到南法追求太阳，就是对于旋转、炎热的天体的一种热切期望。事实上。法语的向日葵就是生长在大地上的太阳，梵高将这联想充分的发挥出，呈现于作品上。



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